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[스카를라티] 수많은 건반 작품 중에서 명곡, 대표곡을 소개합니다!

이탈리아 출신의 작곡가이자 오르가니스트 도메니코 스카를라티는 건반을 위한 소나타를 무려 555곡이나 작곡했습니다.

당시의 건반 악기 주법을 혁신적으로 바꿔 놓은 바로크 시대의 중요한 작곡가입니다.

피아노를 배우는 분이라면 한 번쯤 접해 본 작품도 있을지 모르겠네요.

이번 글에서는 그런 스카를라티의 명곡, 대표곡을 소개합니다.

영상에서는 그랜드피아노뿐만 아니라 당시의 건반 악기였던 챔발로(하프시코드) 연주도 많이 있으니, 꼭 챔발로의 음색도 함께 즐겨 보세요!

[스카를라티] 수많은 건반 작품 중에서 명곡, 대표곡을 소개! (11~20)

소나타 D단조 K.141(L.422)Domenico Scarlatti

이 작품은 3/8박자의 알레그로로 쓰였으며, 빠르게 연타되는 동일음 선율이 특징적이다.

기타의 트레몰로 주법을 연상시키는 이 기법은 스페인 민속음악의 영향을 느끼게 한다.

기술적 난이도와 높은 표현력 덕분에 바로크 음악 중에서도 특히 인기가 많은 작품이다.

왼손의 유연한 도약과 고속 패시지 처리 능력이 요구되어 연주자에게 높은 기술을 요하지만, 열정적이고 에너제틱한 곡조는 듣는 이를 사로잡는 강렬한 드라마를 만들어 낸다.

독특한 구조와 열정적인 표현은 오늘날에도 많은 연주자와 청중에게 사랑받고 있다.

소나타 바장조 K.438(L.381)Domenico Scarlatti

바로크 시대에 무려 555곡의 건반 소나타를 작곡한 스カル라티.

그중에서도 이 F장조 작품은 밝고 경쾌한 곡조가 특징입니다.

천사가 춤추는 듯한 사랑스러움과 손가락이 엉킬 듯한 기교적인 패시지가 절묘하게 어우러져 있죠.

스페인 궁정에서의 생활이 영향을 미친 것인지, 무곡적인 리듬도 매력적입니다.

연주 시간은 약 4분으로 짧지만, 가벼운 터치와 명확한 리듬감이 요구되는, 듣는 맛이 있는 한 곡입니다.

스칼라티 특유의 세계관을 마음껏 즐길 수 있는 이 작품, 꼭 들어보세요.

합주협주곡 1번 F단조Domenico Scarlatti

스카를라티가 작곡한 건반을 위한 작품.

체임벌로를 위한 기교적인 곡으로 알려져 있으며, 그 특유의 음색과 복잡한 구조가 매력적이다.

힘차면서도 우아한 선율이 엮어내는 세계는 마치 자연의 아름다움과 강인함을 표현하는 듯하다.

목가적이고 부드러운 선율 속에 열정적인 표현이 담겨 있다.

각 악장의 다이내믹 변화도 감상 포인트 중 하나다.

1740년경에 초연되었으며, 바로크 음악의 전형적 미학을 기반으로 하면서도 스카를라티만의 개성이 빛나는 한 곡이다.

소나타 사단조 K.30(L.499) ‘고양이 푸가’Domenico Scarlatti

소나타 G단조(Sonata in G minor) K.30(L.499): 모데라토.

통칭 ‘고양이 푸가’.

스카를라티의 애완 고양이가 쳄발로 건반 위를 가로지르는 습관이 있었고, 거기서 한 구절을 써냈다는 전설에 따른 것입니다.

연주는 엘레인 콤팔로네 씨.

소나타 G장조 K.477(L.290)Domenico Scarlatti

Pevzner, Katja, Klavier, Sonate G Dur K 477 von Domenico Scarlatti
소나타 G장조 K.477(L.290)Domenico Scarlatti

스카를라티의 후기 작품 중 하나입니다.

밝고 경쾌한 선율이 인상적이며, 스페인 민속 음악의 영향도 느낄 수 있습니다.

급속한 스케일과 양손 교차 등 기교적인 요소가 풍부하게 담겨 있는 것이 특징입니다.

리드미컬하고 활력에 넘치는 이 작품은 듣는 이에게 에너지를 줄 것입니다.

건반 악기의 매력을 실컷 맛보고 싶은 분께 추천하는 한 곡입니다.

