บทเพลงอนิเมะอันยิ่งใหญ่ที่แต่งแต้มยุคเฮเซย์
ทศวรรษ 1990…
อาศัยกระแสยุคทองของนิตยสารจัมป์ วงการอนิเมะก็พลอยคึกคักขึ้นอย่างมากเช่นกัน
หนึ่งในปัจจัยที่สร้างกระแสอนิเมะบูมในเวลานั้นก็คือเพลงอนิเมะ (อานิซง)
อานิซงในช่วงต้นสมัยเฮเซ ไม่ค่อยมีรูปแบบที่ให้วงร็อกดังๆ มาขับร้องเหมือนปัจจุบัน แต่ส่วนใหญ่ร้องโดยเหล่านักดนตรีที่เชี่ยวชาญด้านอานิซงโดยเฉพาะ
ครั้งนี้เราขอคัดสรรผลงานอานิซงยุคเฮเซที่ได้รับความนิยมเป็นพิเศษมานำเสนอ!
ล้วนเป็นเพลงดังที่ไม่ว่าเด็กผู้ใหญ่ชายหญิง ใครๆ ก็ต้องเคยได้ยินอย่างน้อยสักครั้งแน่นอน เชิญตรวจสอบกันได้เลย!
- 【ชวนให้คิดถึง】บทเพลงอนิเมะสุดไพเราะและยอดนิยมที่แนะนำสำหรับวัย 30 ปี
- 【ย้อนวันวาน & ล่าสุด】รวมเพลงอนิเมะแนะนำสำหรับวัย 20 ปี
- เพลงอนิเมะที่ฮิตในยุคปี 2000 รวมเพลงเทพชวนให้นึกถึงความหลัง
- เพลงอนิเมะที่ฮิตในช่วงทศวรรษ 1990: บทเพลงแนะนำที่เป็นตำนานและเพลงยอดนิยม
- [20 อันดับที่ดีที่สุด] อันดับยอดขายเพลงอนิเมะตลอด 30 ปีเฮย์เซ!
- รวมเพลงอนิเมะย้อนยุคที่โดนใจคนที่เกิดในสมัยโชวะและเฮเซย์
- ฉากสุดประทับใจทับซ้อนกัน! เพลงอนิเมะแนะนำสำหรับเจเนอเรชันยุโทริ
- 【รวมเพลงระดับตำนาน】รวมเพลงอนิเมะสุดเท่ที่คออนิเมะคัดสรร
- มีเพลงดังระดับโลกด้วย! แนะนำเพลงอนิเมะสำหรับเจเนอเรชัน Z
- [ตั้งแต่ปี 2010] รวมอนิเมะที่ชวนให้วัยรุ่นยุคนั้นหวนคิดถึง
- เพลงอนิเมะที่แนะนำสำหรับวัย 40 ปี ตั้งแต่เพลงฮิตสุดคลาสสิกจนถึงเพลงใหม่ล่าสุด
- 【ชวนให้นึกถึงความหลัง】รวมเพลงอนิเมะ/เพลงประกอบอนิเมะที่ฮิตในยุค 80s
- อนิเมะขึ้นหิ้งที่ทำให้คนที่เกิดในยุคเฮเซรู้สึกคิดถึง
เพลงอนิเมะอันยิ่งใหญ่ที่แต่งแต้มยุคเฮเซย์ (1–10)
พวกเรา!kitadani hiroshi
ผลงานเรื่อง “ONE PIECE” ยังคงได้รับความนิยมมาอย่างยาวนาน ถือเป็นหนึ่งในมังงะและอนิเมะที่เป็นตัวแทนของญี่ปุ่น เนื่องจากเป็นอนิเมะที่ฉายต่อเนื่องมาเป็นเวลานาน จึงมีเพลงธีมหลายเพลง แต่ถ้าพูดถึงผลงานที่เป็นที่รู้จักมากที่สุด ก็น่าจะเป็นเพลง “We Are!” ผลงานอันเป็นเอกลักษณ์ของคิตาดานิ ฮิโรชิ สมาชิกวง JAM Project มีเสน่ห์ด้วยทำนองที่สดชื่นและยิ่งใหญ่ ชวนให้สัมผัสถึงบรรยากาศแห่งการออกเดินเรือ
