리하르트 바그너의 명곡. 인기 있는 클래식 음악
‘악극의 왕’으로 알려진 19세기 독일의 작곡가 리하르트 바그너의 명곡을 모았습니다!
대부분의 자작 오페라에서 대본을 직접 썼으며, 작곡가일 뿐만 아니라 문필가로도 알려져 19세기 후반 유럽에 널리 영향을 끼친 인물 중 한 명입니다.
‘악극의 왕’이라 불릴 만큼 악극이 매우 많지만, ‘교향곡 C장조’와 같은 교향곡도 남겼고, 피아노곡과 가곡도 많이 남겼습니다.
또한 관악합주에 익숙한 분들은 ‘엘자를 위한 대성당 행진’에서 이 바그너의 이름을 보신 적이 있을 것 같습니다.
이번에는 그 바그너의 명곡을 선별했습니다.
부디 감상해 주세요!
리하르트 바그너의 명곡. 인기 클래식 음악(1~10)
지크프리트 목가 E장조 WWV 103(1870년)Richard Wagner
„지크프리트 목가“는 리하르트 바그너가 아내 코지마의 생일이자 크리스마스 선물로 작곡한 작품입니다.
지크프리트는 바그너의 아들 지크프리트 바그너를 가리키며, 그를 낳아 준 코지마에게 위로와 감사의 마음을 전하는 음악으로 작곡되었습니다.
사적인 단란을 위한 음악으로 쓰였기 때문에 애초에는 공개를 전제로 한 곡이 아니었지만, 1878년에 출판되자 인기를 얻어 바그너 가문의 살림에 보탬이 된, 가족을 위한 곡이었습니다.
목가라는 성격답게 격한 부분은 없고, 악기 음색의 아름다움이 빛나는 명곡입니다.
현악기의 앙상블과 간간이 드러나는 관악기의 롱톤과 솔로의 주고받음에 감동의 눈물을 흘리게 될 것입니다.
마음을 평온하게 하고 들을 수 있는 바그너의 명곡입니다.
파우스트 서곡 D단조 WWV 59 (1839/40년)Richard Wagner
독일의 명시인 요한 볼프강 폰 괴테의 『파우스트』에서 영감을 받은 연주회용 서곡입니다.
완만한 서주로 시작하여, 튜바의 중후한 모티프와 현악기의 응답이 인상적입니다.
주부에서는 반음계적인 제1주제와 밝은 제2주제가 전개되며, 드라마틱한 음악이 펼쳐집니다.
D단조에서 D장조로의 전조는 어둠에서 빛으로의 이행을 상징하며, 파우스트의 내적 갈등과 영혼의 탐구를 음악으로 묘사하고 있습니다.
1844년 7월 드레스덴에서 초연되었으나, 1852년에 리스트가 재연할 때까지 한동안 잊혀졌습니다.
본 작품은 리하르트 바그너의 극적인 표현력과 뛰어난 오케스트레이션을 보여주는 중요한 작품입니다.
괴테 문학에 관심이 있거나, 바그너의 음악적 발전을 이해하고자 하는 분께 추천하는 한 곡입니다.
악극 ‘트리스탄과 이졸데’ 중 ‘사랑의 죽음’Richard Wagner
리하르트 바그너의 대표작인 음악극 ‘트리스탄과 이졸데’의 종막을 장식하는 명장면입니다.
트리스탄의 시신 곁에서 이졸데가 부르는, 사랑과 죽음의 융합을 그린 곡으로 알려져 있습니다.
반음계적 화성 진행과 풍부한 오케스트레이션을 통해 등장인물의 깊은 감정이 훌륭하게 표현됩니다.
1865년 6월 뮌헨에서 초연된 이 작품은 그 혁신적인 음악 어법으로 후대에 큰 영향을 끼쳤습니다.
사랑과 죽음, 그리고 구원을 주제로 한 장대한 이야기와, 그것을 음악으로 완벽히 그려낸 작곡 기법에 매료되는 분께 추천할 만한 한 곡입니다.
