RAG MusicVocaloid
Wundervoller Vocaloid

Sammlung beliebter Lieder und Klassiker, die die Vocaloid-Szene der Heisei-Ära prägten

Seit dem Aufkommen von Hatsune Miku im Jahr 2007 sind in der Vocaloid-Szene zahlreiche Meisterwerke entstanden.

Von Liebesliedern über Motivationssongs und düstere Stücke bis hin zu Pop, Rock, Dance Music und Hip-Hop – es gibt Musik aus den unterschiedlichsten Genres.

In diesem Artikel stellen wir eine Reihe von Songs vor, die in der Heisei-Ära entstanden sind und maßgeblich zur Popularität der Vocaloid-Szene beigetragen haben.

Bitte taucht ein in diese beliebten Werke, die auch lange nach ihrer Veröffentlichung weiterhin geliebt werden!

Zusammenstellung beliebter Lieder und Meisterwerke, die die Vocaloid-Szene der Heisei-Ära prägten (31–40)

Die Prinzessin des weißen Schneesnoboru↑P

Die weiße Schneeprinzessin – Noboru↑ feat. Hatsune Miku
Die Prinzessin des weißen Schneesnoboru↑P

Es ist eine monumentale, zugleich rasante Rocknummer, die das weltberühmte Märchen „Schneewittchen“ zum Thema hat. Der Song stammt von dem als Autor von „Koi wa Kitto Kyūjōshō☆“ und „Monochrome∞Blue Sky“ bekannten Vocaloid-Produzenten Noboru↑ und wurde im Februar 2010 veröffentlicht. Das dynamische Klangbild passt perfekt zu Mikus kerniger Gesangsstimme. Der Track vereint Niedlichkeit, Coolness und Dramatik und besitzt vielfältige Reize. Betrachtet man jedoch die Bedeutung der Lyrics genauer, schwingt auch eine leichte Unheimlichkeit mit. Ich finde, es ist ein Vocaloid-Song, den man aus vielen Perspektiven genießen kann.

KantarellaKurousa-P

Kantalera (feat. KAITO & Hatsune Miku)
KantarellaKurousa-P

Gothische Klangwelten sind in der Vocaloid-Szene seit jeher bis heute durchgehend beliebt! Dieses Stück stammt von kuroUsa-P, der auch der Schöpfer des überaus populären Songs „Senbonzakura“ ist, den man fast schon als Inbegriff von Vocaloid bezeichnen kann. Es wurde im Februar 2008 veröffentlicht. Ursprünglich ist es ein Song des Doujin-Kreises WhiteFlame, dem kuroUsa-P angehört; die hier vorgestellte Version ist also ein Self-Cover-Arrangement mit Vocaloids. Ein werk mit starker erzählerischer Note, in dem sich dramatischer Sound und erwachsen wirkende Vocals perfekt verbinden. KAITOs sinnliche Gesangsstimme ist einfach großartig!

Liebe mich, liebe mich, liebe michkikuo

Trotz der unschuldigen Gesangsstimme und der an einen Vergnügungspark erinnernden Melodie ist es wahnsinnig. Das künstlerische Werk fesselt die Hörer und lässt sie nicht mehr los – ein Stück des weltweit beliebten Vocaloid-Produzenten Kikuo, veröffentlicht im Jahr 2013. In jüngerer Zeit wurde es auch in das Smartphone-Spiel „Project Sekai“ aufgenommen und sorgte für Gesprächsstoff. Es ist ein Lied, das die Liebe herausschreit, doch Klang und Gesangsdarbietung vermitteln ein verzerrtes Gefühl. Man kann nicht anders, als sich zu fragen: „Wie ist es nur so weit mit der Protagonistin/dem Protagonisten dieses Liedes gekommen?“

Flickwerk-Stakkatotoa

Toa – Patchwork-Stakkato – ft. Hatsune Miku ( Toa – Patchwork Staccato – ft. Hatsune Miku )
Flickwerk-Stakkatotoa

Das Werk, das die Bekanntheit des Vocaloid-Produzenten Toa-san maßgeblich steigerte, ist „Tsugihagi Staccato“, die 14. Veröffentlichung aus dem Jahr 2014 und eines der Stücke, die im Rahmen des Projekts zum 7. Jubiläum von Hatsune Miku veröffentlicht wurden. Auf NicoNico Douga überschritt es 100.000 Aufrufe und schaffte damit den Einzug in die Hall of Fame; 2016 erreichte es sogar Millionenseller-Status. Das im Titel erwähnte „Staccato“ bezeichnet eine Spielweise, bei der Töne kurz und abgehackt ausgeführt werden, was im Song einen charakteristischen Sound erzeugt. Die Lyrics über eine unerwiderte Liebe hinterlassen beim Hören ein wehmütiges Gefühl. Ein perfekter Track für einsame Nächte.

Fernwehsasakure.UK

Wanderlust feat. Luka Megurine / The Wanderlast feat. Luka Megurine
Fernwehsasakure.UK

Ein Stück von sasakure.UK, einem der Vocaloid-Produzenten, die seit Jahren an vorderster Front der Szene aktiv sind und auch an Werken wie „Tondemo Wonders“ und „Future Eve“ beteiligt waren; veröffentlicht wurde es im Februar 2009. Das Werk zeichnet sich durch unvorhersehbare Songstrukturen und einen avantgardistischen Sound mit Chiptune-Elementen aus. Schon zu dieser Zeit hatte es ganz eindeutig diesen „sasakure.UK-Sound“, oder? Selbst jetzt, lange nach der Veröffentlichung, wirkt es noch „neu“. 2019 wurde eine Remake-Version hochgeladen – wer sie noch nicht kennt, unbedingt reinhören!