[팝송] 레이디 소울의 추천. 훌륭한 여성 소울 가수

I’m Every WomanChaka Khan

Chaka Khan – I’m Every Woman (Official Music Video) [HD Remaster]

1980년대 이후 소울·R&B와 댄스 음악계의 여왕, 차카 칸.

1953년 미국 일리노이주 시카고에서 태어난 차카는 11세에 보컬 유닛을 결성할 만큼 이른 재능을 지녔고, 소울은 물론 재즈의 영향을 짙게 이어받은 보컬 스타일로 1973년 인종 혼합 펑크 밴드 ‘루퍼스’의 보컬리스트로 데뷔해 스티비 원더가 제공한 ‘Tell Me Something Good’를 히트시켰습니다.

그룹 활동 중이던 1978년에는 솔로 데뷔를 이루며, 휘트니 휴스턴의 커버 버전으로도 유명한 ‘I’m Every Woman’을 데뷔곡으로 발표했습니다.

루퍼스가 1982년에 해산한 뒤에는 솔로 활동에 전념하며, 래퍼 멜리 멜을 맞이해 이른 시기부터 힙합 요소를 받아들인 프린스의 커버 곡 ‘I Feel for You’를 1984년에 발매해 대히트를 기록합니다.

솔로 아티스트로서 40년이 넘는 커리어 동안 80년대에 히트를 연달아 낸 이미지가 강할 수도 있지만, 오히려 2000년대 이후의 활동에도 주목해 주셨으면 합니다.

좀처럼 쇠하지 않는 소울풀한 하이 톤 보컬은 여전하며, 2019년에는 완전 오리지널 앨범 ‘Hello Happiness’를 발매해 현대적 클럽 음악과의 훌륭한 융합을 이뤄냈습니다.

휘트니 휴스턴, 메리 J.

블라이즈 등 수많은 보컬리스트에게 영향을 준 소울 디바의 변함없는 소울과 펑키함을 꼭 맛보시기 바랍니다!

expand_less랭킹을 올리기expand_more내리다

KOH-1

문제를 신고하기

Love HangoverDiana Ross

Diana Ross – Love Hangover

소울 가수로서의 재능은 물론, 팝 음악 분야에서도 큰 성공을 거둔 다이애나 로스.

1944년 미시간주 디트로이트에서 태어난 다이애나는 고등학교 시절이던 1959년에 더 프라이메츠를 결성했고, 이후 개명하여 1961년에 명문 레이블 모타운과 계약을 맺은 더 수프림스는 아프리카계 미국인 그룹으로서 큰 인기를 누렸습니다.

‘Where Did Our Love Go(사랑은 어디로 갔나)’나 ‘You Can’t Hurry Love(사랑은 서두르지 마)’ ‘Stop! In the Name of Love(스톱! 인 더 네임 오브 러브)’와 같은 역사에 남을 명곡들은 일본에서도 많은 아티스트들이 커버하는 스탠더드 넘버가 되었죠.

1970년 다이애나는 그룹을 탈퇴하고 솔로 가수로서 같은 해 발표한 데뷔 싱글 ‘Ain’t No Mountain High Enough’로 미 빌보드 차트 1위를 기록하는 등, 그룹 시절에 버금가는 성공을 이어갑니다.

다이애나는 배우로서도 높은 평가를 받았으며, 배우로 첫 출연이자 첫 주연을 맡은 1971년 빌리 홀리데이의 전기 영화 ‘Lady Sings the Blues(레이디 싱스 더 블루스)’로 골든글로브 신인상을 수상했습니다.

1990년대 이후에는 두드러진 음악 활동이 많지 않았지만, 수프림스 시절을 포함해 그녀가 부른 수많은 명곡들은 크게 히트하여 지금도 사랑받고 있습니다.

그녀의 청아하고 탄력 있는 미성은 듣는 이를 지치게 하지 않으며, 소울 음악을 많이 접해보지 않은 분들도 편안하게 즐길 수 있을 것입니다.

expand_less랭킹을 올리기expand_more내리다

KOH-1

문제를 신고하기

This Will Be (An Everlasting Love)Natalie Cole

This Will Be (An Everlasting Love) (2003 Remaster)

미국의 전설적인 재즈 피아니스트이자 가수인 냇 킹 콜의 친딸이자, 어릴 적부터 가수로 활동해 온 내털리 콜.

