อนิเมะขึ้นหิ้งที่ทำให้คนที่เกิดในยุคเฮเซรู้สึกคิดถึง
วัฒนธรรมอันยิ่งใหญ่ของญี่ปุ่น นั่นคืออนิเมะ
ตลอดมามีผลงานระดับมาสเตอร์พีซมากมายถือกำเนิดขึ้น โดยเฉพาะยุคเฮเซเป็นยุคทองของอนิเมะ และยังคงมีผลงานที่ถูกกล่าวขานมาจนถึงปัจจุบัน
คราวนี้เราจึงคัดเลือกอนิเมะจากยุคเฮเซมาเป็นพิเศษ
ยิ่งไปกว่านั้น ครั้งนี้เราโฟกัสไปที่อนิเมะที่คนเกิดในยุคเฮเซดูแล้วรู้สึกคิดถึงเป็นหลัก
ดังนั้นผลงานขึ้นหิ้งตั้งแต่ช่วงต้นจนถึงกลางยุคเฮเซจึงจะปรากฏต่อเนื่อง!
ตั้งแต่งานสายโชเน็นสายจัมป์ไปจนถึงผลงานของเกียวโตแอนิเมชัน รวมถึงสายสาวสวยและแนวอื่นๆ อีกหลากหลาย เราคัดมาอย่างกว้างขวาง รับรองได้ว่าคุณจะต้องหวนคิดถึงวันวานและรู้สึกโหยหาอย่างแน่นอน!
- 【ชวนให้คิดถึง】บทเพลงอนิเมะสุดไพเราะและยอดนิยมที่แนะนำสำหรับวัย 30 ปี
- ชาววัย 20 มารวมตัว! รวมอนิเมะความทรงจำแสนคิดถึง [ยุคปี 2000–2010]
- 【ย้อนวันวาน & ล่าสุด】รวมเพลงอนิเมะแนะนำสำหรับวัย 20 ปี
- เพลงอนิเมะที่ฮิตในยุคปี 2000 รวมเพลงเทพชวนให้นึกถึงความหลัง
- แนะนำอนิเมะยอดนิยมในยุคปี 2000
- บทเพลงอนิเมะอันยิ่งใหญ่ที่แต่งแต้มยุคเฮเซย์
- [20 อันดับที่ดีที่สุด] อันดับยอดขายเพลงอนิเมะตลอด 30 ปีเฮย์เซ!
- [ตั้งแต่ปี 2010] รวมอนิเมะที่ชวนให้วัยรุ่นยุคนั้นหวนคิดถึง
- [ใหม่ล่าสุด & เพลงฮิต] รวมเพลงอนิเมะแนะนำสำหรับวัยรุ่นวัยสิบกว่าปี
- เพลงอนิเมะแนะนำสำหรับผู้ที่อยู่ในช่วงวัย 50 ปี บทเพลงอนิเมะยอดเยี่ยมและเพลงยอดนิยม
- มีเพลงดังระดับโลกด้วย! แนะนำเพลงอนิเมะสำหรับเจเนอเรชัน Z
- รวมเพลงอนิเมะย้อนยุคที่โดนใจคนที่เกิดในสมัยโชวะและเฮเซย์
- ฟังให้มากกว่านี้! รวมเพลงอนิเมะเพราะๆ ที่ซ่อนอยู่
ผลงานอนิเมะระดับตำนาน (อันดับ 1–10) ที่ผู้เกิดในยุคเฮย์เซย์รู้สึกคิดถึง
ONEPIECE
ผลงานที่ถ่ายทอดการผจญภัยของมังกี้ ดี ลูฟี่ ผู้ใฝ่ฝันอยากเป็นราชาโจรสลัด เพื่อตามหา “สมบัติยิ่งใหญ่ที่รวมโลกเป็นหนึ่งเดียว” เสน่ห์อยู่ที่การผจญภัยมุ่งสู่ความฝัน สายสัมพันธ์อันลึกซึ้งกับสหายที่ร่วมเดินทาง และฉากต่อสู้ที่ยิ่งใหญ่อลังการขึ้นเรื่อยๆ ตามความคืบหน้าของเรื่อง ซึ่งเรียกได้ว่าเป็นเส้นทางคลาสสิกของมังงะสายโชเน็น นอกจากนี้ ตัวละครที่เป็นเอกลักษณ์และตอนต่างๆ ที่ซาบซึ้งกินใจยังทำให้ผู้อ่านถูกดึงดูดเข้าไปในเรื่องอย่างมาก บท伏線มากมายที่โปรยไว้ตลอดเรื่องก็เป็นจุดสำคัญในการพูดถึงผลงานนี้ ยิ่งผู้อ่านติดตามและรักเรื่องนี้มานานเท่าไร ก็ยิ่งสัมผัสได้ถึงความตื่นตะลึงอย่างแรงกล้าเมื่อถึงเวลาที่伏線เหล่านั้นถูกคลี่คลาย
