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[90년대 비주얼계] 나고야계의 대표적인 밴드들

[90년대 비주얼계] 나고야계의 대표적인 밴드들
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비주얼계 중에서도 특히 언더그라운드한 세계관으로 열성적인 팬이 많은 ‘나고야계’라 불리는 서브장르 및 씬의 총칭을 알고 계신가요?

기원에 대해서는 여러 설이 있으나, 1990년대 초반에 활동을 시작한 구로유메(黒夢)와 실버 로즈(Silver-Rose)가 양대 거두로 여겨지면서, 아직 ‘비주얼계’라는 말조차 없던 시절에 나고야 인디 신에서 활약하던 밴드들이 어느새 ‘나고야계’라 불리게 되었습니다.

본고에서는 그렇게 나고야계로 불렸던 90년대의 밴드들을 소개합니다.

비주얼계를 더 깊이 파고들고 싶은 분은 물론, 일본 인디 음악의 역사를 이야기함에 있어 빼놓을 수 없는 나고야계의 존재를 이 기회에 꼭 알아두세요.

【90년대 비주얼계】나고야계의 대표적인 밴드들(1~10)

십자가와의 장난kuroyume

쿠로유메 – 십자가와의 장난(Kuroyume – Jyuujika Tono Tawamure)
십자가와의 장난kuroyume

나고야 계열이라고 불린 밴드들 가운데서도 가장 높은 인지도를 갖고, 90년대 비주얼계의 형성에 지대한 영향을 미치며, 일본 록 신에서 여전히 독보적인 존재로 빛나고 있는 팀이 바로 쿠로유메(黒夢)입니다.

유일무이한 보컬과 카리스마를 지닌 키요하루 씨, 록에 국한되지 않고 다양한 장르에서 서포트 뮤지션으로도 활약 중인 베이시스트 히토키 씨의 2인조라는 이미지가 대중적으로는 가장 강할지 모르지만, 1991년 결성 당시의 쿠로유메는 4인조였습니다.

전신 밴드 GARNET로 활동하던 키요하루 씨와 히토키 씨, 드러머 에이키 씨에 더해 GERACEE라는 밴드에서 기타리스트였던 오미 씨라는 라인업이었고, 키요하루 씨에게 밴드를 함께 하자고 권유한 사람이 오미 씨였다는 점에서, 그가야말로 쿠로유메의 창시자라고 해도 과언이 아닙니다.

나고야를 거점으로 주쿄권에서 활약한 쿠로유메는 과격한 퍼포먼스와 공격적인 기타 사운드, 데카당스한 암흑 세계, 일본적 서정을 느끼게 하는 선율과 시정을 무기로 인디즈 신을 석권했습니다.

당시에는 아직 ‘비주얼계’라는 단어가 없었지만, 화장을 한 밴드로서는 동쪽의 LUNA SEA가 절대적 인기를 자랑했고, 비슷한 밴드가 다수 등장하는 가운데 한자를 사용한 밴드명과 스테이지 네임을 채택하며, 남들이 하지 않는 일을 하겠다는 키요하루 씨의 신념은 지금도 관철되고 있습니다.

1992년에 에이키 씨가 탈퇴한 이후 드러머 포지션은 안정되지 못했고, 메이저 데뷔 후인 1995년에 오미 씨마저 탈퇴하면서 이른바 ‘2인조 밴드’로서의 쿠로유메가 탄생했습니다.

그 이후의 활약과 급변하는 음악성에 대해서는 여기서 언급하지 않겠지만, 나고야 계열 밴드들이 가진 음악성의 한 특징으로서, 관동권 밴드와는 다른 무언가를 추구하며 언더그라운드의 향기를 남긴 다크한 사운드라는 의미에서, 그 가장 대표적인 상징이 인디즈 시절의 쿠로유메였음은 틀림없습니다.

Real of Love?Silver-Rose

쿠로유메와 나란히 ‘나고야의 양대 거두’로 불렸던 밴드가 긴바라, 즉 Silver Rose입니다.

쿠로유메보다 그들의 시작은 더 오래되었고, Silver Rose가 결성된 것은 1989년입니다.

비주얼계의 역사라는 의미에서는 LUNA SEA나 Gilles de Rais 등과 동기라고 할 수 있겠네요.

