Y compris des méga-hits mondiaux ! Des chansons d’anime recommandées pour la génération Z
Autrefois, quand on parlait de chansons d’anime, il s’agissait souvent de morceaux alignés sur le contenu de l’œuvre, avec une présence un peu distincte de la J-POP.
Avec l’ère Heisei, des titres d’artistes célèbres ont été utilisés, et des chansons écrites spécialement pour des œuvres par ces artistes ont même connu d’énormes succès. La manière d’envisager et d’évaluer les chansons d’anime a ainsi beaucoup changé.
Cette fois, nous vous présentons des chansons d’anime recommandées pour la génération Z, qui a sans doute passé son enfance ou son adolescence durant cette période.
Des titres nostalgiques aux tubes mondiaux, profitez-en !
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Y compris des méga-hits mondiaux ! Des chansons d’anime recommandées pour la génération Z (11 à 20)
orangeSPYAIR
La chanson de SPYAIR écrite pour le thème du film « Haikyuu!! Le face-à-face de la décharge » a été produite avec le nouveau chanteur, YOSUKE. Les paroles, qui rappellent les thèmes des chansons précédentes de « Haikyuu!! », se déploient autour du motif de la « séparation et des retrouvailles ». Le message d’avancer vers l’avenir sans dire au revoir est comparé à la saveur d’une orange douce-amère. Titre de l’EP sorti en février 2024, il s’agit de la quatrième collaboration avec la série « Haikyuu!! ». Alliant mélodie émotionnelle et son puissant, ce titre encourage les jeunes qui poursuivent leur jeunesse et leurs rêves.
Nouvelle èreAdo
Ado, la chanteuse qui continue de bouleverser la scène musicale mondiale. Écrite pour servir de thème au film ONE PIECE FILM RED, cette œuvre a attiré l’attention grâce à des paroles qui expriment avec réalisme l’univers de l’anime et une puissance vocale écrasante. Sorti en juin 2022, ce titre a dominé les classements au Japon et à l’étranger, et a décroché la première place mondiale sur le classement global d’Apple Music, une première pour une chanson japonaise. Son message puissant, qui chante l’espoir d’une ère nouvelle, résonnera dans le cœur de nombreux auditeurs, toutes générations confondues. C’est un morceau survolté, parfait pour enflammer l’ambiance lors des fêtes de fin d’année, des Nouvel An, et toutes les occasions où l’on veut s’ambiancer ensemble.
Bubble feat.UtaEVE
La chanson écrite pour le thème d’ouverture du film « Bubble » est un morceau caractérisé par une vision du monde grandiose et magnifique, propre à Eve, ainsi que par une mélodie pleine d’élan. Sortie en single numérique en avril 2022, elle a également été incluse dans la bande originale du film en mai de la même année. Les paroles, qui dépeignent des personnes affrontant des courses-batailles avec des fournitures de première nécessité en jeu, en utilisant le parkour dans un Tokyo où l’équilibre de la gravité s’est effondré, expriment admirablement le thème du film, « l’attraction des cœurs ». Les paroles, qui témoignent de la détermination à aller de l’avant quelles que soient les difficultés, et le son dynamique correspondent parfaitement à l’univers du film. On peut dire que cette œuvre est un rock entraînant recommandé à ceux qui aspirent à des histoires et des aventures grandioses.
mélange de noixOfisharu Higedan Dism
Écrite comme thème d’ouverture de la série animée télévisée « SPY×FAMILY », cette septième sortie numérique du quatuor de piano-pop Official HIGE DANDism. Sortie en avril 2022, la chanson démarre sur un beat jazzy et une guitare bruyante qui font monter l’adrénaline. Les paroles expriment habilement les thèmes principaux de l’anime que sont la famille, l’amour et les vérités cachées. Tout en dépeignant de façon symbolique des relations familiales complexes et les préjugés de la société, elles transmettent l’importance de surmonter les différences pour tisser des liens. Son arrangement plein d’élan mettra à coup sûr de l’animation dans l’habitacle lors des trajets en voiture. Avec son ensemble ardu et sa mélodie pop accrocheuse, c’est un upper tune addictif qui crée une véritable dépendance.
Le sixième sens10-FEET
Une chanson idéale pour conclure, mêlant un son rock puissant et un message qui touche le cœur. Écrite spécialement pour le film « THE FIRST SLAM DUNK », elle dépeint la passion pour le basket-ball, les liens entre coéquipiers et le courage de relever des défis. L’interprétation énergique typique de 10-FEET s’accorde parfaitement avec des paroles qui célèbrent la poursuite des rêves et des idéaux, donnant la force d’aller de l’avant à ceux qui l’écoutent. Sortie en single numérique en novembre 2022, elle a été présentée dans de nombreuses émissions musicales. En décembre 2023, le groupe est également apparu à la 74e édition du Kōhaku Uta Gassen de la NHK, suscitant beaucoup d’attention. C’est une chanson parfaite quand on veut se battre pour ses rêves ou accomplir quelque chose avec ses camarades.
Euh, la diversité.ano
Après avoir quitté Yurumerumo! (You’ll Melt More!), Ano poursuit une carrière en solo. Le single numérique sorti en novembre 2022 chez TOY’S FACTORY a été spécialement écrit comme thème de fin du 7e épisode de l’anime Chainsaw Man. Sur un son de groupe technique signé Shūichi Manabe, ancien membre de Riryou Tairon (Théorie de la Relativité), la voix d’Ano, à la fois douce et vénéneuse, se mêle pour créer un morceau pop accrocheur. Les paroles, mêlant japonais, chinois et anglais, transforment en pop des émotions précaires où s’entrecroisent amour et dépendance. Chantée avec la danse devenue virale sur TikTok, elle fera sans aucun doute monter l’ambiance au karaoké.
Y compris des méga-hits mondiaux ! Des chansons d’anime recommandées pour la génération Z (21 à 30)
IRIS OUTYonezu Kenshi
Il s’agit d’une chanson de Kenshi Yonezu écrite spécialement comme générique du film Chainsaw Man: Arc Reze. Elle sortira en même temps que le film en septembre 2025. Il s’agit de sa deuxième collaboration avec MAPPA, après KICK BACK pour la précédente série animée. L’anecdote de production selon laquelle il a composé en gardant en permanence les pages de Reze du manga ouvertes sous les yeux est particulièrement marquante. Le son plein d’élan et le rythme puissant mettent en scène les combats et un enchaînement haletant. Un morceau dramatique, parfaitement accordé à un univers où se croisent le déferlement de l’intrigue et des émotions complexes. Un numéro à écouter absolument, non seulement pour les fans d’animation, mais aussi pour tous ceux qui sont attirés par l’univers de Chainsaw Man.