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[Nostalgisch] Sonderbeitrag zu göttlichen Anime-Opening-Songs. Ein Rückblick auf jene Meisterstücke

Hast du auch einen Animesong, der dir manchmal einfach so durch den Kopf geht? Die Titellieder der Serien, die du damals gebannt vor dem Fernseher verfolgt und jede Woche sehnsüchtig erwartet hast, kannst du bestimmt noch heute ganz natürlich mitsummen, oder? Diese nostalgischen Melodien, die uns in die Welt des Anime mitgenommen haben, rufen sogar die Erinnerungen und Gefühle von damals wieder lebhaft wach. In diesem Artikel stellen wir dir unter dem Thema „nostalgische Animesongs“ viele Stücke vor! Schau dir den Beitrag unbedingt bis zum Ende an!

[Nostalgisch] Eine Auswahl göttlicher Anime-Title-Songs. Rückblick auf jene Meisterwerke (61–70)

Reideen der MutigeShimon Masato

Ein mitreißendes, im Marschrhythmus gehaltenes Midtempo-Stück verbindet sich mit der klaren, kraftvollen Stimme von Masato Shimon und erweckt den Eindruck, als würde ein strahlender Schutzgott des Himmels durch das leuchtende Firmament schweben. Die eingängige Melodie, die von Kindern wie Erwachsenen geliebt wird, zeichnet das mutige Bild eines Helden der Gerechtigkeit meisterhaft nach und ist von einem starken Pflichtbewusstsein zum Schutz des Friedens sowie von der festen Entschlossenheit getragen, die Hoffnungen der Menschen zu schultern. Seit April 1975 wurde das Lied als Opening-Thema eines Roboters‑Animes ausgestrahlt und als Meisterwerk hoch geschätzt, das die Welt des Animes eindrucksvoll widerspiegelt. Im November 1980 veröffentlichte Nippon Columbia ein Soundtrack-Album, das bis heute viele Fans in seinen Bann zieht. Hört man das Stück am Morgen auf dem Weg zur Arbeit oder zur Schule, fühlt man sich, als wäre man selbst der Protagonist, und schöpft Mut, dem neuen Tag entgegenzutreten.

Eichenholz MokkOnogi Kumiko

Ein herzerwärmendes Lied mit einem hellen, beschwingten Rhythmus und einer eingängigen Melodie für Kinder, das die Bedeutung eines gütigen Herzens und der Bindungen zwischen Menschen vermittelt. Die Unschuld und der Optimismus der Hauptfigur werden mit einfachen, aber eindrucksvollen Phrasen ausgedrückt, wodurch ein zugängliches Werk entsteht, das jeder mitsummen kann. Die klaren Stimmen von Kumiko Onogi und dem Columbia Yurikago-Kinderchor tragen die Botschaft der Geschichte sanft weiter. Es wurde im Januar 1972 veröffentlicht und als Eröffnungsthema einer von Tatsunoko Production produzierten Anime-Serie verwendet. Seitdem wird es lange geliebt und ist Generationen übergreifend beliebt. Ein Lied, das man zusammen mit Familie und Freunden genießen kann, verbunden mit nostalgischen Erinnerungen.

Das Lied von StahljeegMizuki Ichirō

Das Lied von Koutetsu Jeeg (Koutetsu Jeeg)
Das Lied von StahljeegMizuki Ichirō

Das Titellied des Roboters-Anime von 1975, in dem kraftvoller Gesang und Melodien miteinander verwoben sind, zeichnet eine epische Geschichte eines Heldens der Gerechtigkeit, der gegen eine Armee des Bösen kämpft. Auf die heldenhafte Komposition von Chumei Watanabe legt sich der von Haruo Hayashi geschaffene Text, der den Pflicht- und Verantwortungsbewusstseins des Protagonisten bewegend zum Ausdruck bringt, und Akira Mizukis leidenschaftlicher Gesang fügt sich perfekt dazu. Das Werk ist auf dem Album „Super Robot Souls: Best of Theme Songs 2“ enthalten und hat zahlreiche ikonische Szenen mit kämpfenden Riesenrobotern untermalt. Ein Lied, das ich all jenen empfehle, die sich mit einem Helden mit Sinn für Gerechtigkeit identifizieren möchten oder einen ermutigenden, motivierenden Song suchen.

