RAG Music
멋진 팝 음악

외국 음악 트리뷰트 앨범의 명반. 추천하는 한 장

여러분은 ‘트리뷰트 앨범’이라고 들었을 때 어떤 작품을 떠올리시나요?

일반적으로는 위대한 아티스트나 밴드, 경우에 따라서는 작사가나 작곡가에 초점을 맞추고, 그들의 명곡을 여러 아티스트가 커버하는 형태의 작품을 트리뷰트 앨범이라고 부르는 경우가 많죠.

이번 기사에서는 여러 아티스트와 밴드가 참여한 팝/록 등 서양음악의 트리뷰트 앨범 명반에 초점을 맞춰, 시대를 뛰어넘는 추천 한 장을 골라보았습니다.

트리뷰트 앨범이 이런 방식으로 소개되는 일은 흔치 않으니, 이번 기회에 꼭 즐겨보세요!

팝/록 명곡 트리뷰트 앨범. 추천 1장(1~10)

Chimes Of Freedom: The Songs Of Bob Dylan Honouring 50 Years Of Amnesty International

Like A Rolling StoneBob Dylan

Seal & Jeff Beck – “Like A Rolling Stone”
Like A Rolling StoneBob Dylan

2021년, 팔순을 맞이했음에도 새로운 투어 개최가 결정되는 등 살아 있는 전설이자 왕성히 활동하는 현역 뮤지션으로 활약하는 밥 딜런.

1962년 데뷔 이후 줄곧 씬의 최전선을 달려온 딜런은 동종 업계뿐만 아니라 음악 외의 아티스트나 크리에이터들에게도 존경을 받는 위대한 존재죠.

그런 밥 딜런을 테마로 한 트리뷰트 앨범은 몇 가지가 발매되어 왔지만, 이번에 다루는 ‘Chimes of Freedom’은 비교적 최근인 2012년에 발매된 작품입니다.

국제 인권 단체 ‘앰네스티’ 창립 50주년을 기념한 트리뷰트 앨범이기도 하며, CD 4장 구성에 총 73곡이라는 방대한 분량도 특징이죠.

장르와 세대를 아우르는 다채로운 라인업은 크레딧만 훑어봐도 전해집니다.

예를 들어 패티 스미스처럼 70년대 뉴욕 펑크를 대표하는 싱어송라이터이자 시인이기도 한 아티스트 다음에, 정치적 태도를 지닌 멜로딕 하드코어~얼터너티브 록을 들려주는 라이즈 어게인스트 같은 밴드가 나란히 배치되는 방식은 다른 아티스트의 트리뷰트에서는 좀처럼 보기 어렵겠죠.

전곡을 들어보면, 밥 딜런의 곡들이 미국 음악과 문화의 역사 그 자체라는 사실이 떠오를지도 모릅니다.

If I Were A Carpenter

SuperstarCarpenters

카펜터스라고 하면, 세계적인 성공을 거둔 남매 듀오로서 일본에서는 영어 교재로 교과서에 실릴 정도로 유명한 곡을 많이 만들어낸 존재죠.

전성기에는 카펜터스의 음악적 본질을 간파하지 못한 평론가들의 혹평도 있었지만, 특히 1990년대 이후로 후대의 뮤지션들에 의해 재평가가 진행되면서, 결과적으로 그들의 곡은 단순한 히트곡이라는 평가를 넘어 스탠더드 넘버로서 영원히 음악사에 이름을 새기고 있습니다.

1994년에 발매된 ‘If I Were a Carpenter’는 그런 카펜터스가 90년대의 얼터너티브 록 세대에도 영향을 주었다는 사실을 잘 보여주는 이색적인 트리뷰트 앨범입니다.

‘이프 아이 워 어 카펜터~카펜터스에게 바친다’라는 일본어 제목과, 코믹한 일러스트를 사용한 앨범 재킷을 본 적이 있다는 분도 계실지 모르겠네요.

뮤직비디오까지 제작된, 얼터너티브 록의 개초자적 존재인 소닉 유스의 ‘Superstar’ 등, 만만치 않은 아티스트들이 각자 독자적인 해석으로 선보인 카펜터스의 곡들은 어느 하나 빠짐없이 매우 흥미롭습니다.

미국 뮤지션들이 중심이긴 하지만, 일본에서는 쇼넨 나이프가 ‘Top of the World’를 그들다운 러프한 기타와 팝한 스타일로 커버하고 있어요.

Stone Free: Tribute To Jimi Hendrix

Stone FreeJimi Hendrix

록 역사에 길이 남을 최고의 기타리스트이자, 스물일곱의 젊은 나이에 세상을 떠난 전설적인 뮤지션 지미 헨드릭스.

