아프리카 발상 민족 악기 정리
아프리카의 악기라고 하면, 당신은 얼마나 알고 있나요?
민속 악기로서 대중적인 아사라토와 칼림바를 비롯해, 손으로 직접 두드리는 퍼커션으로 인기가 많은 젬베도 아프리카에서 유래했죠.
하지만 아프리카에는 훨씬 더 많은 민속 악기가 뿌리내려 있습니다.
이 글에서는 앞서 언급한 비교적 잘 알려진 악기는 물론, 일본에서는 거의 보기 힘든 악기까지, 아프리카 발상의 민속 악기를 한꺼번에 소개하겠습니다.
이국적인 분위기의 음악을 좋아하는 분은 물론, 직접 민속 악기를 연주해보고 싶은 분들도 꼭 확인해 보세요.
아프리카 발상 민족 악기 정리(1~10)
클랄
크랄은 동아프리카의 에티오피아와 에리트레아에서 연주되는 작은 하프형 악기입니다.
6현 또는 5현이며, 공명 통은 반구형입니다.
두 개의 기둥이 세워져 있는 것이 특징이고, 줄은 펜타토닉 스케일로 조율됩니다.
기타처럼 옆구리에 끼워 연주합니다.
전통적인 크랄은 천이나 구슬로 장식되는 경우가 많았지만, 현대에는 금속 기어를 사용한 튜닝 페그가 쓰이기도 합니다.
또한 일렉트릭 기타처럼 앰프를 사용해 소리를 증폭시키는 것도 있습니다.
카카키
카카키는 주로 중앙아프리카에 거주하는 하우사족이 사용하는 황동제 금관악기입니다.
의식용 악기로 사용되며, 왕족이 출입할 때 등 팡파레로 연주됩니다.
매우 길다는 점이 특징으로, 길이가 3m에서 4m에 달합니다.
트럼펫 등 주요 금관악기에 있는 피스톤이나 밸브가 없고, 입술이나 리드의 긴장감을 바꾸어 음정을 조절하는 자연 배음 악기입니다.
또한 매우 길지만, 악기의 끝을 땅에 대지 않고 들고 연주합니다.
칼림바
칼림바는 핸드 오르골 또는 엄지 피아노라고도 불리며, 상자 위에 늘어선 철이나 대나무 막대를 엄지 손톱으로 튕겨 연주하는 악기입니다.
아프리카 짐바브웨에 사는 쇼나족의 민속 악기입니다.
쇼나족에서는 대대로 제례나 의식 때 조상의 영이나 스피릿과 교신하기 위해 연주되어 온 신성한 역할을 맡아 왔습니다.
오르골의 기원이라고도 전해집니다.
2020년 이후 인기 게임 ‘닌텐도 스위치 모여봐요 동물의 숲’에 등장하며 인지도가 급격히 높아졌습니다.
유튜브에서 구독자 10만 명 이상을 보유하고 활약하는 칼림바 연주자 미사(Misa) 님이 활동하는 등, 현대의 인터넷 사회에서도 인기 있는 악기입니다.
아사라토
아라사토는 손에 들고 연주하는 서아프리카에서 탄생한 민족 타악기입니다.
지름 약 5cm 정도의 열매 두 개가 길이 20~25cm 정도의 끈으로 이어져 있습니다.
열매 안에는 식물 씨앗이나 구슬이 들어 있어 손에 들고 흔들면 마라카스와 같은 소리와 함께 열매끼리 부딪히는 ‘톡톡’ 소리를 합쳐 연주합니다.
한쪽 열매를 집게손가락과 가운데손가락 사이에 끈이 지나가도록 쥐고, 손바닥을 수직으로 세운 상태에서 앞뒤로 흔듭니다.
아사라토 기술을 겨루는 세계 대회 ‘Asalato Free Style Battle’에서는 일본인 판만 씨와 와타리 씨가 우승하는 등 일본에서도 인기 있는 악기입니다.
야
코라는 서아프리카에서 유래한 류트형 현악기로, 말리와 세네갈, 감비아 등을 비롯한 서아프리카 지역에서 300년 이상 전승되어 온 민족 악기입니다.
하프와 기타의 원형이라고도 불립니다.
