[Tendance] Compilation de chansons Vocaloid nostalgiques qu’on écoutait souvent autrefois
La technologie de synthèse vocale, souvent perçue comme très à la pointe, qu’est le Vocaloid, a vu la sortie de Hatsune Miku en 2007. Si l’on y pense, cela fait donc pas mal de temps que la scène s’est construite. On appelle parfois « génération native Vocaloid » ceux qui ont grandi en écoutant des chansons Vocaloid. Dans cet article, nous avons rassemblé des œuvres sur le thème des « chansons Vocaloid nostalgiques » ! Cela pourrait particulièrement résonner auprès de ceux qui « écoutaient souvent des chansons Vocaloid autrefois ». Explorons ensemble l’histoire du Vocaloid !
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[Tendance] Compilation de chansons Vocaloid nostalgiques qu’on écoutait souvent autrefois (41 à 50)
Boucle planétaireNayutan Seijin
Une chanson de Nayutan Seijin qui dépeint une nostalgie poignante pour une planète lointaine. Son univers singulier posé dans l’espace, la mélodie aérienne, le riff de guitare marquant et l’électropop enlevée se mêlent pour offrir une sensation de fraîcheur mémorable. Sortie en octobre 2016, elle a également reçu de grands éloges avec la reprise d’Eve. Cette œuvre, où coexistent la tristesse et l’espoir d’un amour inaccompli, saura toucher quiconque est déjà tombé amoureux. Chantée au karaoké, elle vous procurera sans aucun doute une émotion qui résonnera au plus profond du cœur.
[Tendance] Compilation de chansons Vocaloid qu’on écoutait souvent autrefois et qui rendent nostalgique (51–60)
Lamentation de Yoshiwaraasa
Je vous recommande vivement d’écouter cette chanson Vocaloid au style japonais et mature. Composée par Asa, elle a fait parler d’elle après avoir été adaptée en roman et reprise par la chanteuse d’enka Sachiko Kobayashi. Les paroles, très narratives, mettent en scène une femme vivant dans les quartiers nocturnes de l’époque d’Edo. À mesure qu’on écoute, les images prennent forme et l’émotion vous tire presque les larmes. L’univers de la chanson s’accorde parfaitement avec la mélodie, qui intègre des sonorités d’instruments traditionnels japonais. Prenez le temps de l’écouter attentivement.
fusion du cœur du réacteuriroha
« Roshin Yuukai », publié par iroha sur Nico Nico Douga en 2008, est une chanson très célèbre de la première époque de la scène Vocaloid, ayant dépassé les 2 millions de vues l’année suivante, en 2009. Sa caractéristique la plus marquante est sans conteste la hauteur de sa tonalité. La note de poitrine la plus aiguë atteint hihi C# (un demi-ton au-dessus du do aigu que peuvent produire des chanteurs d’opéra de premier plan), une hauteur qu’il est presque impossible de chanter pour un être humain. Pourtant, la chanson exploite délibérément ces aigus inhumains pour créer une atmosphère futuriste et froide, typique des Vocaloids. La couleur musicale, à la fois flottante et teintée d’une certaine vacuité, combinée à des paroles complexes, façonne un univers singulier et particulièrement stylé.
Just Be FriendsDixie Flatline
« Just Be Friends » de Dixie Flatline est un morceau Vocaloid caractérisé par des paroles mélancoliques sur un groove house, utilisant la voix de Megurine Luka. Parmi les chansons Vocaloid souvent marquées par un fort impact, celle-ci se distingue par son arrangement et sa mélodie relativement simples, un point notable. À une époque où les titres à la tessiture extrêmement élevée ou au tempo très rapide étaient populaires, elle faisait sans doute figure d’exception. Le clip, qui utilise des illustrations mignonnes, s’accorde parfaitement avec la musique, alors n’hésitez pas à y jeter un œil.
Liaison et ouverture, Rakshasa et cadavrehachi
« Musunde Hiraite Rasetsu to Mukuro », publié en juillet 2009 par le producteur Vocaloid HACHI, est un morceau Vocaloid précoce caractérisé par une ambiance lugubre et inquiétante, tant dans la mélodie que dans les paroles. À titre d’info, la voix utilisée est celle de Hatsune Miku. C’est intéressant d’y découvrir le versant sombre de Miku, souvent associée à des morceaux plutôt enjoués. D’ailleurs, HACHI, l’auteur de ce titre, est en réalité Kenshi Yonezu, qui est ensuite devenu chanteur-compositeur et a signé des succès comme « Lemon » et « Paprika » !
Tenrakuyūyu
La version reprise par le groupe Wagakki Band est géniale aussi, n’est-ce pas ? C’est un morceau de hard rock composé par le Vocaloid-P Yuyu, également connu comme l’auteur de « Shinkai Shoujo », et il a été publié en août 2009. Des guitares violemment saturées, une basse ondoyante et une batterie puissante en font tout le charme. La voix de Kagamine Rin qui s’y mêle a une certaine sensualité, et on se laisse entraîner dans son univers à force d’écouter. Le refrain a une force explosive de premier ordre ! On pourrait même dire que c’est l’un des points culminants du rock Vocaloid.
Voyage de mélancolieLast Note.
C’est une œuvre séduisante grâce à sa mélodie légère et à des paroles qui suscitent l’empathie. Il s’agit d’un morceau du groupe Last Note, publié en 2012. Il dépeint les états d’âme d’une jeune fille ballottée entre rêve et réalité, et transmet son désir de liberté. Écouter cette chanson quand on est abattu ou lorsqu’on s’apprête à franchir un nouveau pas peut donner du courage. Portée par la voix fraîche de GUMI, n’as-tu/avez-vous pas l’impression que toi/vous aussi pourrais/pourriez aller de l’avant, le regard tourné vers l’avenir ?