Sammlung beliebter Lieder und Klassiker, die die Vocaloid-Szene der Heisei-Ära prägten
Seit dem Aufkommen von Hatsune Miku im Jahr 2007 sind in der Vocaloid-Szene zahlreiche Meisterwerke entstanden.
Von Liebesliedern über Motivationssongs und düstere Stücke bis hin zu Pop, Rock, Dance Music und Hip-Hop – es gibt Musik aus den unterschiedlichsten Genres.
In diesem Artikel stellen wir eine Reihe von Songs vor, die in der Heisei-Ära entstanden sind und maßgeblich zur Popularität der Vocaloid-Szene beigetragen haben.
Bitte taucht ein in diese beliebten Werke, die auch lange nach ihrer Veröffentlichung weiterhin geliebt werden!
- Von nostalgischen Hits bis zu aktuellen Trends: Eine Zusammenstellung von empfohlenen Vocaloid-Songs für Leute in ihren Zwanzigern
- [Erinnerungen] Zusammenstellung nostalgischer, beliebter und klassischer Vocaloid-Songs
- Sammlung berühmter Vocaloid-Songs, die 2010 veröffentlicht wurden [nostalgisch]
- [Trend] Zusammenstellung von früher oft gehörten, nostalgischen Vocaloid-Songs
- Empfehlenswerte Vocaloid-Songs für Menschen in ihren 30ern. Meisterwerke und beliebte Lieder der Vocaloids.
- [Nostalgisch] Zusammenstellung von Meisterwerken aus der frühen Vocaloid-Szene
- [Klassiker] Berühmte Vocaloid-Songs, empfohlene Hits und Meisterwerke
- [Leicht zu singen] Zusammenstellung empfohlener Vocaloid-Songs für Karaoke
- Relativ neue Zusammenfassung der in die Vocaloid-Hall of Fame aufgenommenen Songs
- Heiß! Große Sonderauswahl cooler Vocaloid-Songs!
- [Gefühlvoll/Emo] Sammlung von Vocaloid-Songs, die das Herz erzittern lassen [berührende Lieder]
- [Geht unter die Haut] Special zu düsteren/krankhaften Vocaloid-Songs
- [Sorgfältig ausgewählt] Spezial zu versteckten Meisterwerken von Vocaloid-Songs
Zusammenstellung beliebter Lieder und Meisterwerke, die die Vocaloid-Szene der Heisei-Ära prägten (31–40)
KantarellaKurousa-P
Gothische Klangwelten sind in der Vocaloid-Szene seit jeher bis heute durchgehend beliebt! Dieses Stück stammt von kuroUsa-P, der auch der Schöpfer des überaus populären Songs „Senbonzakura“ ist, den man fast schon als Inbegriff von Vocaloid bezeichnen kann. Es wurde im Februar 2008 veröffentlicht. Ursprünglich ist es ein Song des Doujin-Kreises WhiteFlame, dem kuroUsa-P angehört; die hier vorgestellte Version ist also ein Self-Cover-Arrangement mit Vocaloids. Ein werk mit starker erzählerischer Note, in dem sich dramatischer Sound und erwachsen wirkende Vocals perfekt verbinden. KAITOs sinnliche Gesangsstimme ist einfach großartig!
Liebe mich, liebe mich, liebe michkikuo
Trotz der unschuldigen Gesangsstimme und der an einen Vergnügungspark erinnernden Melodie ist es wahnsinnig. Das künstlerische Werk fesselt die Hörer und lässt sie nicht mehr los – ein Stück des weltweit beliebten Vocaloid-Produzenten Kikuo, veröffentlicht im Jahr 2013. In jüngerer Zeit wurde es auch in das Smartphone-Spiel „Project Sekai“ aufgenommen und sorgte für Gesprächsstoff. Es ist ein Lied, das die Liebe herausschreit, doch Klang und Gesangsdarbietung vermitteln ein verzerrtes Gefühl. Man kann nicht anders, als sich zu fragen: „Wie ist es nur so weit mit der Protagonistin/dem Protagonisten dieses Liedes gekommen?“
Die Prinzessin des weißen Schneesnoboru↑P
Es ist eine monumentale, zugleich rasante Rocknummer, die das weltberühmte Märchen „Schneewittchen“ zum Thema hat. Der Song stammt von dem als Autor von „Koi wa Kitto Kyūjōshō☆“ und „Monochrome∞Blue Sky“ bekannten Vocaloid-Produzenten Noboru↑ und wurde im Februar 2010 veröffentlicht. Das dynamische Klangbild passt perfekt zu Mikus kerniger Gesangsstimme. Der Track vereint Niedlichkeit, Coolness und Dramatik und besitzt vielfältige Reize. Betrachtet man jedoch die Bedeutung der Lyrics genauer, schwingt auch eine leichte Unheimlichkeit mit. Ich finde, es ist ein Vocaloid-Song, den man aus vielen Perspektiven genießen kann.
