【吉卜力】以古典編曲聆聽吉卜力的名曲。以現場樂器演奏的吉卜力音樂魅力
古典音樂與吉卜力的音樂。
乍看之下似乎風馬牛不相及的組合，如今在音樂愛好者之間悄然掀起一股風潮。
以鋼琴、小提琴等古典樂器演奏的吉卜力名曲，為我們帶來全新的魅力與深刻的感動。
在保留原曲所蘊含的溫暖與溫柔之上，融入古典特有的莊嚴與細膩，讓人彷彿在聆聽截然不同的故事，獲得耳目一新的體驗。
請務必親自感受看看，那些你熟悉的名曲，透過古典編曲將會如何華麗變身。
【吉卜力】以古典編曲聆聽吉卜力的名曲。以現場樂器演奏的吉卜力音樂魅力（31〜40）
『魔法公主』奇幻場景（管樂團）/ 「もののけ姫」 ファンタジック・シーン (Wind Orchestra)Hisaishi Joe/ 久石譲
這首也很好聽，完成度非常高。
我也很喜歡這個版本，是我最喜愛的音樂之一。
既帥氣又是我非常喜歡的古典曲子。
讓我想起電影的片段，忍不住又把《魔法公主》（幽靈公主／魔法公主，即《魔法公主》）重看了一遍。
「風之谷」-精華-/ 「風の谷のナウシカ」-Highlights-Hisaishi Joe/ 久石譲
或許沒有比《風之谷》更適合用管弦樂來演奏的曲子了。
能夠欣賞到各種版本真的很棒。
這首整體上完成度很高，聽起來讓人感到安心。
旋律非常動人。
無論多少次都一樣/ いつも何度でもHisaishi Joe/ 久石譲
出自《神隱少女》。
原曲由木村弓演唱。
本曲的作詞者覺和歌子，身兼作詞家、詩人與創作歌手，曾為 SMAP、夏川里美等多位藝人提供歌詞。
此曲曾獲得第43屆日本唱片大獎金賞等獎項。
此外，她也負責了同為吉卜力電影《崖上的波妞》中歌曲〈海之母親〉的作詞。
這首與電影一同廣為人知的作品，歌詞雖帶有對死亡的聯想，卻以某種令人心緒安定的旋律深深打動人心。
生命之名/ いのちの名前Hisaishi Joe/ 久石譲
出自電影《神隱少女》的〈生命之名〉，以既惆悵又短暫的療癒系鋼琴演奏呈現。
雖然在劇中以〈那個夏天〉之名為人所知，但在形象專輯中，為〈永遠同在〉所熟悉的木村弓，為久石讓的曲子填詞並演唱。
這首以溫柔觸鍵編織的作品，一方面喚起劇中場景的回憶，同時也如同洗滌聽者心靈般，成為療癒的音樂。
間奏的編曲也十分出色，鋼琴所醞釀出的音樂戲劇性令人不禁落淚。
循環的季節/ めぐる季節Hisaishi Joe/ 久石譲
出自《魔女宅急便》。
這是一首由久石讓負責作曲與編曲的形象歌曲，原唱為井上杏美。
這首曲子與〈看得見海的街道〉、〈風之丘〉三首歌共用相同的旋律線。
在電影中播放的是〈看得見海的街道〉，但加入不同編曲的〈風之丘〉、以及加上歌詞的〈旋轉的季節〉，讓這三首歌各自呈現出不同面貌。
翻唱的星期三的康帕內拉是於2012年在 YouTube 出道，並在2016年以《SUPERKID》主流出道的三人組合。
這首歌曲收錄於他們的翻唱專輯中。
這首歌曲細膩地詮釋了琪琪那一抹淡淡的哀愁。
【吉卜力】以古典編曲聆聽吉卜力的名曲。以現場樂器演奏展現的吉卜力音樂魅力（41〜50）
魔法公主/ もののけ姫Hisaishi Joe/ 久石譲
出自《魔法公主》。
米良美一是男高音（假聲男高音）。
他因這首曲子而廣為人知，並在1998年以第21屆日本電影學院協會特別獎之名，首度獲頒主題曲獎。
因為宮崎駿在電台聽到他於1996年發行的歌曲〈母之歌〉後深受感動，隔年便起用他演唱本片主題曲。
他那連女性都難以企及的唯美高音歌聲，受到世界各地的讚譽。
這首帶有神祕感的樂曲，引領觀眾走入電影的世界。
阿席達卡與小桑/ アシタカとサンHisaishi Joe/ 久石譲
在劇中後半播放的〈阿席達卡與珊〉，與開頭那首帶有沉重氛圍的〈阿席達卡傳記〉不同，從演奏中就能感受到明亮與充滿希望的氣息。
據說在負責《魔法公主》配樂時，被宮崎駿的熱情所震撼的久石讓，為了呈現作品沉重的世界觀，選擇以正統方式創作複雜的管弦樂作為回應；自本作起，管弦樂的比重明顯增加，劇中的聲音風格也更加趨向古典。
這首曲子在管弦樂音樂會上也經常被演奏，若能現場聆聽到真實的管弦樂，真的會起雞皮疙瘩！