그런 그들은 보컬리스트 Yowmay, 기타리스트 Hitoshi, 베이시스트 Kaiki, 드러머 Eiji의 4명이 오리지널 멤버였고, 이후 기타리스트 Kouichi가 합류, 드러머가 Kyo로 교체되면서 널리 알려진 5인조 Silver Rose가 탄생했습니다.

인디즈임에도 전국구의 인기를 자랑한 그들은 초창기에는 이른바 영국 고스, 포스트 펑크, 포지티브 펑크라 불리는 다크한 음악성의 영향을 받은 사운드를 들려주었지만, Kouichi와 Kyo가 합류한 뒤 음악성의 폭이 크게 넓어져 스트레이트한 록을 포함한 멜로디어스한 사운드도 전개했습니다.

한쪽이 클린 커팅을 연주하는 등 헤비 메탈과는 또 다른 트윈 기타 앙상블, 사운드 속을 누비는 베이스와 완급을 자유자재로 조절하는 드럼, 힘차고 존재감을 발하는 보컬은 확실한 개성을 느끼게 해 주었고, 후대의 밴드에도 지대한 영향을 끼쳤습니다.

안타깝게도 그들은 메이저로 진출하지 못하고 1993년에 해산하고 말았습니다.

그들이 남긴 작품은 그다지 많지 않지만, 처음으로 그들의 음악을 접하는 분이라면 해산한 1993년에 발표된 정규 앨범 ‘Labyrinth~미궁~’을 들어 보시는 것이 좋겠습니다.

여담이지만, 밴드 해산 후 기타리스트 Kouichi는 Laputa에, Kaiki는 Rouage에, Kyo는 Merry Go Round에 합류하는 등, 나고야 계열의 혈통은 면면히 계승되어 갑니다.

자멸Lustair

1990년대 중반에는 Laputa와 ROUAGE 같은 밴드가 메이저로 진출했고, 90년대 후반에 FANATIC◇CRISIS가 상업적으로도 성공을 거두는 가운데, ‘나고야계’의 숙명과도 같은 다크한 음악성의 혈통은 끊임없이 이어지고 있었습니다.

Lamiel의 Yuina, kein의 Ruka, 이후 lynch.의 기타리스트로 메이저 씬에서 이름을 떨치게 되는 Reo 등이 소속되어 있던 Lustair는 그 대표적인 존재로, 90년대 후반의 나고야계를 논할 때 매우 중요한 위치를 차지하는 밴드입니다.

활동 기간은 1996년부터 1997년까지로 매우 짧았고, 나고야계의 전설로 일컬어지는 밴드들에게서 흔히 보이는 유형입니다.

작품으로는 배포 테이프를 제외하면 사실상 데모 테이프 ‘종언의 끝에서…’ 한 개뿐이며, CD 음원도 남아 있지 않습니다.

‘종언의 끝에서…’를 들어보면 알 수 있듯, 음악성은 초기 쿠로유메와 Laputa에 대한 동경을 전면에 내세운 순수한 ‘나고야계’ 사운드입니다.

‘자멸’처럼 복잡한 밴드 앙상블과 낭독을 많이 도입한 보컬 스타일 등 흥미로운 곡도 있지만, 개성이라는 측면에서는 다소 약할지도 모릅니다.

그렇다 하더라도, 여기서 Lamiel과 kein이라는 후기 나고야계의 카리스마적인 밴드가 탄생했다는 점을 생각하면, 의미 깊은 밴드임은 틀림없습니다.

나고야 출신은 아니지만, 같은 시기에 나고야 계열 밴드의 영향을 받은, 사실상 DIR EN GREY의 전신 밴드인 La;Sadie’s나, 9GOATS BLACK OUT의 요우가 소속했던 니가타 출신의 D’elsquel 같은 존재들과 비교해보는 것도 재미있습니다.

Eve〜Last night for you〜Laputa

쿠로유메나 Silver-Rose 같은 밴드를 나고야계의 1세대로 정의했을 때, 2세대를 대표하는 존재라 하면 Laputa일 것입니다.