ตราบจนกว่าต้นโลกจะล่มสลาย…WANDS
ในอดีตเป็นเรื่องปกติที่เพลงประกอบอนิเมะจะถูกขับร้องโดยนักร้องเพลงอนิเมะ โดยอนิเมะที่ทำลายกรอบนั้น คงหนีไม่พ้น “SLAM DUNK” ใช่ไหมล่ะ? อนิเมะเรื่องนี้ได้รับความสนใจอย่างมากเพราะให้วงร็อกชื่อดังของญี่ปุ่นในขณะนั้นอย่าง WANDS มาทำเพลงธีม ทุกวันนี้มีเพลงจำนวนไม่น้อยที่ไม่ค่อยเข้ากับบรรยากาศของอนิเมะ แต่ในกรณีของ WANDS สิ่งที่ยอดเยี่ยมคือพวกเขาถ่ายทอดโลกทัศน์ของ “SLAM DUNK” ลงในบทเพลงได้อย่างลงตัว โดยเฉพาะเพลง “จนกว่าโลกจะดับสิ้น…” (Sekai ga Owaru made wa…) ซึ่งได้รับความนิยมอย่างมาก ถือเป็นผลงานที่ยอดเยี่ยมทั้งในฐานะเพลงและเพลงประกอบอนิเมะ ขอแนะนำให้ลองไปฟังกันดู
วิทยานิพนธ์ของนางฟ้าที่โหดร้ายTakahashi Yoko
อนิเมะออริจินัล “Neon Genesis Evangelion” ที่สร้างปรากฏการณ์ทางสังคมในญี่ปุ่น ถือได้ว่าเป็นผลงานที่ฮิตที่สุดในช่วงต้นยุคเฮเซย์ควบคู่ไปกับ Dragon Ball เมื่อพูดถึงเพลงธีมของ “Neon Genesis Evangelion” ก็ต้องนึกถึง “A Cruel Angel’s Thesis” บทเพลงชื่อดังที่ขับร้องโดย โยโกะ ทากาฮาชิ ซึ่งยังคงถูกใช้ในสื่อต่างๆ มาจนถึงปัจจุบัน ครั้งนี้เราขอแนะนำเวอร์ชันแบบออร์โธดอกซ์ แต่จริงๆ แล้วมีหลากหลายอารันจ์เมนต์ ลองฟังเปรียบเทียบกันดูนะ!
บทเพลงอนิเมะอันยิ่งใหญ่ที่แต่งแต้มยุคเฮเซ (ลำดับที่ 11–20)
เวลานุ่มฟูHōkago Tī Taimu
“K-ON!” ได้ก่อให้เกิดกระแสตั้งวงดนตรีในหมู่ผู้ที่ชื่นชอบอนิเมะ และยังส่งอิทธิพลอย่างมากต่ออนิเมะในเวลาต่อมา ด้วยเสน่ห์ของชีวิตประจำวันอันผ่อนคลายของเหล่าสาว ๆ ในชมรมดนตรีเบา ๆ และซาวด์ดนตรีวงที่จริงจังซึ่งถือกำเนิดขึ้นท่ามกลางวันเวลาเหล่านั้น เพลง “Fuwa Fuwa Time” เป็นเพลงประกอบที่ปรากฏในเรื่อง และน่าสนใจตรงที่ตามเนื้อเรื่องแล้วมีรูปแบบเสียงร้องอยู่สองเวอร์ชัน เป็นเพลงฮิตชั้นเยี่ยมที่ถ่ายทอดความน่ารักควบคู่กับซาวด์วงที่คล่องแคล่วมีพลัง บรรยากาศติดหูจนอยากหยิบมาคัฟเวอร์
ตำนานแสงจันทร์DALI
