테크노의 추천 ~ 왕년의 명곡부터 00년대 이후의 인기곡까지

ThieveryArca

Arca – Thievery (Official Video)

베네수엘라 출신의 기재로서 현대 전자음악 신을 이끌어온 아르카.

비욕과 카니예 웨스트의 작품 프로듀싱으로도 알려진 그녀가 2014년에 공개한 데뷔 앨범 ‘Xen’의 선공개 곡을 소개합니다.

묵직하고 둔탁한 금속성 비트와 꿈틀거리는 신시사이저가 뒤엉키는 이 작품은 힙합과 IDM을 독자적으로 해석한 강렬한 임팩트를 선사하는 한 곡입니다.

제시 칸다가 손끝으로 만들어낸 영상 세계와 더불어, 기존 클럽 음악의 틀을 깨는 듯한 참신한 사운드 디자인은 들을 때마다 새로운 발견을 안겨줄 것입니다.

2014년 9월 공개 이후 ‘디컨스트럭티드 클럽’의 선구작으로도 평가받는 명곡이기에, 자극적이고 전위적인 음향 체험을 찾는 분들께는 더없이 매력적일 것입니다.

Open Eye SignalJon Hopkins

Jon Hopkins – “Open Eye Signal” (Official Music Video)

콜드플레이의 작품 참여와 브라이언 이노와의 협업으로도 알려진 영국 출신 전자음악가 존 홉킨스.

그가 2013년 6월에 발매된 명반 ‘Immunity’에 앞서 같은 해 4월에 공개한 곡이 ‘Open Eye Signal’입니다.

강인하게 뛰는 저역 비트와, 본인의 목소리를 극한까지 가공했다는 유기적인 음색이 겹겹이 쌓이며, 미니멀하면서도 드라마틱한 전개를 보여주는 테크노 트랙으로 완성됐습니다.

광활한 풍경 속을 스케이트보더가 묵묵히 미끄러지듯 달리는, 에이피 맥카들 감독의 뮤직비디오도 서사가 느껴져 훌륭해요! 밤 드라이브에서 몰입을 즐기고 싶을 때나, 깊은 집중이 필요한 작업 시간의 BGM으로 최적입니다.

FalaiseFloating Points

Falaise

신경과학 박사 학위를 가진 이색적인 음악가, 샘 셰퍼드의 프로젝트인 플로팅 포인츠.

그가 2019년에 발표한 명반 ‘Crush’의 서두를 장식하는 곡이 바로 이 작품입니다.

애초에 실내악을 위해 쓰였다는 경위를 지니고 있어, 현악기와 목관악기를 연상시키는 우아한 선율 위에 모듈러 신시의 거칠고 전자적인 음색이 겹쳐지는 전개는 그야말로 압도적입니다.

프랑스어로 ‘절벽’을 뜻하는 원제처럼, 아름다운 정적과 스릴 넘치는 긴장감이 공존하며, Pitchfork 등 미디어에서 높이 평가된 앨범의 세계관을 훌륭히 상징합니다.

클래식과 클럽 음악을 가로지르는 지적인 음향은, 심야에 혼자 헤드폰으로 세부까지 곱씹으며 감상하고 싶어지는 소리입니다.

일렉트로니카의 새로운 지평을 느끼게 하는 명곡이라 할 수 있겠습니다.

Star GuitarThe Chemical Brothers

The Chemical Brothers – Star Guitar

톰 롤런즈와 에드 시먼스으로 이루어진 케미컬 브라더스의 히트곡입니다.

기타를 롱 톤으로 배치해 신시사이저처럼 표현했으며, 필터 처리를 통해 효과적으로 기승전결을 살린 명곡입니다.

지금도 클럽의 피크타임이나 클로징에서 틀어질 정도로 파괴력이 있는 곡입니다.

Blue MondayNew Order

Blue Monday (2016 Remaster)

이것도 딱 잘라 말해 테크노는 아니지만, 테크노팝에 속하는 뉴웨이브입니다.

뉴 오더는 영국 맨체스터에서 결성된 테크노 록 밴드로, 조이 디비전의 남은 멤버들에 의해 만들어졌습니다.

여러 차례의 활동 중단 기간이 있었지만 현재도 활동을 이어가고 있습니다.

신시사이저를 비롯한 전자 악기에 생악기의 그루브를 결합하는 일렉트로니카 요소를 일찍부터 도입했습니다.