Gambas LiedKawahara Hiromasa

[Folge 1] Gamba no Bōken „THE ADVENTURES OF GAMBA“ (1975)│Ein unvergänglicher Klassiker, der die Abenteuer von Mäusen schildert│60 Jahre TMS
Gambas LiedKawahara Hiromasa

Ein Lied, das in der Geschichte der Anime-Sendungen der 1970er Jahre glänzt, wird kraftvoll von Hiromasa Kawahara gesungen. Mit einer energiegeladenen Melodie ruft es als Mutmach-Song dazu auf, sich auf Abenteuer zu begeben und die Bedeutung der Bande zu den Gefährten zu schätzen. Der helle, fröhliche Rhythmus vermittelt die aufregende Vorfreude auf ein Abenteuer, die jedem das Herz höher schlagen lässt. Dieses Werk wurde im Januar 1975 als Single veröffentlicht und diente als Opening-Thema der von April bis September desselben Jahres ausgestrahlten TV‑Anime-Serie. Wie die Geschichte des Animes selbst thematisiert es Freundschaft und Zusammenhalt und drückt den Entschluss aus, sich Schwierigkeiten zu stellen, sowie eine positive Haltung. Ein Stück, das neue Energie und Mut verleiht, wenn man niedergeschlagen ist oder sich einer neuen Herausforderung stellen möchte.

Flieg! Grendizersasaki isao

Es ist ein Heldensong der Gerechtigkeit mit einer kraftvollen Melodie und einer Botschaft, die direkt ins Herz geht. Dieses Werk, das die Taten des Protagonisten und seines Roboters, die den Frieden der Erde schützen, in einem heroischen Ton schildert, bringt die Wertschätzung für die Schönheit der Erde und die Kostbarkeit des Friedens eindrucksvoll zum Ausdruck. Isao Sasakis leidenschaftlicher Gesang vermittelt Mut und Hoffnung im Kampf gegen Invasoren aus dem All. Das Lied wurde 1975 veröffentlicht und als Eröffnungsthema der von 1975 bis 1977 ausgestrahlten TV‑Anime-Serie „UFO Robo Grendizer“ verwendet. Im Juni 1998 wurde es erneut aufgelegt. Empfohlen für alle, die sich von der Geschichte eines Helden, der für den Frieden kämpft, mitreißen lassen möchten, oder die sich von heißem Gerechtigkeitssinn anstecken und neue Energie schöpfen wollen.

Dororon Enma-kunNakayama Chinatsu

Ein Lied, das die geheimnisvolle Welt der Yokai lebendig und farbenfroh zeichnet, wurde 1973 als Titellied einer TV‑Anime‑Serie veröffentlicht. Die von Chinatsu Nakayama verfassten Texte und die von Asei Kobayashi komponierte Melodie bringen die seltsamen und humorvollen Gestalten der Yokai hervorragend zum Ausdruck. Dieses Werk schildert die Streiche der aus der Hölle aufgetauchten Yokai in einem hellen, beschwingten Rhythmus und besticht durch seine Zugänglichkeit, die Jung und Alt gleichermaßen anspricht. Die Liedtexte, die eine Verbundenheit mit der traditionellen japanischen Yokai‑Kultur spüren lassen, harmonieren ausgezeichnet mit der eingängigen Melodie. Ein empfehlenswertes Stück für alle, die eine fröhliche Zeit mit den Yokai verbringen möchten oder nostalgische Anime‑Songs aus der Showa‑Zeit genießen wollen.

Babel IIMizuki Ichirō

Ein kraftvoller, heldenhafter Gerechtigkeitssong! Das Werk zeigt einen telepathisch begabten Jungen, der im Turm zu Babel in der Wüste lebt, und seine drei Gefolgsleute, wie sie für den Frieden der Erde kämpfen. Als Eröffnungsthema der gleichnamigen TV‑Anime-Serie, die von Januar bis September 1973 ausgestrahlt wurde, wird es von Ichirō Mizuki und dem Columbia Yurikago-Kinderchor mit voller Seele gesungen. Die eindrucksvollen Texte unter dem Pseudonym „Tōei Ni“ harmonieren perfekt mit der vorwärtsdrängenden Melodie von Shunsuke Kikuchi. Dieses Stück, das lautstark von Hoffnung auf die Zukunft und der Bindung zwischen Gefährten singt, berührt Kinder wie Erwachsene gleichermaßen und wird bis heute als leidenschaftlicher Mitfieber‑ und Motivationssong geliebt.