긴 넥과 지름이 약 40~50cm인 둥근 박을 반으로 가른 공명통에 21개의 현이 걸려 있습니다.
북의 단면은 동물 가죽을 못으로 고정해 팽팽하게 하고, 현은 낚싯줄 등 나일론제로 사용됩니다.
코라를 연주하는 사람들은 서아프리카의 세습 직업 음악가인 ‘그리오’라고 불리며, 예전에는 일반인이 만지는 것조차 허락되지 않았고, 지금도 서아프리카의 일반 사람들이 그리오의 악기에 손대는 일은 드뭅니다.
다라부카
다라부카는 중동과 유럽을 중심으로 실크로드를 통해 전해져 온 악기입니다.
술잔 모양의 북으로, 한 팔로 끌어안고 손으로 쳐서 소리를 냅니다.
의자나 바닥에 앉아 다리 위에 올려 연주하는 것이 기본이지만, 두 다리로 몸통을 끼워 고정하는 스타일이나 스트랩을 사용해 어깨에 메고 서서 연주하는 방법도 있습니다.
연주할 때는 양손으로 가죽면을 두드려 여러 가지 음색을 구분해 냅니다.
음색은 타악기 중에서도 비교적 음높이가 높고, 건조한 소리가 특징입니다.
주로 아랍권의 민속음악 등에서 사용되는 악기이지만, 그 밖의 여러 나라에서도 연주되며, 나라에 따라 명칭이나 디자인 등이 다릅니다.
젬베
젬베는 기니, 말리, 세네갈, 코트디부아르, 가나 등 서아프리카 여러 나라에서 연주되는 전통 타악기입니다.
깊은 통의 한쪽 면에만 타격 면이 있는 외피북으로, 타격 면에는 동물 가죽이張혀 있습니다.
약 500년 이상 전에 탄생했으며, 원래는 수확 등의 의식이나 먼 마을 간의 통신 수단으로 사용되었습니다.
연주 방법에 따라 저음·중음·고음의 세 가지 음색을 구분할 수 있으며, 이를 조합하여 다양한 비트를 구성할 수 있습니다.
젬베를 사용하는 유명 아티스트로는 마마디 케이타 등이 있습니다.
응고니
응고니는 말리의 왈스 지방에 전해지는 전통적인 기타형 현악기입니다.
나무나 칼라바시, 박을 파낸 본체에 건조된 염소 가죽 등 동물 가죽을 씌워 제작합니다.
기타보다 작고, 크기는 우쿨렐레 정도입니다.
줄의 수가 적고, 음색은 우쿨렐레처럼 경쾌하고 소박한 것이 특징입니다.
밴조의 뿌리가 된 현악기로 알려져 있으며, 코라와 마찬가지로 서아프리카의 세습 직업 음악가인 ‘그리오’가 연주하는 악기로도 유명합니다.
카시시
카시시는 아프리카에서 연주되는 마라카스처럼 손에 쥐고 흔들어 연주하는 타악기입니다.
방울 모양의 바구니 형태의 본체 안에 굵은 비즈나 콩이 들어 있으며, 단단한 바닥에 내부의 비즈나 콩이 부딪히면서 소리가 납니다.
바닥은 박으로 되어 있습니다.
이 단단한 바닥 덕분에 흔들 때 악기의 방향을 바꾸면 ‘샤카샤카’ 소리뿐만 아니라 ‘캇’과 같이 음색을 바꿀 수도 있습니다.
이러한 특징은 다른 셰이커형 악기에서는 드문 특징입니다.
또한 양손에 두 개를 들고 연주하기도 합니다.
아둥
아둥은 우간다 북서부의 알루르족의 현악기입니다.
주로 7개에서 10개 이상의 줄을 가진 활 모양의 대형 악기입니다.
다양한 크기가 있으며, 일반적인 현악기와 마찬가지로 크기가 커질수록 음정은 낮아집니다.
베이스음을 연주하는 대형 악기는 악기 위에 앉아서 연주하고, 소형 악기는 스트랩으로 메거나 무릎 위에 올려 연주합니다.
유명한 연주자로는 우간다의 음악가 제임스 마크부야와 미국의 아티스트 크리스털 브라이트 등이 있습니다.