โค้ดกีอัส กบฏของลูลูช
ผลงานที่ได้รับความนิยมจากโทนเรื่องราวจริงจัง “Code Geass: Lelouch of the Rebellion” ช่วงแรกงานภาพอาจยังไม่ได้โดดเด่นนัก แต่ยิ่งดำเนินเรื่องไป ความสมบูรณ์ของงานภาพก็ยิ่งสูงขึ้น ได้รับคำชื่นชมอย่างมากจากฝั่งผู้สร้างที่เป็นโอตาคุด้วย เสน่ห์ของ “Code Geass: Lelouch of the Rebellion” คงหนีไม่พ้นการมีอยู่ของ C.C. ใช่ไหมล่ะ? แม้จะดูนิ่งขรึมแต่ไม่เย็นชา ตัวตนที่น่าหลงใหลของ C.C. แบบนี้ เชื่อว่ามีผู้ชายจำนวนไม่น้อยที่ตกหลุมรักตัวละครนี้
นีออนเจเนซิส อีวานเกเลียน
เป็นผลงานที่ถ่ายทอดการต่อสู้ระหว่างเหล่าเด็กชายหญิงซึ่งกลายเป็นนักบินของอาวุธต่อสู้ทรงมนุษย์อเนกประสงค์ “เอวานเกเลียน” กับศัตรูลึกลับที่เรียกว่า “อัครทูต” ผลงานนี้มีฮิเดอากิ อันโนะเป็นผู้แต่งและผู้กำกับ และถูกมองว่าเป็นจุดเริ่มต้นกระแสอนิเมะในทศวรรษ 1990 อีกทั้งยังส่งอิทธิพลอย่างยิ่งต่ออนิเมะญี่ปุ่นที่ตามมา สไตล์การเล่าเรื่องที่เปรียบเทียบระหว่างศึกชี้ชะตาโลกกับความขัดแย้งในจิตใจของตัวเอก อิคาริ ชินจิ ถือว่าแปลกใหม่ ตอนจบของทีวีซีรีส์ถูกเล่าขานในตำนาน เนื้อหาที่เหมือนถ่ายทอดโลกภายในจิตใจของตัวเอก และการที่เรื่องราวปิดฉากด้วยการอวยพรอย่างกะทันหันนั้นชวนให้ตกตะลึง ต่อมาได้มีการสร้าง “Evangelion: New Theatrical Edition” ด้วยการตั้งค่าและเนื้อเรื่องใหม่ จนกลายเป็นผลงานที่ได้รับความรักยาวนานทั่วญี่ปุ่น
อนิเมะขึ้นหิ้ง (ลำดับที่ 11–20) ที่ทำให้คนรุ่นเฮเซรู้สึกคิดถึง
ดราก้อนบอล Z
นี่คืออนิเมะที่ดัดแปลงจากมังงะ “ดรากอนบอล” ของอากิระ โทริยามะ ออกอากาศในฐานะภาคต่อของอนิเมะ “ดรากอนบอล” โดยเล่าเหตุการณ์ต่อจากภาคจอมบงการปีศาจพิคโกโล่ ตัวเอกซน โงกุน เติบโตจากเด็กสู่หนุ่ม และลูกชายของเขา ซน โงฮัง ก็ปรากฏตัวขึ้นด้วย เรื่องราวดำเนินไปอย่างใหญ่โตจากภาคก่อนหน้า เช่น การปรากฏตัวของแรดิตซ์ พี่ชายของโงกุน และการเปิดเผยว่าโงกุนเป็นชาวไซย่า ชนเผ่านักรบ แตกต่างจากภาคก่อนที่เน้นการผจญภัย ภาคนี้ให้ความรู้สึกว่าเน้นการต่อสู้เป็นหลัก โดยเฉพาะกับเหล่าชาวต่างดาวอย่างไซย่า ศัตรูที่แข็งแกร่งโผล่มาอย่างต่อเนื่อง และโงกุนที่ได้พลังแข็งแกร่งยิ่งกว่าเดิมก็คอยเอาชนะพวกเขา ภาพดังกล่าวได้ปลุกเร้าหัวใจของเด็กๆ ในยุคนั้น นี่คือผลงานอนิเมะตัวแทนของญี่ปุ่นที่ได้รับความรักไม่เพียงแต่ในญี่ปุ่น แต่ทั่วทั้งโลก