1975년에 프로로 본격 데뷔를 이루었고, 첫 앨범 ‘Inseparable’은 R&B 차트에서 1위를 기록했으며, 세련된 R&B와 재즈, 소울의 색채가 멋지게 어우러진 싱글 ‘This Will Be (An Everlasting Love)’로 그래미 어워드에서 최우수 R&B 여성 보컬 퍼포먼스상과 최우수 신인상 두 부문을 수상했습니다.

아버지의 명성에 기대지 않은 성공으로 순조로운 커리어를 시작한 내털리였지만, 1980년대 이후에는 히트작이 줄고 사생활도 어지러워지는 등 힘든 시기를 보냈습니다.

1989년에는 아름다운 R&B 발라드 ‘Miss You Like Crazy’가 히트하며 재기에 성공했고, 아버지 냇 킹 콜의 곡들을 커버한 1991년의 ‘Unforgettable…

with Love’가 미국 차트 1위를 차지하며 미국에서만 700만 장을 판매한 대히트를 기록했습니다.

일본에서도 히트한 이 작품은 고인이 된 아버지와의 듀엣이 실현된 점으로도 화제를 모았습니다.

재즈 보컬리스트로서의 정체성을 일깨운 듯한 이 앨범은 물론 소울 팬들에게도 추천할 만한 한 장입니다.

안타깝게도 사생활에서는 불행한 일이 많았던 내털리이지만, 그가 지닌 보컬리스트로서의 재능을 한 번은 꼭 접해 보시길 바랍니다.

expand_less랭킹을 올리기expand_more내리다

KOH-1

문제를 신고하기

Pieces Of MeLedisi

Ledisi – Pieces Of Me

R&B와 재즈 두 분야에서 활약하고 있는 1972년생 싱어송라이터이자 배우의 얼굴도 지닌 레데시.

풍부한 음악 문화를 지닌 뉴올리언스에서 태어난 그녀는 어릴 적부터 교향악단 등에서 노래했다고 하며, 뮤지컬 ‘오즈의 마법사’에서 도로시 역을 맡아 셸리 상에 노미네이트된 경험도 있다고 합니다.

카바레에서의 캐스트 멤버 활동과 로컬 밴드 활동을 통해 이미 열광적인 팬층을 확보했던 그녀의 본격적인 데뷔는 인디에서 2000년에 발매된 앨범 ‘Soulsinger’.

2년 뒤에는 미국의 저명한 레이블 ‘Tommy Boy Records’에서 ‘Soulsinger: The Revival’로 재발매되었습니다.

2007년에는 명반 ‘Lost & Found’로 메이저 데뷔를 이뤄 스매시 히트를 기록했으며, 세련된 네오소울~R&B 성향의 작품으로 그래미상에도 노미네이트되었습니다.

늘 독립 독행으로 주변의 의중에 흔들리지 않는 레데시는, 싱어송라이터로서의 확고한 재능과 음악에만 국한되지 않은 활동으로 많은 지지를 얻는 보기 드문 존재입니다.

2000년대 이후 가장 신뢰받는 가수 중 한 명이라고 해도 과언이 아닐 거예요.

expand_less랭킹을 올리기expand_more내리다

KOH-1

문제를 신고하기

Real LoveMary J Blige

Mary J blige – Real Love

2022년 2월 14일에 개최된, 미국이 자랑하는 초대형 이벤트 ‘슈퍼볼 하프타임 쇼’에도 출연해 압도적인 존재감을 보여준 메리 제이 블라이즈는, 통칭 ‘힙합 소울의 여왕’으로 불리며 1990년대 이후 데뷔한 여성 아티스트들 가운데서도 가장 중요한 인물 중 한 명입니다.

1971년 미국 뉴욕주 사우스 브롱크스에서 태어난 메리는 1987년, 18세의 젊은 나이에 힙합 레이블 업타운 레코드와 계약을 성사시켜, 레이블 역사상 최연소이자 최초의 여성 아티스트 계약이라는 기록을 세웠습니다.

