Legendäre Szenen überlagern sich! Anime-Songs, die der Yutori-Generation empfohlen werden
Heutzutage ist die japanische Animation zu einer Kultur geworden, auf die Japan mit Stolz in der ganzen Welt verweisen kann.
In der Shōwa-Zeit bezeichnete man Lieder, die für Animewerke produziert wurden, als „Anison“. In den letzten Jahren ist es jedoch selbstverständlich geworden, dass berühmte Künstler die Titellieder von Animes übernehmen, und es ist nicht mehr ungewöhnlich, dass aus Anime-Titelsongs weltweite Megahits entstehen.
Daher habe ich diesmal eine Liste von legendären Anison-Stücken zusammengestellt, die ich der Yutori-Generation empfehlen möchte.
Jeder dieser Songs hat seine Zeit geprägt – schaut sie euch unbedingt an!
Ikonische Szenen überlappen sich! Empfohlene Animesongs für die Yutori-Generation (1–10)
MondregenbogenBUMP OF CHICKEN
Die vierköpfige Rockband BUMP OF CHICKEN rückte 2001 mit „Tentai Kansoku“ schlagartig ins Rampenlicht und hat seitdem zahlreiche Meisterwerke hervorgebracht. Dieser Track, der auf dem im Juli 2019 erschienenen Album „aurora arc“ enthalten ist, wurde als Opening-Thema des Animes „Karakuri Circus“ verwendet und zeigte eine ungewöhnliche Entwicklung, indem er später auch als Ending-Thema zum Einsatz kam. Charakteristisch sind die fantasievollen Klänge, die durch das Zusammenspiel von Akustikgitarre und Akkordeon entstehen. Die Texte, die die Gestalt eines Protagonisten zeichnen, der mit Entschlossenheit voranschreitet, geben all jenen Rückenwind, die ihren Träumen nachjagen – ein majestätischer Rocksong.
D-tecnoLifeUVERworld
Ein mitreißender Major-Debütsong, der zwar Rock ist, aber auch elektronische Elemente enthält. Dieses Lied war der Auslöser für UVERworlds Durchbruch und wurde im Juli 2005 veröffentlicht. Da es als Opening-Thema des Animes „BLEACH“ verwendet wurde, haben es diejenigen, die die Serie damals gesehen haben, bestimmt mindestens einmal gehört! Der Sound, in dem Gitarrenriffs und Beatboxing verschmelzen, lässt UVERworlds einzigartige Persönlichkeit glänzen. Im Titel steckt die Bedeutung, „ein cooles Leben zu verfolgen“, und die leidenschaftliche Botschaft, nach vorn zu blicken und weiterzuleben, geht direkt ins Herz. Wenn man es mit Gleichaltrigen beim Karaoke singt, ist Stimmung garantiert!
Die Geschichte, die du nicht kennstsupercell
Es ist eine Rocknummer voller bittersüßer Melancholie, die eine Sommerliebe mit unerwiderten Gefühlen schildert. Der von ryo angeführte Kreativverbund supercell produzierte das Stück mit der Gastsängerin Yanaginagi; es wurde im August 2009 als Single veröffentlicht. Als Ending-Theme des TV‑Animes „Bakemonogatari“ eingesetzt, erreichte es Platz 5 der Oricon‑Wochencharts. Die Gefühlswelt eines Mädchens, dessen heimliche Schwärmerei endet, ohne dass sie sie je gestehen konnte, wird mit stimmungsvollen Bildern gezeichnet – während Freunde gemeinsam den sommerlichen Nachthimmel betrachten. Das rasante Arrangement, das sich auf den Klang des Klaviers stützt, und Yanaginagis glasklare Stimme heben die Süße und Wehmut der Jugend aufs Schönste hervor. Für alle, die eine unausgesprochene Liebe im Herzen getragen haben, ist dies ein Lied, das einem das Herz zusammenzieht.
Hoffnungsloser BillyMakishimamu Za Horumon
Ein repräsentatives Stück von Maximum the Hormone, das sich durch heftige Shouts und wuchtige Bässe auszeichnet. Dieses Werk, das auf dem im März 2007 veröffentlichten Album „Buiikikaesu“ enthalten ist, besticht durch Texte, die Unzufriedenheit mit der Gesellschaft und ein Gefühl der Verzweiflung scharf zeichnen. Komplexe Rhythmen und schwerer Sound verbinden sich auf perfekte Weise und rütteln die Zuhörer auf. Es wurde als Ending-Theme der zweiten Staffel des Animes „DEATH NOTE“ verwendet und harmoniert hervorragend mit der Welt des Werkes. Die einzigartige Musikalität, die Elemente des Crossover-/Mixture-Rock aufgreift, bringt die Gefühlswelt junger Menschen in der modernen Gesellschaft eindringlich zum Ausdruck. Ein perfekter Song, wenn man Stress abbauen oder den Kopf frei bekommen möchte.
PRIDEHIGH and MIGHTY COLOR
Dies ist ein Lied, das 2005 veröffentlicht wurde und als Opening-Thema der TV‑Anime-Serie „Mobile Suit Gundam SEED DESTINY“ verwendet wurde. Dieses Werk, das das Major-Debüt von HIGH and MIGHTY COLOR markierte, ist ein Crossover-Rock, in dem weiblicher und männlicher Doppelgesang mit schweren Gitarrensounds perfekt verschmilzt. Das Wechselspiel aus klaren weiblichen Vocals und männlichen Vocals mit Shouts und Rap vermittelt Stolz und den starken Willen, voranzuschreiten. Es erreichte auf Anhieb Platz 2 in den Oricon-Charts. Der von Rasanz geprägte Sound und die leidenschaftliche Botschaft geben Mut zum Herausfordern und werden all jene unterstützen, die sich mit ganzer Kraft einer Sache widmen.
Das namenlose MonsterEGOIST
Die dritte Single von EGOIST, die als Ending-Thema des Animes „PSYCHO-PASS“ verwendet wurde. Dieser im Dezember 2012 veröffentlichte Song thematisiert den Konflikt zwischen Individuum und einer von einem System beherrschten Gesellschaft. Die Songstruktur, die sich von einem eindrucksvollen Intro zu einem treibenden Refrain entwickelt, vermittelt nicht nur durch den Text, sondern auch durch die Klanggestaltung das Gefühl einer unheimlichen, nicht greifbaren Präsenz. Die Lyrics spiegeln die Welt des Animes deutlich wider und werfen zugleich Fragen auf, die sich mit Problemen unserer realen Gesellschaft überschneiden. Dieses Werk ist ein Stück, das besonders jene tief berührt, die an den gesellschaftlichen Rahmenbedingungen zweifeln.
Chase the Light!Fear, and Loathing in Las Vegas
Das ist eine mitreißende, zugleich erfrischend rasante Loud-Rock-Nummer! Der Song stammt von der in Kōbe, Präfektur Hyōgo, gegründeten Band Fear, and Loathing in Las Vegas und erschien 2011 auf ihrer ersten landesweit vertriebenen Mini‑Album-Veröffentlichung „NEXTREME“. Er wurde als Opening-Thema des Animes „Kaiji: Hakairoku-hen“ verwendet. Ein Electrocore-Sound entfaltet sich, in dem elektronische Klänge und heftige Gitarren sowie Clean-Gesang und Shouts aufeinandertreffen. Dieses Werk, in dem man trotz Einsamkeit und innerer Konflikte einen starken Willen spürt, voranzugehen, ist besonders zu empfehlen, wenn man Mut braucht, sich widrigen Umständen zu stellen.