악극 『뉘른베르크의 명가수들』 중 「제1막을 위한 전주곡」Richard Wagner
독일을 대표하는 작곡가 리하르트 바그너의 걸작, 장대한 이야기를 그린 음악극의 전주곡입니다.
1862년에 작곡된 이 작품은 길드의 주제, 마이스터징어의 행진곡, 사랑의 주제가 특징적입니다.
약 10분의 연주 시간 동안 오케스트라의 풍부한 음색이 빚어내는 아름다운 선율이 듣는 이를 매료합니다.
본작은 음악과 시의 전통, 그리고 새로운 재능의 대두라는 보편적 주제를 탐구합니다.
사랑과 예술, 전통과 혁신의 갈등을 그린 이야기는 청중의 마음에 깊이 울립니다.
클래식 음악 애호가는 물론, 인간 드라마에 관심이 있는 분께도 추천할 만한 한 곡입니다.
오페라 『로엔그린』 제2막 중 「엘자의 대성당으로의 행렬」Richard Wagner
가극 「로엔그린」 제2막 중 「엘자의 대성당으로의 행렬」.
엘자가 혼례식을 위해 예배당으로 향하는 장면의 음악으로, 아름답고 매력적인 선율에 가슴이 뛰어오릅니다.
원곡은 오케스트라지만 관악 합주로 편곡된 버전으로 연주되는 일이 많아, 관악부 출신자들에게도 익숙한 리하르트 바그너의 걸작입니다.
일본 TV 프로그램 「웃으며 질러!」에서 기획된 관악 여행 2010에서, ‘관악의 신’이라 불린 야비쿠 이사오 선생이 동아리 연습의 마지막에 매번 이 「엘자의 대성당으로의 행렬」을 연주한 것이 화제가 되었습니다.
느린 템포로 노래하듯 진행되며, 마지막은 장대한 분위기로 끝납니다.
심벌즈가 아주 훌륭한 맛을 내고 있습니다.
마음의 아픔을 음악으로 표현하고 싶은 분이나, 말러의 음악 세계를 접해보고 싶은 분에게 안성맞춤인 곡이 아닐까 합니다.
악극 「발퀴레」 제3막을 위한 전주곡 「발퀴레의 기행」Richard Wagner
멋지고 영화 음악 같은 클래식 작품으로 알려진 리하르트 바그너가 작곡한 음악극 ‘발퀴레’ 3막의 전주곡 ‘발퀴레의 기행’입니다.
‘발퀴레’는 북유럽 신화에 등장하는 여러 반신들을 가리키며 ‘전사자(전사하여 죽은 자)를 고르는 자’라는 의미를 가지고 있습니다.
영화 ‘지옥의 묵시록’에서도 사용되었고, 광고 등에서도 쓰이는 곡이기 때문에 음악극 ‘발퀴레’ 자체를 본 적이 없더라도 이 곡은 알고 있는 분이 많지 않을까요.
목관의 트레몰로와 현악기의 치고 올라가는 진행, 그리고 호른이 울리기 시작하면 긴장이 고조되죠! 금관의 박력이 이 곡의 생명입니다!
교향곡 다장조 WWV 29(1832년)Richard Wagner
‘악극의 왕’이라는 이명으로 알려진 리하르트 바그너이지만, 교향곡의 명곡도 남겼습니다.
수가 많지는 않지만, 이 교향곡은 다장조로 밝고 4악장까지 있으며, 연주 시간도 40분으로 비교적 교향곡다운 작품입니다.
2악장만은 가단조로 다소 어두운 분위기를 내고 있지만, 다른 악장은 모두 다장조로 쓰여 있으며, 바그너의 유일한 교향곡이기도 합니다.
악극의 이미지가 강해서인지 좀처럼 연주되는 일은 없지만, 바그너의 숨은 명곡이니 학생 오케스트라나 아마추어 오케스트라에 소속된 분들은 레퍼토리 후보로 어떨까요?