데뷔 앨범 발매에 앞서 1991년 영화 ‘스트릭틀리 비즈니스’의 사운드트랙을 위해 ‘You Remind Me’를 가창해 롱런 히트를 기록했습니다.

1992년에는 데뷔 앨범 ‘What’s the 411?’을 발표, 그녀가 거리에서 얻은 라이프스타일 그 자체라고 할 수 있는 힙합 비트 위에서 R&B와 소울을 노래하는, 이후 ‘힙합 소울’이라 불리게 되는 혁신적인 스타일을 제시했습니다.

그 결과 당연하다는 듯 대히트를 기록했을 뿐만 아니라, 이후의 R&B 계열 아티스트들에게도 지대한 영향을 미치게 되었습니다.

차트 친화적인 R&B 발라드도, 그윽한 우수를 담은 알토 보이스의 메리가 부르면 전혀 다른 감정이 살아납니다.

힙합 세대가 전하는 소울의 훌륭함을 꼭 느껴보시기 바랍니다!

expand_less랭킹을 올리기expand_more내리다

KOH-1

문제를 신고하기

Hot StuffDonna Summer

Hot Stuff

도나 서머라고 하면, 1970년대에 청춘을 보낸 분들은 ‘디스코의 여왕’으로 이름을 떨친 그녀의 모습을 떠올리실 텐데요.

여성 아티스트로서는 역사상 처음으로 앨범과 싱글을 동시에 차트 1위를 기록하고, 그래미상을 5회 수상하는 등 눈부신 커리어를 쌓은 도나이지만, 디스코 붐 이후에는 침체기 또한 있었습니다.

그럼에도 1989년에는 ‘This Time I Know It’s for Real’을 히트시키며 부활했고, 유작이 된 2008년의 앨범 ‘Crayons’ 역시 수록곡들을 포함해 댄스 차트에서 히트를 기록하는 등, 2012년 안타깝게도 폐암으로 세상을 떠날 때까지 아티스트로서의 삶을 질주한 위대한 존재입니다.

이듬해인 2013년에 로큰롤 명예의 전당에 헌액되었다는 사실만 봐도, 그녀의 위대한 업적을 짐작하실 수 있을 것입니다.

마돈나나 비욘세 등 도나에게서 영향을 받았다고 공언한 여성 아티스트도 다수 존재하는데요, 이제 그녀의 음악을 들어보고 싶다는 분께는 멀티 플래티넘을 기록한 1979년의 ‘Bad Girls’를 비롯해, 이탈리아의 명 프로듀서 조르조 모로더와 손잡고 전성기를 이뤘던 70년대 작품부터 시작해 보시길 추천합니다! 파워풀한 보컬과 반짝이는 디스코 사운드는 2020년대의 지금, 향수와 신선함을 동시에 느끼게 해줄 거예요.

그 다음에는 디스코 사운드가 아닌 작품들로 도나의 훌륭한 가창도 꼭 확인해 보세요.

expand_less랭킹을 올리기expand_more내리다

KOH-1

문제를 신고하기

Killing Me Softly with His SongRoberta Flack

Roberta Flack – Killing Me Softly With His Song (Official Video)

소울과 재즈, 클래식을 융합한 독자적인 스타일로 알려진 로버타 플랙.

하워드대학교에서 성악 등을 공부하고 1969년 앨범 ‘First Take’로 데뷔한 지성파 아티스트입니다.

클린트 이스트우드 감독의 영화 ‘Play Misty for Me’에 사용된 ‘The First Time Ever I Saw Your Face’가 1972년에 미국 차트 1위를 기록했고, 이듬해에는 ‘Killing Me Softly with His Song’도 큰 히트를 했습니다.

이를 통해 2년 연속 그래미상 ‘레코드 오브 더 이어’를 수상하는, 솔로 가수로서는 최초의 위업을 달성했습니다.

‘벨벳 보이스’로 불리는 그녀의 목소리는 ‘콰이어트 스톰’의 선구자로도 평가받고 있죠.

여유롭고 품격 있는 시간을 보내고 싶은 분들께 최적의 선택일 것입니다.