Vampire’s ∞ pathoSHitoshizuku P × Yama △
Ein Kreativduo, das für erzählerische Songs bekannt ist, produzierte dieses Stück im Jahr 2018; es wurde auf dem Album „VILLAINS & HEROES Side:V“ veröffentlicht. Getragen von einem energiegeladenen Rocksound erklingt die kraftvolle Gesangsstimme von Kagamine Len. Das Werk zeichnet eine nächtliche Tragödie, gewebt aus einem unbezwingbaren Monster und einer unschuldigen Existenz, deren Schicksal sich rationalem Widerstand entzieht – eine Entwicklung, die an ein Musical erinnert und schlicht überwältigt. Mit über 10 Millionen Aufrufen auf YouTube ist dieses Stück garantiert ein Highlight für Halloween mit seiner düsteren Atmosphäre. Wie wäre es, in einem gotischen Kostüm ganz in die Rolle der Hauptfigur dieser Geschichte zu schlüpfen?
Keine Anomalien an der KirschblütenfrontWataru P
Es ist ein japanisch geprägter Vocaloid-Song mit Schwung und rasantem Drive. Das Stück stammt vom Vocaloid-Produzenten WataruP und wurde 2010 veröffentlicht. Zunächst einmal ist der dynamische, kontrastreiche Songstil einfach unglaublich cool! Der rockige Sound-Arrangement passt hervorragend zu Mikus kraftvollem Gesang. Die Botschaft der Lyrics – „Es ist okay, Schritt für Schritt, lass deine ganz eigene Blume erblühen“ – ist leidenschaftlich umgesetzt. Ein sehr energiegeladenes Werk, das Kraft gibt, um in Richtung Zukunft voranzugehen.
Zusammenstellung beliebter Lieder und Meisterwerke, die die Vocaloid-Szene der Heisei-Ära prägten (41–50)
Flickwerk-Stakkatotoa
Das Werk, das die Bekanntheit des Vocaloid-Produzenten Toa-san maßgeblich steigerte, ist „Tsugihagi Staccato“, die 14. Veröffentlichung aus dem Jahr 2014 und eines der Stücke, die im Rahmen des Projekts zum 7. Jubiläum von Hatsune Miku veröffentlicht wurden. Auf NicoNico Douga überschritt es 100.000 Aufrufe und schaffte damit den Einzug in die Hall of Fame; 2016 erreichte es sogar Millionenseller-Status. Das im Titel erwähnte „Staccato“ bezeichnet eine Spielweise, bei der Töne kurz und abgehackt ausgeführt werden, was im Song einen charakteristischen Sound erzeugt. Die Lyrics über eine unerwiderte Liebe hinterlassen beim Hören ein wehmütiges Gefühl. Ein perfekter Track für einsame Nächte.
Fernwehsasakure.UK
Ein Stück von sasakure.UK, einem der Vocaloid-Produzenten, die seit Jahren an vorderster Front der Szene aktiv sind und auch an Werken wie „Tondemo Wonders“ und „Future Eve“ beteiligt waren; veröffentlicht wurde es im Februar 2009. Das Werk zeichnet sich durch unvorhersehbare Songstrukturen und einen avantgardistischen Sound mit Chiptune-Elementen aus. Schon zu dieser Zeit hatte es ganz eindeutig diesen „sasakure.UK-Sound“, oder? Selbst jetzt, lange nach der Veröffentlichung, wirkt es noch „neu“. 2019 wurde eine Remake-Version hochgeladen – wer sie noch nicht kennt, unbedingt reinhören!