재즈 퓨전을 연주하는 명수들. 대표적인 해외 아티스트 정리
다양한 요소가 융합된 재즈 퓨전은 자유로운 사운드의 확장과 혁신적인 음색으로 많은 음악 팬들을 매료시켜 왔습니다.
피아노와 색소폰 등의 악기 경계를 넘어선 연주로 재즈의 전통적 요소에 새로운 바람을 불어넣은 아티스트들은 음악의 새로운 가능성을 개척해 왔습니다.
이 글에서는 재즈 퓨전을 논할 때 빼놓을 수 없는 해외의 선구자들과 탄탄한 실력을 갖춘 뮤지션들을 소개합니다.
그들의 혁신적인 사운드가 지닌 매력을 이 글을 통해 꼭 즐겨보세요!
재즈 퓨전을 연주하는 명수들. 대표적인 해외 아티스트 정리(1~10)
ChameleonHerbie Hancock

재즈를 바탕으로 다채로운 음악성을 융합하는 퓨전의 거장, 허비 행콕.
그는 어린 시절부터 피아노 재능을 발휘해 1960년부터 프로로 활동을 시작했고, 1962년에는 ‘Takin’ Off’으로 블루노트 레이블에서 데뷔했다.
‘Takin’ Off’에 수록된 ‘Watermelon Man’이 히트하며 마일스 데이비스의 눈에 띄었다.
1960년대에는 마일스 데이비스 퀸텟에서 활약하는 한편 ‘Maiden Voyage’ 등 명반을 발표했다.
70년대의 ‘Head Hunters’로 재즈 최초의 플래티넘 디스크를 기록했으며, 80년대의 ‘Future Shock’에서는 일렉트로 펑크를 도입해 그래미상을 수상했다.
재즈의 틀을 넘어선 혁신적인 음악성으로 알려진 행콕은 재즈 팬은 물론 폭넓은 음악 팬들에게도 추천하고 싶은 아티스트다.
New York on My MindJohn McLaughlin

재즈 퓨전계의 혁명아로 너무나도 유명한 영국 출신의 기타리스트, 존 맥러플린.
마일스 데이비스의 밴드에서 그 재능을 꽃피웠다고 말하는 분들도 많지 않을까요? 그가 결성한 마하비슈누 오케스트라는 재즈, 록, 인도 음악을 훌륭하게 융합하여 당시 음악 신(Scene)에 큰 충격을 주었습니다.
그의 초절기교에서 쏟아져 나오는 초고속 프레이즈는 마치 소리의 홍수 같습니다.
이토록 스릴 넘치고 혁신적인 음악을 만들어내다니, 천재적이라고밖에 말할 수 없겠죠.
그가 기타로 개척한 사운드는 퓨전의 역사 그 자체라고 할 수 있을 것입니다.
Are You Going with Me?Pat Metheny

미국 출신 재즈 기타리스트 팻 메스니.
그의 음악 스타일은 프로그레시브 재즈, 라틴 재즈, 재즈 퓨전 등 폭넓은 장르에 걸쳐 있습니다.
1970년대에 커리어를 시작해, 팻 메스니 그룹의 리더로서 앨범 ‘American Garage’와 ‘Offramp’ 등으로 큰 성공을 거두었습니다.
또한 솔로 아티스트로서도 그래미상을 20회 수상했으며, 10개 부문에서 그래미를 받은 유일한 인물이기도 합니다.
기술과 오리지널리티를 잇는 접근성 높은 스타일이 특징인 메스니의 곡들.
재즈 세계에 머무르지 않고 브라질 음악가들과의 협업이나 조니 미첼과의 투어 등 다양한 아티스트와의 콜라보도 그의 매력 중 하나입니다.
맑고 투명한 클린 톤부터 파워풀한 록 사운드까지 자유자재로 구사하는 메스니의 기타 플레이는 꼭 들어볼 만합니다!
Looking GlassAllan Holdsworth

프랭크 자파로부터 “지구상에서 가장 흥미로운 기타리스트”라고도 극찬받은, 영국 출신의 혁신적인 기타리스트 앨런 홀즈워스.
그의 트레이드마크라 할 수 있는 레가토 주법은 마치 색소폰이 노래하듯 매끄러워, 듣는 이들을 깜짝 놀라게 하죠.
그 유일무이한 스타일은 앨범 ‘메탈 패티그’ 등에서 마음껏 맛볼 수 있습니다.
또한 신스색스라는 악기로 신시사이저의 음색을 연주하는 등, 그는 항상 새로운 사운드의 가능성을 추구했습니다.
그의 복잡하고도 아름다운 하모니는 다소 난해하게 들릴 수 있지만, 우선 그 압도적인 음의 홍수에 몸을 맡기고, 이차원의 음악 체험을 즐겨보는 건 어떨까요?
Red BaronBilly Cobham

‘손수 왕(手数王)’으로도 알려진 파나마 출신 재즈 드러머, 빌리 코브햄.
마일스 데이비스의 세션과 그가 공동 설립한 마하비슈누 오케스트라에서의 활동을 거쳐 재즈 퓨전의 선구자로 큰 주목을 받았습니다.
1973년 솔로 앨범 ‘Spectrum’은 재즈의 틀을 넘어서는 대히트를 기록! 요새 같은 거대한 드럼 세트에서 쏟아지는 초절기교의 연주는 압권입니다.
그 파워풀하고 혁신적인 스타일은 프린스 등 후배 아티스트들에게도 지대한 영향을 미쳤으며, 80세를 넘어선 지금도 계속 진화하는 모습에 찬사가 이어지고 있습니다.
The ChickenJaco Pastorius

“베이스의 역사를 바꾼 혁명아”로 알려진 미국의 자코 파스토리어스.
그의 이름을 들으면 일렉트릭 베이스의 개념을 뒤흔든 초절기교가 떠오른다는 분도 많지 않을까요? 프렛리스 베이스를 능숙하게 다루며 노래하듯 흐르는 멜로디와 복잡한 화음을 구사하는 그의 스타일은 그야말로 압권 그 자체! 전설적인 퓨전 밴드 웨더 리포트에서의 활동과, 자신의 빅밴드 ‘워드 오브 마우스’를 이끈 장대한 사운드는 지금도 많은 사람들을 매료시키고 있습니다.
파격적인 삶에서 뿜어져 나오는 열광적인 퍼포먼스는 그야말로 유일무이한 세계관! 재즈 퓨전의 틀을 넘어선 그의 음악을 접하면, 베이스라는 악기의 새로운 매력을 깨닫게 될 것임이 틀림없는 한 장입니다.
BirdlandJoe Zawinul

재즈 퓨전의 세계를 개척한 키보디스트로 알려진 오스트리아 출신의 조 지나빈울(조 지위눌).
그가 웨인 쇼터와 함께 이끈 웨더 리포트는 재즈 역사에 빛나는 전설적인 밴드입니다.
특히 대표곡 ‘버드랜드’는 신시사이저가 빚어내는 축제적인 멜로디와 펑키한 리듬이 융합된, 그야말로 압도적인 작품이죠! 지나빈울의 음악은 전 세계 민속 음악의 요소를 능숙하게 흡수한 장대한 스케일이 특징으로, 그 사운드는 마치 소리의 만화경과 같습니다.
재즈의 경계를 가볍게 뛰어넘는 그의 다이내믹한 세계관을 꼭 한 번 체험해 보세요.