สำหรับสาว ๆ รุ่นมิลเลนเนียล ถ้าพูดถึงอนิเมะที่ฮิตที่สุดก็คงหนีไม่พ้น “ผู้พิทักษ์รักแห่งจันทรา เซเลอร์มูน” ความนิยมในฐานะการ์ตูนผู้หญิงก็สูงมากอยู่แล้ว แถมฉบับอนิเมะยังประสบความสำเร็จอย่างยิ่งใหญ่ และรูปแบบของมันยังคงส่งอิทธิพลต่อผลงานมากมายในปัจจุบัน เช่น “ซีรีส์พริตตี้เคียว” อีกด้วย และนี่คือเพลงธีมของ “ผู้พิทักษ์รักแห่งจันทรา เซเลอร์มูน” อย่าง “Moonlight Densetsu (ตำนานแสงจันทร์)” บทเพลงที่ถ่ายทอดทั้งความเป็นผู้หญิงและพลังอันแข็งแกร่งนี้ ทำให้เด็กผู้หญิงในยุคนั้นดื่มด่ำเข้าสู่โลกของเซเลอร์มูนได้อย่างเต็มที่
ตราบจนกว่าโลกจะดับสลาย…WANDS
นี่คือซิงเกิลลำดับที่ 8 ของ WANDS ซึ่งถูกใช้เป็นเพลงปิดภาค 2 ของอนิเมะโทรทัศน์ปี 1994 ‘SLAM DUNK’ เพลงนี้ดังขึ้นพร้อมกับตอนการหวนคืนของมิตสึอิ ฮิซาชิ คว้าอันดับ 1 ออริคอนประจำสัปดาห์ติดต่อกัน 2 สัปดาห์ และทำยอดขายแตะระดับล้านเสียง เสียงร้องที่เร่าร้อนของคุณอูเอสึกิ โช กับบทเพลงอันยอดเยี่ยมโดยคุณโอดะ เท็ตสึโร่ ถ่ายทอดความรู้สึกสูญเสียหลังอกหักและอารมณ์ที่หวั่นไหวได้อย่างละเมียดละไม โครงสร้างที่ไต่ระดับจากท่อน A เมโลขึ้นไปเรื่อยๆ ก่อนปลดปล่อยเต็มที่ในท่อนฮุค ทำให้ทั้งตอนร้องและตอนฟังชวนให้ตื่นเต้นเร้าใจ เพลงนี้ถูกบรรจุในอัลบั้ม ‘PIECE OF MY SOUL’ และยังคงถูกคัฟเวอร์ต่อเนื่องโดย WANDS รุ่นที่ 5 ซึ่งกลับมาเริ่มกิจกรรมอีกครั้งในปี 2019 รวมถึงตัวคุณอูเอสึกิ โชเอง จึงนับเป็นบทเพลงคลาสสิกข้ามกาลเวลาที่ได้รับความรักจากคนหลากหลายรุ่น
จูบแรกanshin papa
นี่คือเพลงที่ถูกนำมาใช้เป็นเพลงธีมของอนิเมะ “คิเทะเร็สึไดเฮียกะ” ซึ่งดัดแปลงจากมังงะของฟุจิโกะ เอฟ ฟุจิโอะ แม้จะให้ความรู้สึกคล้าย “โดราเอมอน” ตรงที่มีตัวละครมาสคอตและใช้เครื่องมือวิเศษเพื่อออกผจญภัย แต่ก็มีเสน่ห์เฉพาะตัวจากการตั้งค่าให้เครื่องมือนั้นถูกประดิษฐ์ขึ้นในสมัยเอโดะ จึงมีแง่มุมเชิงประวัติศาสตร์อยู่ด้วย “Hajimete no Chuu” ที่ถูกใช้ทั้งเป็นเพลงเปิดและเพลงปิด แม้จะไม่ได้สื่อเนื้อหาของเรื่องโดยตรง ทว่าด้วยเอกลักษณ์ของเสียงร้องที่โดดเด่น ทำให้เกิดแรงกระทบใจสูงและเป็นเพลงที่ผู้คนจดจำในฐานะสัญลักษณ์ของผลงานนี้มาอย่างยาวนาน เนื้อเพลงเหมือนถ่ายทอดความรักที่ทั้งอาวรณ์และชวนลุ้น เมื่อเสียงร้องประสานกับถ้อยคำ ก็ยิ่งส่งผ่านบรรยากาศความน่ารักออกมาได้อย่างชัดเจน