RAG MusicAnime Songs
Chanson d’anime magnifique
search

[Pour les musiciens de groupe] Sélection de chansons d’anime recommandées pour les concerts de festivals culturels et scolaires [2026]

Quand on parle d’anison, ces derniers temps, c’est devenu le courant dominant même dans l’industrie musicale.

Si l’on regarde les classements musicaux, il n’est pas rare de voir les génériques d’anime alignés en haut du palmarès.

Dans cet article, nous allons présenter des chansons d’anime populaires qui feront à coup sûr vibrer votre festival culturel, pour celles et ceux qui veulent y jouer de l’anison et mettre l’ambiance !

Nous avons sélectionné des titres récents, des classiques incontournables, ainsi que des morceaux faciles à reprendre même pour des groupes débutants. Servez-vous-en pour choisir votre setlist !

[Pour les musiciens de groupe] Sélection de chansons d’anime recommandées pour les concerts des festivals culturels et scolaires [2026] (21–30)

des centaines de millions d’années-lumièreOmoinotake

Omoinotake | Des milliards d’années-lumière 【Clip vidéo officiel】
des centaines de millions d’années-lumièreOmoinotake

Une chanson d’amour marquée par une mélodie accrocheuse et des paroles poignantes, dont le titre reprend l’unité astronomique « année-lumière ». Elle exprime des sentiments immuables qui transcendent le temps et la distance, portée par le son groovy d’Omoinotake et la voix ample de Reo Fujii. Sortie en février 2024 comme thème du drama du mardi sur TBS « Eye Love You », cette œuvre est devenue un immense succès, dépassant les 100 millions d’écoutes en streaming. Elle a également été choisie comme marche d’entrée pour la 97e édition du Tournoi de baseball des lycées sélectionnés, et figure sur l’album « Pieces », s’imposant comme une chanson emblématique du groupe. Son tempo médian, sa ligne mélodique accessible et ses arrangements rafraîchissants propres à une formation de groupe en font un choix idéal pour être jouée lors des festivals culturels et des concerts scolaires.

God knows…Hirano Aya

10. God knows…/Aya Hirano ~Suzumiya Haruhi no Gekisou~
God knows...Hirano Aya

Voici l’un des classiques des anisons joués en live. Utilisée comme chanson insérée dans l’anime « La Mélancolie de Haruhi Suzumiya », elle a déclenché une véritable vague. Elle est interprétée par Aya Hirano, la comédienne de doublage de l’héroïne, Haruhi Suzumiya. Elle figure sur « Suzumiya Haruhi no Tsuimae ~ TV Anime “Suzumiya Haruhi no Yūutsu” Gekichū Kashū Single ~ », sorti en 2006. Ce riff de guitare donne vraiment envie de le jouer, n’est-ce pas ?

Dreamer à sens parfaitONE OK ROCK

ONE OK ROCK « Dreamer du sens de perfection »
Dreamer à sens parfaitONE OK ROCK

Le quatrième single de ONE OK ROCK, qui bouleverse le cœur par un son rock passionné et un message plein d’espoir. Œuvre imprégnée d’une volonté forte d’ouvrir l’avenir non par la logique mais par un élan instinctif, elle est sortie en février 2010. Choisie comme thème de fin de l’émission « Arabikidan » sur TBS, elle a atteint la 9e place du classement Oricon, réalisant l’exploit d’offrir au groupe sa première entrée dans le top 10. Avec son jeu puissant et son message positif qui ne manqueront pas de captiver le public, c’est un titre recommandé à ceux qui veulent le jouer lors d’un festival culturel ou d’un événement live.

À demain aussiSHISHAMO

Une chanson qui exprime les sentiments d’une personne qui, malgré la fatigue des jours de semaine, fait de son mieux pour le « héros » qu’elle peut rencontrer le week-end. Inclus dans l’album « SHISHAMO 4 » sorti par SHISHAMO en février 2017, le morceau a été utilisé comme chanson publicitaire pour « Docomo no Gakuwari » de NTT Docomo et a également été interprété lors de la 68e édition du Kōhaku Uta Gassen de la NHK. Largement connue comme un hymne de soutien pour les jeunes, elle est aussi appréciée comme chant d’encouragement par le Kawasaki Frontale. Offrant le courage d’avancer vers demain même dans les moments difficiles, cette œuvre est une chanson de jeunesse parfaite pour ceux qui ont quelqu’un à encourager et pour ceux qui souhaitent partager l’émotion avec des camarades qui se donnent à fond.

La chanson des monstresVaundy

La Chanson des Monstres / Vaundy : CLIP MUSICAL
La chanson des monstresVaundy

Une chanson de Vaundy qui évoque le souvenir de l’époque où l’on portait des rêves immenses comme des kaijû, et le désir de raviver cette passion. À travers une chanson fredonnée autrefois par une personne chère, l’histoire suit le protagoniste qui tente de retrouver les rêves, l’espoir et l’innocence qu’il était sur le point d’oublier, le tout porté par une mélodie captivante. Sortie en mai 2020 en single distribué uniquement en ligne, l’œuvre a gagné en popularité d’un seul coup après avoir été interprétée à la fin de l’année 2022 lors du Kōhaku Uta Gassen de la NHK. Sa structure musicale, propice à une communion avec le public façon appel et réponse, en fait sans doute un choix idéal pour un festival culturel ou scolaire.

merlebleuikimonogakari

Ikimonogakari « Blue Bird » Clip musical
merlebleuikimonogakari

Cette œuvre séduit par sa mélodie pleine de sensation de vitesse et ses paroles qui expriment une forte volonté d’aller de l’avant. Sorti en 2008 comme le 10e single, il a été choisi comme thème d’ouverture de l’anime « NARUTO Shippuden ». Elle renferme l’image de voler vers le ciel azur et la détermination de briser une vieille carapace pour s’envoler vers un monde nouveau, exprimant avec force les thèmes du défi et de l’aspiration à la liberté. Figurant également sur l’album « My song Your song », c’est un titre emblématique qui a débuté à la 3e place du classement hebdomadaire des singles Oricon. Très connu quel que soit l’âge, c’est une chanson parfaite pour enflammer la salle avec un son énergique !

Lotus écarlateLiSA

LiSA « Gurenge » -MUSiC CLiP YouTube EDIT ver.-
Lotus écarlateLiSA

La tonalité dramatique de la chanson est marquante. C’est le thème d’ouverture de l’anime « Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba ». Elle est interprétée par LiSA, une chanteuse originaire de la préfecture de Gifu. Peut-être parce que c’est l’anime d’une œuvre publiée dans le Weekly Shōnen Jump, le son est vraiment brûlant et super stylé ! La montée avant le refrain est irrésistible. Si vous la jouez en live, les notes aiguës du chant sont assez difficiles, alors entraînez-vous bien.