드러머 Tomoi 씨, 보컬리스트 aki 씨를 중심으로 1993년에 결성된 그들이지만, Tomoi 씨가 Silver-Rose의 라이브 퍼포먼스에 충격을 받아 Laputa의 전신 밴드라 할 수 있는 Ai SICK FACE를 해산하고 Laputa 결성으로 이어졌다는 사실은 나고야계의 역사라는 관점에서도 매우 중요한 에피소드이죠.

더 나아가 그 무렵 Silver-Rose에서 기타를 연주하고 있던 사람이 Laputa의 미래 기타리스트인 Kouichi 씨였으니, 그야말로 운명의 장난입니다.

최초기의 Laputa는 aki 씨와 Tomoi 씨가 쿠로유메의 로디를 맡고 있었던 것도 있어, 인디즈 시절 쿠로유메의 영향권에 있는 언더그라운드의 향기가 농후한 하드한 음악성을 제시하고 있었습니다.

1994년에는 기타리스트로 Junji 씨가 합류하고, 수개월 후 Kouichi 씨가 합류해 5인조가 되었으나, 이듬해 베이시스트 Kusuba 씨가 탈퇴하면서 Junji 씨가 베이스로 전향, 해산까지 이어지는 4인조 Laputa가 완성되었습니다.

그들은 이른 시기부터 활동 거점을 도쿄로 옮기는 등 매우 적극적이었고, 1996년에는 공교롭게도 쿠로유메와 같은 Toshiba-EMI에서 메이저 데뷔를 이루었습니다.

2004년 해산까지 그들이 남긴 작품은 모두 매우 개성적이었고, 나고야계 특유의 어둠을 남기면서도 동시대의 서구 음악에서 받은 영향을 느끼게 하는 사운드를 도입했으며, 2000년대 이후에는 인더스트리얼적인 사운드를 모색하는 등, 씬의 유행을 따르는 일은 끝까지 하지 않은 밴드입니다.

뛰어난 뮤지션으로서의 테크닉에 뒷받침된 앙상블, 말로 다할 수 없는 비애로 가득한 아름다운 멜로디… 어느 앨범을 들어도 느껴지는 그들의 개성은 ‘나고야계’의 왕도이자 하나의 완성형이라 할 수 있을지도 모릅니다.

벚꽃이 만개한 나무 아래에서Merry Go Round

Merry Go Round의 음악을 처음 들은 분은, 나고야계 가운데서도 돋보일 만큼 다크하고 언더그라운드한 음악성과 세계관에 본능적으로 두려움마저 느낄지도 모릅니다.

나고야계 및 비주얼계의 역사에서 극북과도 같은 존재인 Merry Go Round는, 나고야계로서는 비교적 이른 1991년에 결성되었지만 1994년에 활동을 일시 중단했고, 사실상 본격적으로 활동을 가속한 것은 1995년의 일입니다.

프런트맨이자 밴드의 콘셉트를 책임지는 리더인 마코토(真) 씨의 내면 세계가 짙게 ‘소리’로 표현된 밴드로, 멤버는 마코토 씨를 제외하면 유동적이었지만, Laputa를 탈퇴한 히데노(Hideno) 씨, Silver-Rose의 쿄(Kyo) 씨, Of-J의 준나(准那) 씨 등 나고야계 올스타라 할 만한 인물들이 참가했다는 점은 주목할 만합니다.

초기의 쿠로유메가 제시했던 광기와 어둠이라는 요소를 극한까지 추구하면서도, 캐치하다거나 멜로디어스하다는 말을 일절 배제한 듯한 실험적인 사운드 메이킹, 담화(낭독)처럼 들리는 멜로디, 문학적 소양을 느끼게 하는 가사로 엮어낸, 개성적인 뮤지션들이 만들어낸 음악성은 너무나도 독특해 많은 이들이 쉽게 받아들일 수 있는 종류의 것이 아니었습니다.

그렇기 때문에 열광적인 팬이 많았고, 그들로부터 영향을 받았다고 공언하는 뮤지션도 적지 않습니다.

인디즈였기에 이룰 수 있었던 사운드이지만, 사실 그들의 작품 중 몇몇은 메이저 유통이 되었다는 점도 유념해 두셨으면 합니다.