음악 매체에서 정기적으로 발표하는 ‘역대 최고의 기타리스트’ 같은 기획에서도 자주 1위로 꼽히는 헨드릭스가 얼마나 혁신적이었는지를 짧은 문장으로 설명하는 것은 불가능하지만, 이번에 다루는 명작 트리뷰트 앨범 ‘Stone Free: A Tribute to Jimi Hendrix’를 들어보면 그의 압도적인 영향력의 한 단면을 이해할 수 있을 것이다.

1993년에 발매되었고, 일본에서는 헨드릭스의 명곡을 따서 ‘보라색 연기(紫のけむり)’라는 번안 제목도 붙었다.

에릭 클랩튼처럼 헨드릭스와 동시대를 살았던 슈퍼 기타리스트를 비롯해, 그보다 윗세대인 시카고 블루스의 거장 버디 가이, 이색적인 바이올리니스트 나이절 케네디, 그리고 펄 잼과 사운드가든이라는 얼터너티브 록 스타들이 함께한 템플 오브 더 도그가 M.A.C.C.라는 변명으로 참여하는 등, 매우 흥미로운 라인업을 자랑한다.

더 큐어가 선보인 ‘Purple Haze’ 정도는 호불호가 갈릴 법하지만, 개성이 강한 뮤지션들이 지미 헨드릭스의 곡들을 어떻게 조리했는지 관대한 마음으로 음미해 보는 것 또한 트리뷰트 앨범을 즐기는 요령이라 할 수 있지 않을까.

Stoned Immaculate: The Music Of The Doors

Break On ThroughThe Doors

stone temple pilot-break on through the otherside(the doors)
Break On ThroughThe Doors

지금도 요염하고 위험한 카리스마로 청중을 사로잡는 전설의 보컬리스트이자 시인, 짐 모리슨이 이끌었던 더 도어스.

도어스의 음악에 영향을 받았다고 말하는 뮤지션은 이루 셀 수 없이 많으며, 1991년에는 명장 올리버 스톤 감독의 영화 ‘더 도어스’가 공개되는 등, 다양한 문화에 지속적으로 영향을 주어 왔습니다.

도어스의 트리뷰트 앨범 가운데서는 2000년에 발매된 ‘Stoned Immaculate: The Music Of The Doors’가 유명하죠.

이 트리뷰트 작품의 주목할 만한 점은 역시 도어스의 생존 멤버들이 모든 곡에 어떤 형태로든 녹음에 참여했다는 것입니다.

그 결과, 산만해지기 쉬운 트리뷰트 앨범에서 도어스의 세계관을 해치지 않으면서도 통일감 있는 분위기를 만들어낸 것이 특징이라 할 수 있습니다.

신구 아티스트들이 각자 도어스 사랑, 짐 모리슨 사랑을 폭발시키는 모습은 듣는 즐거움을 더해 주는데, 스톤 템플 파이럿츠나 크리드 같은 90년대 얼터너티브 록 진영은 분명히 모리슨을 의식한 창법으로, 그 영향원이 여실히 드러나는 퍼포먼스를 보여줍니다.

특히 전자의 보컬이었던 고(故) 스콧 웨일랜드는 파멸형 프런트맨이라는 점도 있어서인지, 너무나 완벽히 몰입해 소름이 돋을 정도입니다……!

Killer Queen: A Tribute to Queen

Under PressureQueen

최근에는 불세출의 프런트맨 프레디 머큐리를 조명한 영화 ‘보헤미안 랩소디’의 대히트로, 젊은 음악 팬들로부터 다시금 주목을 받은 영국이 낳은 세계적 록 밴드 퀸.

당연히 그들에게서 영향을 받았다고 공언하는 뮤지션은 전 세계에 많이 존재하고, 그들이 만들어낸 곡들도 즐겨 커버되는 인상이지만, 트리뷰트 앨범은 의외로 적은 듯하다.

이번에 다루는, 퀸의 명곡을 제목으로 한 ‘Killer Queen: A Tribute to Queen’은 2005년에 발매된 작품으로, 2000년대 이후 데뷔한 당시의 젊은 아티스트나 밴드가 다수 참여한 것이 특징이다.

그 당시 승승장구하던 팝 펑크 밴드 SUM 41이 전형적인 펑키한 스타일이 아니라 꽤 원곡에 충실하고 직선적으로 ‘Killer Queen’을 커버했고, 데뷔한 지 얼마 되지 않은 제이슨 므라즈도 ‘Nostalgia Loverboy(추억의 러버보이)’를 원곡의 이미지를 해치지 않는 형태로 선보였다는 점이 흥미롭다.

개인적으로는, 이 시점에서 아직 10대였던 조스 스톤이 부른 ‘Under Pressure’가 정말 아름답고, 파워풀한 가창력에 압도당한다!