นักเล่นแร่แปรธาตุเหล็ก
เป็นผลงานที่มีฉากหลังเป็นโลกซึ่งมีวิชาเล่นแร่แปรธาตุ ดำเนินเรื่องด้วยการผจญภัยของเอ็ดเวิร์ด นักเล่นแร่แปรธาตุ และอัลฟอนส์ผู้มีร่างเป็นเกราะเหล็ก การนำเสนอวิชาเล่นแร่แปรธาตุที่เสมือนเวทมนตร์ซึ่งสามารถเปลี่ยนสิ่งที่อยู่ตรงหน้าให้กลายเป็นวัตถุอื่นได้ รวมถึงความจริงของโลกที่ค่อยๆ ถูกเปิดเผย ทำให้ผู้ชมถูกดึงดูดอย่างมาก อีกจุดที่น่าสนใจคือมีอนิเมะอยู่สองเวอร์ชัน คือที่ออกอากาศในปี 2003 และปี 2009 โดยเวอร์ชันปี 2009 มีเนื้อหายึดตามต้นฉบับ ขณะที่เวอร์ชันปี 2003 เนื่องจากตอนนั้นต้นฉบับยังไม่จบ จึงพัฒนาไปเป็นโครงเรื่องออริจินัล ซึ่งถือเป็นเอกลักษณ์สำคัญ ทั้งสองเวอร์ชันต่างก็มีเสน่ห์ที่แตกต่างกัน และต่างก็มีแฟนๆ ที่เหนียวแน่นของตนเอง
FAIRY TAIL
มังงะ “FAIRY TAIL” ที่ตีพิมพ์ต่อเนื่องตั้งแต่ปี 2006 ถึง 2017 ไม่เพียงแต่มังงะเท่านั้น อนิเมะก็ได้รับความนิยมอย่างสูงเช่นกัน สำหรับผู้ที่เกิดในยุคเฮย์เซย์ น่าจะเป็นผลงานที่คุ้นเคยและชวนให้หวนคิดถึงใช่ไหมล่ะ? แม้ว่า “FAIRY TAIL” จะเป็นอย่างนั้น แต่จริงๆ แล้วได้รับความนิยมในต่างประเทศมากกว่าญี่ปุ่นเสียอีก โดยเฉพาะในฝรั่งเศสที่ได้รับความนิยมอย่างถล่มทลาย ในส่วนของมังงะเพียงอย่างเดียวก็ขายได้ถึง 7.7 ล้านเล่มในฝรั่งเศส ตัวละครที่เรียบง่าย เนื้อเรื่องที่น่าตื่นเต้น และฉากเซอร์วิสเล็กๆ น้อยๆ ที่โผล่มาเป็นบางครั้ง เป็นผลงานชั้นเยี่ยมที่มีกลิ่นอายของอนิเมะสมัยโชวะอันงดงามอยู่ในนั้น
ซามูไรพเนจร
ผลงานที่ถ่ายทอดเส้นทางการชดใช้บาปและหนทางการมีชีวิตในยุคสมัยใหม่ของฮิมุระ เคนชิน ดาบดุผู้เคยเป็นที่หวาดกลัวในปลายสมัยเอโดะในนาม “มือสังหาร บัตโตไซ” อีกหนึ่งจุดเด่นคือการได้สัมผัสการเปลี่ยนแปลงจากยุคเอโดะสู่ยุคเมจิ และผู้คนที่ใช้ชีวิตอยู่ท่ามกลางความเปลี่ยนแปลงนั้น ผ่านวิถีชีวิตของเคนชิน เรื่องราวยังถ่ายทอดการพบพานและการต่อสู้กับสหายและศัตรูผู้แข็งแกร่ง ตัวละครที่มีเอกลักษณ์และสารพัดวิชาที่แต่ละคนงัดออกมาให้เห็นนั้นชวนจดจำ นอกจากนี้ การปรากฏตัวของบุคคลจริงที่เคยโลดแล่นในปลายสมัยเอโดะก็เป็นอีกสิ่งที่น่าประทับใจ และยังชวนให้ครุ่นคิดถึงชีวิตหลังผ่านพ้นยุคสมัยอันปั่นป่วน ซึ่งนับเป็นเสน่ห์อย่างหนึ่งของเรื่องนี้ด้วยเช่นกัน