멘델스존의 명곡｜인기 있는 클래식 음악

오라토리오 ‘성 바울’ 중 제1부 제2곡 ‘주여, 하느님이신 주여’Felix Mendelssohn

Mendelssohn – PAULUS – Nr.2 Chor “Herr, der du bist der Gott”

오라토리오 ‘성 바울’의 한 곡은 종교음악의 명작으로 알려져 있습니다.

1836년에 완성된 이 작품은 사도 바울의 생애를 소재로 하고 있습니다.

하나님의 위대함과 자애를 찬양하는 장엄한 합창이 인상적이며, 바흐의 영향을 받으면서도 멘델스존 특유의 낭만주의적 감성이 빛나는 한 곡입니다.

경건한 신앙심과 음악적 재능이 훌륭히 융합된 이 작품은 종교음악에 관심 있는 분은 물론 클래식 음악 팬들에게도 추천할 만합니다.

신성함과 인간성의 깊은 결합을 느끼게 하는 아름다운 선율에 마음이 정화되는 작품입니다.

첼로 소나타 제2번 D장조 Op.58Felix Mendelssohn

Felix Mendelssohn: Cello Sonata No. 2 / Sol Gabetta, Bertrand Chamayou

본 작품은 멘델스존이 1843년에 작곡한 실내악 작품입니다.

초기 낭만주의의 특징과 고전주의 전통을 융합하고 있으며, 첼로와 피아노를 위한 풍부한 음악적 텍스처가 매력적입니다.

전 4악장으로 구성되며, 연주 시간은 약 25분입니다.

특히 3악장에서는 첼로의 레치타티보풍 패시지가 바흐의 ‘반음계적 환상곡과 푸가’를 인용하는 등, 멘델스존의 바흐에 대한 경의가 표현되어 있습니다.

정서가 풍부하고 기술적으로도 난이도가 높은 본 작품은 첼리스트에게 중요한 레퍼토리가 되었으며, 클래식 음악 팬 여러분께도 꼭 들어보시길 권하는 곡입니다.

교향곡 제1번 다단조 Op.11Felix Mendelssohn

Mendelssohn: 1. Sinfonie ∙ hr-Sinfonieorchester ∙ Andrés Orozco-Estrada

멘델스존이 불과 15세에 작곡한 이 작품은 그의 재능을 마음껏 발휘한 작품입니다.

전 4악장으로 구성되어 있으며, 고전주의의 영향을 받으면서도 젊은 천재만의 독창성이 돋보입니다.

1악장의 힘찬 기세, 2악장의 우아함, 3악장의 활기, 그리고 4악장의 장대함.

각 악장은 서로 다른 표정을 드러내며, 듣는 이를 지루하게 하지 않습니다.

1824년 11월, 누이의 생일을 기념하는 자리에서 초연되었습니다.

클래식 음악을 사랑하는 분은 물론, 이제 막 음악의 세계에 발을 들이고자 하는 분께도 추천하는 한 곡입니다.

교향곡 제3번 ‘스코틀랜드’ a단조 Op.56Felix Mendelssohn

Mendelssohn: Symphony No. 3 in A Minor, Op. 56, MWV N 18 “Scottish”: 3. Adagio

멘델스존에게는 1번부터 5번까지의 잘 알려진 교향곡이 있는데, 그중 제3번이 ‘스코틀랜드’입니다.

1번부터 5번을 순서대로 작곡한 것은 아니며, 제3번은 마지막에 작곡된 작품으로 1842년에 완성되었습니다.

1829년에 스코틀랜드를 방문했을 때 작곡을 시작했으며, 그가 폐허가 된 궁전에 섰을 때 영감을 불러일으킨 곡으로, ‘멘델스존의 아라시로의 달’이라고도 불립니다.

아름답고 어두운 서주에 이어, 기사들이 말을 타고 행군하는 모습과 격렬한 전투가 느껴지는 제1악장.

제2악장에서는 백파이프로 연주되는 듯한 즐겁고 상쾌한 악상이 특징적입니다.

제3악장은 무거운 행진곡, 제4악장은 비장함과 피로가 두드러집니다.

그러나 마지막에는 밝고 경쾌하게 맺습니다.

한여름 밤의 꿈 Op.61 중 ‘스케르초’Felix Mendelssohn=Rachmaninoff

Rachmaninoff Paraphrasing Mendelssohn : Scherzo “A Midsummer Night’s Dream” – Lugansky

‘한여름 밤의 꿈’은 셰익스피어의 희곡을 바탕으로 한 부수음악으로 1843년에 작곡되었습니다.

그중 ‘스케르초’는 요정들이 가볍게 춤추는 모습을 음악으로 표현한 부분입니다.

독특한 리듬과 화려한 선율이 인상적이지요.

본 작품은 그 곡을 러시아 출신의 작곡가 라흐마니노프가 피아노 독주용으로 편곡한 것입니다.

오케스트라의 풍부한 울림을 피아노 한 대로 재현한 기교적인 연주는 듣는 이를 환상적인 세계로 이끕니다.

콘서트 등에서도 널리 연주되고 있으며, 판타지한 분위기와 섬세한 표현을 즐기고 싶은 분께 추천하는 한 곡입니다.

오라토리오 ‘엘리야’ Op.70Felix Mendelssohn

Mendelssohn | Elias Oratorium

구약성서 ‘열왕기’에 등장하는 예언자 엘리야의 생애를 독창과 합창으로 연주한 작품입니다.

‘열왕기’는 다윗의 후계자 솔로몬으로부터 시작되는 이스라엘 왕국의 역대 왕들의 치세와 이스라엘 왕국의 쇠퇴를 그린 이야기입니다.

이 곡은 바로크 음악과 오페라가 융합된 작품으로 인기가 높은 오라토리오이며, 헨델이 확립한 양식과 울림이 좋은 합창곡의 전통을 잇고 있습니다.

탄식과 고통에서 희망으로, 그리고 넘쳐 흐르는 환희로 나아가는 음악으로, 베토벤의 ‘고뇌를 뚫고 환희에 이르라’와 통하는 면이 있습니다.

멘델스존은 베토벤을 존경했습니다.

제1부와 제2부를 합쳐 총 2시간 10분.

길기 때문에 나눠서 들어 보시기 바랍니다.

베네치아의 뱃노래 Op.57-5Felix Mendelssohn

Mendelssohn – “Venezianisches Gondellied” – Schreier

1842년 작품입니다.

베네치아의 곤돌라 사공으로 변신한 남자가 연인을 그리워하며 부르는 애수 넘치면서도 정열적인 노래입니다.

토머스 무어의 시입니다.

토머스 무어는 1805년에 아일랜드에서 태어난 시인으로 ‘마지막 장미’(정원의 천초)를 쓴 사람입니다.

‘베네치아의 뱃노래’ Venetianisches Gondellied는 독일어로 번역되어, “광장에 저녁바람이 불 때, 니네타, 당신은 알고 있죠, 여기서 누가 기다리는지”로 시작하는 시입니다.

페터 슈라이어의 테너와 발터 올벨츠의 피아노 반주로 연주됩니다.

페터 슈라이어는 1935년생 독일의 테너 가수로, 최근에는 지휘도 합니다.

오페라(모차르트, 바그너, 슈트라우스 등), 오라토리오, 마태수난곡, 독일 리트 등 폭넓게 활약했습니다.

반주의 발터 올벨츠는 고전파(특히 하이던)에 강한 피아니스트입니다.