RAG MusicChansons d’anime
Chanson d’anime magnifique

La chanson de Heisei Tanuki Gassen Pom Poko. Thème musical et chansons insérées

Réalisé par Isao Takahata, un réalisateur souvent mentionné aux côtés de Hayao Miyazaki, et sorti en 1994, « Pompoko » (Heisei Tanuki Gassen Pompoko) raconte l’histoire de tanukis repoussés aux marges par le développement urbain, qui se mobilisent pour reprendre leur forêt alors que la nature disparaît peu à peu de la ville. Œuvre emplie de satire sociale, elle continue, longtemps après sa sortie, à toucher profondément notre cœur. Nous avons rassemblé ici les chansons du film, qu’il s’agisse du thème principal ou des morceaux insérés. La musique est bien sûr excellente, mais si vous ne l’avez pas encore vu, regardez donc le film lui-même. Il restera sûrement gravé dans votre cœur.

La chanson de Pompoko, la guerre des tanukis de l’ère Heisei. Chanson thème et chansons insérées (11 à 20)

Tambourinage tanuki ponpoko

C’est un morceau au tempo élevé qui incarne à merveille l’esprit des festivals japonais, et l’écouter met de très bonne humeur. On y entend même une basse électrique, rarement présente jusqu’ici dans la bande originale de ce film, et, conjuguée aux clameurs animées des voix masculines et féminines, elle crée une groove inédite. Ce rythme festif, qui fait revivre les scènes joyeuses de ces tanukis si singuliers, donne des frissons d’excitation du début à la fin.

Courant souterrain — si seulement il existait un moyen de faire du passé le présent (Heisei Tanuki Gassen Ponpoko)

Le titre en style classique « Courant sous-jacent — si seulement il existait un moyen de faire du passé le présent » devient en langue courante « Ah, si seulement le passé pouvait devenir le présent », un cri d’exclamation empreint de nostalgie pour le passé, choisi comme titre. Le sens de ces mots peut se saisir en regardant ce film. Et cette chanson elle-même est précisément une pièce qui évoque la nostalgie du passé, avec une allure contemplative et lointaine, comme si l’on regardait au loin.

Rengetsusō ~ Le sacrifice héroïque de Gonta (Heisei Tanuki Gassen Pompoko)

C’est la chanson thème de Gonta, le tanuki qui, en tant que va-t-en-guerre, n’a cessé de s’opposer aux humains. Sa volonté est si forte qu’elle revient même après sa mort sous forme de spectre, menant à une scène extrêmement marquante qui symbolise le film. Le morceau qui exprime sa « charge suicidaire » est très douloureux, triste, et pourtant d’une grande bravoure. Avec un rythme lourd et pesant, il semble traduire à la fois la carrure imposante de Gonta et sa fougue.

Chant festif sesse sesse

Quand on parle d’ohayashi, on pense à un ensemble de flûtes, de tambours et de percussions, et ce morceau incarne justement cette musique traditionnelle japonaise joyeuse et animée. Il évoque l’atmosphère des danses du Bon et des festivals de moisson au Japon. C’est un morceau plein de saveur, typique de « Heisei Tanuki Gassen Ponpoko », qui exhale une ambiance historique et folklorique japonaise rappelant les silhouettes uniques des tanukis et leur vigueur à vivre au cœur de la nature.

Musique festive et Ôryanse

C’est un morceau animé et joyeux, dont la mélodie de flûte, parfaitement adaptée à l’univers du cinéma, est particulièrement entraînante. Il évoque une atmosphère enracinée, rappelant un folklore japonais transmis de bouche à oreille. Idéal pour le thème de ce film, ce morceau est si amusant et marquant qu’en l’écoutant, on a aussitôt envie de replonger dans l’univers de « Heisei Tanuki Gassen Ponpoko ».