아르칸젤로 코렐리의 명곡, 인기곡｜아름답고 우아한 선율의 울림
이탈리아의 작곡가이자 바이올리니스트인 아르칸젤로 코렐리.
바로크 음악을 대표하는 작곡가로 이름을 남기며, 이후 바흐, 헨델, 비발디, 라흐마니노프 등에게 영향을 주었습니다.
코렐리의 음악은 아름답게 흐르는 선율과 정교하게 다루어진 반주 파트가 특징적이며, 오직 그만이 만들 수 있는 세계관으로 마음이 치유되는 듯한 작품들입니다.
하지만 작품 수는 비교적 적어, ‘합주협주곡’과 ‘트리오 소나타’, ‘바이올린 소나타’가 주요 작품으로 꼽힙니다.
본 기사에서는 그 작품들 가운데 명곡과 인기곡을 엄선해 소개합니다.
교회에서 듣고 싶어질 듯한 섬세하고 우아한 선율을 마음껏 즐겨보세요.
아르칸젤로 코렐리의 명곡, 인기곡｜아름답고 우아한 선율의 조화(1〜10)
바이올린 소나타 D단조 작품 5 제12번 ‘라 폴리아’Arcangelo Corelli
코렐리가 말년에 쓴 우아한 선율의 명곡.
변주곡 형식으로 구성된 이 작품은 애수를 띤 주제가 점차 열정적으로 전개됩니다.
느긋한 서두의 선율이 점차 템포를 올려가는 모습은 마치 인생의 기쁨과 슬픔을 그리는 듯합니다.
바로크 바이올린의 부드러운 음색이 곡이 지닌 섬세한 감정 표현을 더욱 돋보이게 합니다.
1700년경에 출판되어 이후 바흐와 헨델에게도 영향을 준 중요한 작품입니다.
라흐마니노프도 이 주제를 사용해 변주곡을 만들었습니다.
클래식 음악의 매력을 마음껏 맛보고 싶은 분께 추천합니다.
합주 협주곡 G단조 작품 6 제8번 ‘크리스마스 협주곡’Arcangelo Corelli
우아한 선율이 마음에 스며드는 명곡입니다.
합주 협주곡의 형식을 사용하면서 크리스마스의 고요함과 축제 분위기를 훌륭하게 표현하고 있습니다.
6개의 악장으로 이루어진 구성은 바로크 음악에서는 드물며, 듣는 이를 지루하게 하지 않습니다.
특히 마지막 악장 ‘파스토랄레’는 목가적이고 온화한 선율이 인상적입니다.
바이올린이 백파이프의 음색을 모방하여 크리스마스의 풍경을 떠올리게 합니다.
1690년경에 작곡된 이 곡은 지금도 많은 사람들에게 사랑받고 있지요.
크리스마스 시즌에 마음 편안한 시간을 보내고 싶은 분들께 추천하는 한 곡입니다.
바이올린 소나타 마단조 작품 5 제8번Arcangelo Corelli
섬세하고 우아한 선율이 마음을 울리는 바이올린 소나타.
바로크 음악의 정수가 응축된 네 개의 악장이 듣는 이를 아름다운 음의 세계로 이끕니다.
바이올린의 풍부한 표현력과 통주저음의 조화가 절묘합니다.
1689년경에 출판된 이 곡은 후대의 바흐와 헨델에게도 영향을 주었습니다.
고요한 프렐류드에서 알르망드, 사라반드, 그리고 화려한 지그에 이르기까지 변화가 풍부한 구성도 매력적입니다.
꼭 들어보세요.
바이올린 소나타 D단조 작품 5 제7번Arcangelo Corelli
바이올린 소나타 라단조 작품 5 제7번(Violin Sonata D minor Op.5 No.7) 1: 프렐루디오, 2: 쿠랑트, 3: 사라반드, 4: 지그.
연주는 바이올린: 말비나 미코와이착, 아코디언: 크시슈토프 루트르지코프스키.
트리오 소나타 C장조 작품 4-1Arcangelo Corelli
트리오 소나타 C장조 작품 4-1(Trio Sonata C major Op.4 No.1).
연주는 무지카 파시피카.
리코더: 주디스 린젠버그, 바이올린: 엘리자베스 블루멘스탁, 첼로: 윌리엄 스키ーン, 테오르보: 존 렌티.
오르간: 찰스 셔먼.
신포니아 라단조 WoO.1Arcangelo Corelli
바로크 음악을 대표하는 코렐리의 손길이 담긴 아름다운 서곡입니다.
689년에 발표된 이 곡은 우아한 선율이 특징적이며, 오라토리오의 서막을 장식하기 위해 쓰였습니다.
느린 템포로 시작하여 점차 활기찬 음악으로 변화해 가는 모습은 마치 이야기의 전개를 예감하게 합니다.
섬세한 대위법과 화성의 활용도 뛰어나 코렐리 특유의 음악적 매력이 가득합니다.
바로크 음악에 관심 있는 분은 물론, 마음을 가라앉히고 싶을 때에도 추천합니다.
고요히 귀를 기울이면 우아한 선율 속에 담긴 깊은 정감이 전해질 것입니다.
바이올린 소나타 F장조 작품 5 제10번Arcangelo Corelli
우아하고 아름다운 선율이 특징적인 본 작품.
경쾌한 “Allegro”로 시작해, 완만한 “Adagio”를 거쳐 다시 활기에 찬 “Allegro”로 전환됩니다.
바이올린의 기교적인 프레이즈와 통주저음과의 절묘한 대화가 매력적이며, 듣는 이를 17세기 후반에서 18세기 초의 이탈리아로 이끕니다.
바로크 음악 특유의 감정 표현과 기교를 겸비한 명작으로, 클래식 음악 팬은 물론 바로크 음악에 관심 있는 분께도 추천드립니다.