[Rock] Chansons Vocaloid de style groupe faciles pour les débutants [Simple]
À ne pas manquer pour celles et ceux qui envisagent de faire des reprises de morceaux Vocaloid en groupe ! Voici un article spécial qui pourra servir de référence pour choisir des titres, par exemple si vous voulez jouer des chansons Vocaloid lors d’un concert de festival scolaire ! Nous avons couvert aussi bien les classiques que les œuvres récemment populaires. Nous avons sélectionné des morceaux relativement faciles à jouer, donc recommandés même aux débutants en instrument. Il peut y avoir quelques passages un peu difficiles, mais dans ce cas, une solution est d’arranger à votre façon. Abordez le défi avec l’idée que « ce n’est pas la force d’une seule personne, mais l’ensemble des membres du groupe qui expriment l’univers du morceau », et lancez-vous !
[Rock] Des chansons Vocaloid de type groupe faciles à essayer même pour les débutants [Facile] (1–10)
Le garçon de la défaitekemu

Les amateurs de rock vocaloid sont nombreux à rêver de « jouer ce morceau en groupe !! ». Les chansons de kemu sont toutes incroyablement stylées, n’est-ce pas ? Jouons donc « Le Garçon vaincu » en live et enflammons le public. Le rythme est un 8-beat uptempo typique d’un numéro rock, alors jouez avec toute votre puissance. Dans le pré-refrain, gardez une sensation de groove en arrière et retenez légèrement, puis, au refrain, mettez l’accent sur la sensation de course. Comme le motif rythmique de l’interlude est un peu difficile, si vous n’arrivez vraiment pas à jouer les fills de batterie, n’hésitez pas à les remplacer par votre propre arrangement. Pour exprimer la puissance de ce morceau, il peut aussi être intéressant de réfléchir à la performance de tout le groupe.
Si tu sautes.Omoi

C’est un morceau à forte pression sonore qui fait battre le cœur ! Œuvre du groupe musical Omoi, publiée en 2017. En 2020, un clip animé a été dévoilé et sa grande qualité a fait parler de lui. C’est une chanson-messagerie adressée à un ami qui envisage de mettre fin à ses jours, mais elle dégage plutôt une vitalité qu’un sentiment de désespoir, avec une atmosphère émotionnelle très forte. Le morceau original est un mélange qui intègre des sons de synthé, mais on peut le reproduire en groupe rien qu’avec des power chords de guitare. Seul bémol: le tempo est rapide, donc assurez-vous de bien vous caler là-dessus.
Boucle planétaireNayutan Seijin

Bien que ce soit une phrase simple, l’intro accrocheuse est sa marque de fabrique. Les phrases de guitare sont faciles mais entraînantes, un arrangement idéal pour les guitaristes débutants. La basse joue surtout les fondamentales, mais attention à bien étouffer lors des accents, sinon le morceau perdra en précision et en tension. La batterie repose principalement sur un kick en quatre temps et un contretemps de charleston, mais comme le tempo est rapide, il est recommandé de commencer à s’entraîner lentement. Le chant est dans une tonalité assez élevée dans la version originale ; si c’est trop difficile, essayez d’abaisser d’une octave ou d’adapter autrement pour relever le défi.
trou de beignehachi

Un morceau que Kenshi Yonezu a publié à l’époque où il était producteur de Vocaloid. Aucune partie n’a des phrases particulièrement difficiles, mais comme le tempo est rapide, il est facile que le groupe se décale, donc faites attention. Pour un groupe composé de véritables débutants, il faudra un peu de temps pour le terminer, mais au moment où vous parviendrez à le jouer ensemble, vous aurez sans aucun doute dépassé le niveau débutant. Simplifier par des arrangements les passages vraiment difficiles est une option, mais s’exercer régulièrement pour progresser est aussi recommandé. Pourquoi ne pas avancer la pratique par la méthode qui correspond à l’ambiance de votre groupe ?
Double lariatAgo aniki

Quand on parle de chansons Vocaloid, “Double Lariat” d’Agoaniki est un classique incontournable. Comme il y a beaucoup de phrases faciles à retenir, je le recommande aussi aux débutants en groupe. Si vous envisagez de monter un groupe Vocaloid, essayez de la jouer. Si vous trouvez la ligne de basse difficile, arrangez-la en jouant partiellement les notes fondamentales. Le point clé pour jouer ce morceau avec style se situe surtout à la fin du B, où tout le groupe doit gagner en élan et viser le refrain. Comme l’intensité monte vers la fin, c’est précisément pour cela qu’il faut jouer avec soin. Ainsi, vous obtiendrez une performance de groupe percutante et stylée !


