색소폰의 깊은 매력 색소폰이 사용된 명곡 2026
재즈 세계에서 무대의 꽃으로 맹활약하는 관악기라고 하면 역시 색소폰이죠.그렇다고 해도 색소폰은 재즈에만 국한되지 않고, 팝과 록 음악, 관악합주와 영화음악에 이르기까지 모든 장르에서 중요한 역할을 하고 있습니다.본 기사에서는 최신 해외 음악부터 일본 음악, 모두가 아는 J-POP의 명곡과 영화의 메인 테마 등 폭넓은 분야에서 선정한, 색소폰이 인상적으로 사용된 곡들을 소개합니다.“이 프레이즈가 색소폰이었어?”라는 새로운 발견이 있을지도?부디 즐겨주세요!
[색소폰의 깊은 매력] 색소폰이 사용된 명곡 [2026] (1~10)
It Ain’t OverFuji Kaze

2025년 9월에 발매된 후지이 카제 씨의 3번째 앨범 ‘Prema’에 수록된 본작.
6/8박자의 느긋한 리듬 위로 후지이 씨가 직접 연주한 색소폰이 인상적으로 울려 퍼집니다.
소중한 사람과의 이별을 테마로 하면서도, 그것이 끝이 아니라는 영적인 메시지가 담겨 있으며, 오르간과 일렉트릭 피아노가 자아내는 가스펠풍의 따스함과 색소폰의 부드러운 음색이 절묘하게 어우러집니다.
노래 사이사이를 메우듯 연주되는 색소폰 프레이즈와 중반의 솔로 파트에서는 그의 재즈적 아이덴티티가 유감없이 발휘되고 있네요.
밤에 혼자 조용히 듣고 싶어지는, 기도와도 같은 따스함으로 가득한 작품입니다.
감전Yonezu Kenshi

펑크, 재즈, 팝의 요소를 절묘하게 융합한 곡이 탄생했습니다.
요네즈 켄시의 독특한 세계관과 색소폰이 들려주는 열정적인 음색이 훌륭하게 조화를 이루고 있습니다.
이번 작품에서는 구마가이 슌과 지바 타쓰야와 같은 실력파 색소폰 연주자들의 연주가 곡의 매력을 한층 돋보이게 합니다.
2020년 8월에 발매된 앨범 ‘STRAY SHEEP’에 수록되어 있으며, TBS 드라마 ‘MIU404’의 주제가로도 사용되었습니다.
질주감 넘치는 리듬과 어딘가 애잔한 가사가 인상적인 본작은 드라이브 중이나 퇴근길 BGM으로도 제격입니다.
EmergenceSleep Token

복면 메탈 밴드의 새로운 도전으로 화제를 모은 2025년 3월의 곡.
약 6분 30초에 이르는 본작은 피아노와 클린 기타로 시작해 트랩 비트와 젠트풍 브레이크다운으로 전개되지만, 마지막 약 1분에서 단숨에 재즈의 영역으로 진입한다.
여기서 주역을 맡는 것은 Gabi Rose의 색소폰.
인간의 목소리에 가깝다고 일컬어지는 그 음색은 Sleep Token의 보컬 Vessel의 다채로운 보이스와 호응하듯 울려 퍼지며, 곡 전체의 감정을 총괄한다.
메탈×재즈라는 이례적인 조합임에도 이질감 없이 스며드는 요염한 사운드는 TikTok에서도 큰 반향을 일으켰다.
2025년 5월 발매 예정인 앨범 ‘Even in Arcadia’의 선행 싱글로, UK 록 차트에서 1위를 기록했다.
장르의 벽을 가볍게 뛰어넘는 음악적 체험을 찾는 이들에게 꼭 추천하고 싶은 한 곡이다.
Rolling StoneBREIMEN

