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[쇼와 시대의 노래] 노래방에서 부르기 쉬운 명곡을 소개합니다.
분위기에 맞춰 쇼와 시대의 명곡을 부르고 싶을 때가 있지 않나요? 사실 쇼와 시대의 곡들에는 멜로디 라인이 단순하고 외우기 쉬우며, 무리 없이 소리를 낼 수 있는 부르기 편한 노래가 많이 숨어 있어요! 이 글에서는 노래방에서 기분 좋게 부를 수 있는 쇼와 시대의 곡들을 폭넓게 소개합니다.
추억의 그 노래부터 세대를 넘어 사랑받는 정석 곡까지, 당신의 효자곡이 될 한 곡을 분명히 찾을 수 있을 거예요!
【쇼와 시대의 노래】노래방에서 부르기 쉬운 명곡을 소개합니다. (1~10)
푸른 산호초Matsuda Seiko
세이코짱의 이름을 단번에 전국에 알린 초기 대표곡! 업템포의 남국 분위기가 가득한 여름의 정통 아이돌 송이네요.
곡 전체의 음역은 F3~D5로, 아이돌 곡답게 후렴에서 고음이 이어집니다.
지속력이 중요하므로, 노래에 익숙하지 않다면 힘들어질 수도 있어요.
곡의 시작이 후렴의 고음으로 시작하기 때문에, 여기서 얼마나 소리를 낼 수 있는지가 관건입니다.
저도 보컬 트레이닝을 받았을 때, “시작이 제대로 안 나오면 어렵습니다!”라고 분명히 말했습니다.
숨을 들이마시며 소리를 낼 준비를 하고, 타이밍을 맞춰 멀리까지 시원하게 내보세요! 이것만으로도 충분히 부르기 쉬워질 거예요.
기운 내Takeuchi Mariya
1984년 발매.
야쿠시마루 히로코 씨에게 제공된 곡으로도 유명하고, 타케우치 마리야 씨 본인의 셀프 커버도 인기다.
전반적인 멜로디가 단순하고 중음역대 중심의 부드러운 팝이라 비교적 누구나 부르기 쉬운 음역대라고 생각한다.
시작부터 ‘나’ 발음으로 아무렇게나 들어가면 소리가 잘 안 나올 수 있으니, 목소리를 낼 준비가 매우 중요하다! 인트로부터 노래하듯이 허밍을 하고, 멜로디에 들어가는 순간 순발력 있게 소리를 내보자! 첫 소리가 제대로 나오면, 그 기세를 유지한 채 계속 내기만 하면 된다.
기본적으로 강한 악센트로 부르면 곡의 분위기와 잘 맞을지도 모르겠다.
다시 만나는 날까지Ozaki Kiyohiko
1971년 3월 5일에 발매된 대히트곡입니다.
오자키 키요히코라고 하면 이 곡을 떠올리는 분이 많지 않을까요? 노래할 때는 A메로의 낮은 음의 울림과 서브 후렴의 해방감을 의식하면 한층 고조되는 곡이 되어 기분 좋게 부를 수 있을 것 같습니다.
오자키 키요히코는 낮은 음의 울림이 매우 깊어, 이른바 ‘이케보’라고 불리는 목소리라고 생각합니다.
이런 소리를 낼 때는 입 안을 충분히 공명시키고, 입 전체에서 소리를 내는 느낌을 의식하면 깊게 울리는 소리가 납니다.
또, 고음으로 올라갈 때 모음 ‘이’의 발음은 입 모양을 바꾸지 말고 숨의 속도를 빠르게 내보세요! 릴랙스한 상태로 노래하려고 마음가짐을 해보시기 바랍니다.
이방인KUBOTA Saki
오리콘 주간 1위, 1980년 연간 2위를 기록한, 쇼와 가요라는 장르에서 빼놓을 수 없는 대히트곡입니다.
제목은 처음에 ‘하얀 아침’이었다고 하며, 프로듀서의 의향으로 ‘이방인’으로 변경되었다는 이야기도 있습니다.
A멜로디는 낮고 사비는 높지만, 힘을 빼고 부르면 분위기가 살아나면서 고음도 무리 없이 소화할 수 있을 거예요! 기본적으로 머리 울림을 의식하며 가볍게 부르도록 합시다.
사비는 내레이션 요소를 넣어도 좋을지 모릅니다.
힘주지 말고 숨을 잘 사용하는 것이 포인트입니다!
실루엣 로맨스Ohashi Junko
재즈의 향기가 감도는 어른들의 사랑을 그린 명(名) 발라드.
특징은 뭐니 뭐니 해도 한숨 섞인 듯한 보컬이에요.
소리를 빼는 법과 숨을 섞는 방식에 따라 곡의 분위기가 결정되죠.
곡 전체의 음역은 F3~C#5로, 후렴에서 고음 구간이 있긴 하지만 기본적으로는 차분한 상태에서 느린 템포로 부를 수 있어요.
처음부터 강하게 부르면 후렴과의 대비가 사라지기 때문에, A메로(첫 절)는 성량을 눌러서 60% 정도로, 후렴에선 힘이 들어갈 수 있지만, 소리를 낼 준비를 하고 앞으로 똑바로 내줍시다.
고음으로 올라갈 때는 계단을 오르듯 한 칸씩 의식하며 내면, 탄력이 붙어 더 쉽게 낼 수 있을 거예요!
번쩍번쩍하게, 아무렇지 않은 듯이Kondō Masahiko
쇼와 아이돌의 정면승부로 멋진 곡을 대표하는데, 작곡은 츠츠미 쿄헤이 선생님입니다.
맛치의 창법은 과하게 힘주지 않은 장난기 있는 느낌이 매력이고, 가성을 쓰지 않고 고음 부분도 흉성으로 밀고 나갑니다.
코소리가 너무 강해지면 고음이 잘 나오지 않으니, 될 수 있으면 잘 통과하는 소리로 부르고 싶네요.
아이돌 곡은 표정도 매우 중요하므로, 표정근을 올리거나 눈썹을 올리는 등 얼굴로 노래한다는 점을 의식하면 좋을지도 모릅니다! 놀랄 만큼 고음이 술술 나오니 항상 의식하면 아주 부르기 쉬워져요!
면 손수건Ōta Hiromi
작사는 마츠모토 타카시 씨, 작곡은 츠츠미 쿄헤이 씨라는 황금 콤비가 탄생시킨, 1976년 연간 4위의 대히트곡입니다.
기본적으로 사랑스러운 목소리로 노래되어, 이른바 ‘부리꼬’ 같은 느낌으로 귀엽게 부르면 아주 분위기가 살 것 같아요! 곡 전체의 음역은 G#3~E5로 다소 높은 편이지만, 가성처럼 힘을 뺀 소리로 부르면 더 쉽게 느껴질 거라고 생각합니다.
아이돌처럼 미소 지으며 수줍은 표정을 지으면 호흡도 더 잘 쓰이고 노래하기 편해질 거예요.
숨을 들이마신 뒤 소리를 낼 때는 눈썹 앞쪽에서 소리가 나오는 이미지를 가지고 불러 보세요! 분명히 귀여운 목소리의 분위기를 잡을 수 있을 거예요!