Des chansons d’anime émouvantes, des classiques. Morceaux populaires recommandés.
Il me semble aussi que l’on se surprend souvent à repenser à une œuvre lorsqu’on écoute une chanson associée à un anime.
Si cette œuvre était mélancolique, il arrive que l’on devienne pensif en écoutant la chanson.
Voici une sélection de chansons d’anime japonaises empreintes de mélancolie.
Chef-d'œuvre des chansons d'anime mélancoliques. Morceaux populaires recommandés (1 à 10)
pointe (de lame)NEW!REOL
Ce morceau, porté par un beat tranchant imprégné d’une atmosphère japonaise et d’une tension palpable, captive instantanément l’auditeur. Œuvre signée par Reol, il renferme un message puissant qui exprime la volonté d’avancer malgré l’expérience universelle de la séparation et de la perte. Écrit spécialement comme thème de fin pour l’anime télévisé « Rurôni Kenshin: Le vagabond – Chronique romantique d’un bretteur de l’ère Meiji », il a été diffusé en juillet 2023 puis sorti en single CD en août de la même année. Tout en épousant profondément le contexte historique du récit et la psychologie de ses personnages, il se marie brillamment avec une esthétique électro contemporaine. Idéal pour les moments où l’on veut faire un pas en avant malgré les douleurs du passé, ou pour s’immerger dans une musique stylée et affûtée.
Prayer XKing Gnu
C’est un morceau où une atmosphère légèrement menaçante et une mélodie à la fois belle et mélancolique s’entrelacent avec une finesse remarquable. Les paroles, qui ont pour thème les conflits intérieurs que chacun porte et le désir de salut, possèdent une force de conviction telle qu’elles s’impriment profondément dans le cœur de l’auditeur. Sorti en septembre 2018 comme premier single, ce titre a été écrit spécialement comme thème de fin pour l’anime TV « BANANA FISH ». Il a ensuite été inclus dans l’album « Sympa », devenant une œuvre majeure qui a fait largement connaître l’esthétique musicale du groupe. Alliant une rythmique millimétrée à une voix bouleversante, ce morceau s’accorde parfaitement avec les développements âpres de l’histoire de l’anime. Idéal pour s’immerger dans une profonde résonance émotionnelle ou pour savourer avec attention l’univers artistique propre à King Gnu.
REASONyuzu
« REASON », connu comme la chanson thème du populaire anime HUNTER×HUNTER. Elle est interprétée par les deux membres de Yuzu, un groupe masculin également très populaire. C’est une magnifique ballade qui, en tout cas, ne trahit pas l’univers de l’anime.
lampeSakiyama Soshi
Commençant par le timbre doux d’une guitare acoustique et s’élargissant vers un son grandiose, la chanson de Soshi Sakiyama est une œuvre dévoilée en juillet 2023 comme thème de fin de la saison 2 de l’anime télévisé Jujutsu Kaisen. Cette pièce tisse, sur une mélodie apaisante, les conflits intérieurs et les regrets du protagoniste, ainsi que sa nostalgie d’un idéal perdu, dépeignant avec finesse un cœur ballotté entre l’idéal et la réalité. En août 2023, elle a également été incluse dans l’album « i toucher SAD UFO », conquérant le cœur de nombreux auditeurs. La voix où se mêlent douceur et mélancolie, ainsi que la belle ligne mélodique, ont le pouvoir d’éveiller une profonde émotion et une forte empathie, en faisant aussi un titre recommandé à chanter dans une ambiance de karaoké tranquille.
Je te donnerai du romantismeHashimoto Ushio
“Romantic Ageru yo” chantée par Ushio Hashimoto est une ballade également célèbre comme tout premier thème de fin du populaire anime Dragon Ball. La mélodie est extrêmement mélancolique, et rien qu’en l’écoutant, on a presque les larmes aux yeux. C’est une chanson magnifique.
JANE DOEYonezu Kenshi, Utada Hikaru
Cette chanson en collaboration, première union entre deux auteurs-compositeurs-interprètes emblématiques du Japon, sert de générique de fin au film d’animation pour le cinéma Chainsaw Man: Arc Reze. Les paroles y gravent le désir de retrouver quelqu’un de perdu et la fragilité de la mémoire. Écrite et composée par Kenshi Yonezu, portée par la voix cristalline de Hikaru Utada qui souffle comme le vent, l’œuvre sortira en septembre 2025. Le CD sera commercialisé en plusieurs éditions sous la forme d’un single double face A, IRIS OUT / JANE DOE, dont la jaquette est une illustration originale dessinée par Yonezu lui-même. Une chanson qui résonnera profondément avec celles et ceux qui ont vécu une séparation avec un être cher ou souffrent de souvenirs indélébiles.
Chant pointilliste (feat. Sonoko Inoue)Mrs. GREEN APPLE
Mrs. GREEN APPLE, qui captive les auditeurs par sa puissance d’expression, a réalisé ce morceau avec la chanteuse-compositrice Sonoko Inoue, inclus dans leur single Ao to Natsu sorti en août 2018. Utilisée comme chanson d’insertion dans le film Ao-Natsu: 30 jours avec toi, l’œuvre dépeint l’histoire d’un couple qui pressent une séparation à la fin de l’été. La conscience du temps limité et les sentiments qui s’intensifient, mêlés à la frustration de ne pas pouvoir se tenir la main, transpercent à travers leurs deux voix. On visualise les souvenirs s’accumuler comme des points qui se relient. Lorsque l’on souffre d’un amour impossible ou lors d’une nuit sentimentale, l’écouter saura sans doute se faire l’écho discret de ce sentiment d’impuissance.