5인조 얼터너티브 펑크 밴드 BREIMEN이 2025년 1월에 발표한, TV 애니메이션 ‘Dr.STONE SCIENCE FUTURE’ 시즌 4의 엔딩 테마입니다.
제목에는 ‘구르는 돌에는 이끼가 끼지 않는다’는 속담의 미국식 해석, 즉 계속 움직이는 자는 언제나 생기 있고 시대에 뒤처지지 않는다는 긍정적인 의미가 담겨 있습니다.
가사에서는 광명과 창조 같은 단어를 사용하며, 지성과 창의성, 앞으로 나아가려는 의지를 그려내고 있어 문명을 제로에서 재건하는 작품 세계와 맞물립니다.
조지 하야시 씨의 색소폰은 초반에는 절제된 텍스처로 곡에 색채를 더하고, 후반에는 전면으로 뛰어나와 클라이맥스를 힘차게 이끄는 구성입니다.
변화를 두려워하지 않고 계속 도전하고 싶은 분이나, 펑크와 재즈가 융합된 그루비한 사운드를 찾는 분께 딱 맞는 한 곡입니다.
RESTARTSHREZZERS

러시아 출신의 프로그레시브 메탈 밴드 Shrezzers는 색소폰 연주자가 정식 멤버로 활동하는 매우 드문 존재입니다.
2025년 7월에 발매된 이 곡은, 한때 밴드를 떠났던 오리지널 보컬 Sam Arrag가 약 6년 만에 복귀한 기념비적인 한 곡입니다.
제목이 시사하듯, 과거에 대한 향수와 앞으로 나아가려는 결의를 그린 가사가 인상적이며, 잃어버린 것의 소중함을 깨닫고도 시간을 되돌릴 수 없다는 갈등이 애잔하게 울립니다.
본작에서는 이들의 트레이드마크라 할 수 있는 로맨틱한 색소폰 솔로가 큰 볼거리로, 테크니컬한 기타 리프와 얽히면서도 인간미 넘치는 따뜻한 음색으로 밴드의 재출발을 힘차게 선언합니다.
메탈에 색소폰이 이토록 아름답게 녹아들 수 있음을 놀라게 하는 명곡입니다.
스노우 플레이크 (feat. 다케다 신지)DEPAPEPE

어쿠스틱 기타 듀오가 배우이자 색소폰 연주자인 다케다 신지 씨를 맞이해 선보인, 겨울의 정경을 그린 인스트루멘탈 작품.
2025년 1월에 발매된 이 컬래버레이션 곡은 MBS TV ‘욘짱TV’ 내 ‘MBS 날씨부’의 겨울 테마곡으로 기용되고 있습니다.
맑고 투명한 기타의 울림에 다케다 씨의 다정하면서도 힘 있는 색소폰이 스며들어, 흩날리는 눈의 고요함과 사람의 체온 같은 따스함이 동시에 느껴지는 완성도입니다.
추운 계절의 아침, 일기예보를 보며 흘러나오는 이 음색은, 얼어붙은 공기 속에서도 어딘가 안도감을 전해줄 것입니다.
가사가 없는 인스트이기에, 듣는 이 각자의 겨울 기억이 저절로 되살아나는 한 곡이네요.
DaydreamDreamwake

질주하는 기타의 감각과 레트로 신시의 반짝임이 교차하는 가운데, 마치 세 번째 광원처럼 스며드는 것이 숨결을 느끼게 하는 색소폰의 음색입니다.
2025년 8월에 앨범 ‘The Lost Years’의 두 번째 트랙으로 수록된 이 곡에서는, The Midnight의 서포트로도 알려진 Jesse Molloy의 테너 색소폰이 전편에 걸쳐 중요한 역할을 맡고 있으며, 작곡 크레딧에도 그의 이름이 올라 있습니다.
사비 후반이나 브레이크다운 직전과 같은 클라이맥스에서 단숨에 전면으로 치고 나와, 보컬 라인을 따라가듯 멜로디를 노래하는 모습은 그야말로 ‘인간의 목소리의 연장’이라는 풍취입니다.
메탈코어의 날카로움과 신스웨이브의 달콤함을 이어주는 그 음색은, 잃어버린 시간에 대한 동경과 앞으로 나아가려는 감정을 네온사인에 비친 야경처럼 그려내고 있습니다.