하프시코드로 연주되는 경우도 많으니, 그 독특한 음색도 즐겨 보시는 건 어떨까요.

소나타 D장조 K.140(L.107)Domenico Scarlatti

바로크 음악의 명작으로 알려진 건반 소나타입니다.

밝은 D장조의 조성을 살려 경쾌한 리듬과 화려한 선율이 특징적입니다.

3~4분 정도의 짧은 곡이지만, 스카를라티의 창의성과 기교가 응축된 한 곡이죠.

반복적인 패턴과 양손의 대화 등, 바로크 음악 특유의 요소가 곳곳에서 보입니다.

특히 오른손과 왼손이 번갈아 질주하는 프레이즈는 듣는 이에게 생동감을 전해 줍니다.

기교적으로는 난이도가 높지만, 활기에 가득 찬 음악은 관객을 즐겁게 해 줄 것입니다.

피아노 학습자는 물론, 바로크 음악에 관심이 있는 분들께도 꼭 들어 보시기를 권하는 한 곡입니다.

소나타 다장조 K.460(L.324)Domenico Scarlatti

Scarlatti : Sonate en Do Majeur K 460 L 324 (Allegro) par Giulia Nuti – #Scarlatti555
소나타 다장조 K.460(L.324)Domenico Scarlatti

경쾌하고 즐거운 인상을 주는 도입부의 주제가 특징적인 스칼라티의 대표작 중 하나입니다.

4/4박자의 알레그로로 구성되어 있으며, 약 5분에서 6분 정도의 비교적 긴 작품입니다.

프랄트릴러 등 장식음이 곳곳에 배치된 유려한 선율과, 간혹 삽입되는 힘찬 화음이 곡에 변화를 주고 깊이를 더합니다.

이부 형식을 취하고 있으며, 전반부에서는 주조에서 딸림조로 전조가 이루어지고, 후반부에서 다시 주조로 돌아오는 구조를 가지고 있습니다.

기술적으로는 중급 정도의 난이도로 여겨지며, 양손 교차, 넓은 음역의 아르페지오, 빠른 포지션 이동을 요하는 도약 등 연주자에게 높은 기교를 요구합니다.

건반 음악의 매력을 마음껏 즐기고 싶은 분께 추천합니다.

소나타 F장조 K.44(L.432)Domenico Scarlatti

Scarlatti: Sonata in F major K. 44 – Anthony di Bonaventura, 1988
소나타 F장조 K.44(L.432)Domenico Scarlatti

경쾌하고 유려한 오른손 패시지와, 왼손의 단조롭지만 아름다운 화음이 이루는 대비가 인상적인 작품입니다.

구성은 단순하지만 화성의 변화와 선율 전개에 공을 들여 연주자의 표현력이 요구됩니다.

전반부는 형식적 구분이 명확하고 화성과 선율도 복잡하지 않아 매우 친숙하게 다가오는 분위기입니다.

후반부에서는 두 마디마다 길고 짧은 화음이 교차하며 음악에 신선함을 더하고, 전반·후반의 종결부에서는 옥타브 화음으로 주화음이 연속적으로 울려 퍼지며, 당당한 울림으로 조성이 부각되도록 구성되어 있습니다.

연주자도 청중도 지루하지 않게 만드는 명확한 대비가 매력적이네요.

소나타 바장조 K.85(L.166), 소나타 다단조 K.40(L.357), 소나타 내림나장조 K.70(L.50), 소나타 다장조 K.95(L.358), 소나타 다단조 K.56(L.356)Domenico Scarlatti

소나타 F장조(Sonata in F Major) K.85(L.166), 소나타 다단조(Sonata in C minor) K.40(L.357), 소나타 내림나장조(Sonata in B♭ Major) K.70(L.50), 소나타 다장조(Sonata in C major) K.95(L.358), 소나타 다단조(Sonata in C minor) K.56(L.356).

연주는 앨리스 아데르.

합주협주곡 제12번 D장조Domenico Scarlatti

D. Scarlatti Ch. Avison: Concerto grosso in D-major, no.12 – Croatian Baroque Ensemble
합주협주곡 제12번 D장조Domenico Scarlatti

합주 협주곡 제12번 D장조, 제1악장: 그라베 – 템포레자토, 제2악장: 라르고 – 템포 제스토, 제3악장: 알레그로 스피리토소.

연주는 크로아티아 바로크 앙상블, 솔리스트는 알레산드로 탐피에리 씨입니다.