그렇다고 해도 입수 난도가 높은 타이틀도 많습니다만, 마코토 씨는 현재 Lamiel과 deadman의 활동으로 유명한 aie 씨, L’Arc-en-Ciel의 메이저 데뷔 초기를 떠받친 사쿠라(sakura) 씨 등 걸출한 뮤지션들과 함께 gibkiy gibkiy gibkiy로 활동하고 있으니, 그들이 지닌 가늠할 수 없는 어둠에 흥미를 가지신 분은 꼭 체크해 보시기 바랍니다.

하얀 어둠ROUAGE

1993년에 결성된 ROUAGE 역시 ‘나고야계’라는 주제를 이야기するうえで 빼놓을 수 없는 중요한 존재입니다.

기타리스트 RIKA를 중심으로 보컬리스트 KAZUSHI, 기타리스트 RAYZI, 드러머 SHONO로 이루어진 4인조로 활동을 시작한 그들.

이듬해에는 Silver-Rose의 베이시스트였던 Kaiki가 합류하여 인디즈 시절에는 5인조로 활동을 이어갑니다.

Laputa와 함께 나고야계 제2세대 가운데 가장 유명한 밴드라고 일컬어지는 만큼, 그들의 음악성은 언더그라운드의 향기를 풍기는 어둠과 어그레션, 고스와 포지티브 펑크에서 유래한 데카당스로 가득합니다.

개성적인 두 기타리스트가 이루는 트윈 기타 앙상블을 축으로, KAZUSHI의 비브라토를 다용한 낮은 음색의 보컬과 난해한 시(가사)가 만들어내는 세계관은 그들 특유의 것이며, 역시 나고야계의 정석으로서 많은 팔로워를 낳았습니다.

인디즈 시절에 유일하게 남긴 1994년의 정규 앨범 ‘ROUAGE’는 그 정점이라 할 만하며, 나고야계에 흥미를 가진 분이라면 반드시 한 번은 들어봐야 할 명반이라 단언할 수 있습니다.

앤섬적인 ‘Cry for the moon’처럼 캐치한 곡이 산뜻하게 수록되어 있는 것도 포인트지요.

메이저 데뷔를 앞두고 Kaiki가 탈퇴, 그 후로는 베이시스트가 고정되지 않은 채 오리지널 멤버 4인 체제로 2000년에 해산했지만, 그들이 메이저 이후 발표한 작품들도 모두 매우 흥미롭습니다.

싱글곡은 비교적 캐치한 곡을 고르는 한편, 앨범에서는 매니악한 음악성을 부각했다는 인상이네요.

1999년에 일본 무도관에서의 원맨 라이브를 성사시킬 정도의 열광적인 인기를 자랑하면서도 상업적으로 크게 성공을 거두는 데까지는 이르지 못했다는 점도, 어쩐지 나고야계다운 느낌을 줍니다.

MICHAELBrand new kiss XXXX

Romance for~의 이즈미 유우 씨가 보컬을 맡고, Laputa의 베이시스트 JUNJI 씨가 기타리스트로 참여했던 밴드 Brand new kiss XXXX.

정보도 거의 없고 음원이 남아 있는지조차 확실하지 않지만, 1991년에 결성되어 1993년에 해산했다는 점을 감안하면 90년대 나고야계로서는 최초기의 밴드라고 할 수 있습니다.

JUNJI 씨는 1974년생이니 아마도 멤버 대부분이 고등학생 정도의 나이였다는 것도 대단하죠.

15세에 FANATIC◇CRISIS를 결성한 이시즈키 츠토무 씨도 그렇지만, 조숙한 재능을 가진 너무나 젊은 뮤지션들 또한 나고야계의 역사를 형성했다고 생각하면 감개무량합니다.

당시의 전단지에는 ‘UNDER GROUND PSYCHEDELIC METAL’과 같은 캐치프레이즈가 적혀 있었고, 온라인에서 확인할 수 있는 당시의 라이브 영상을 보시면 그들이 어떤 음악을 지향했는지 어느 정도 보이지 않을까 합니다.

Laputa 시절 JUNJI 씨는 종횡무진하게 움직이는 베이스 라인이 특징적이었기에, 원래는 기타리스트였다고 생각하면 납득이 가는 면이 있죠!