드보르자크의 명곡. 인기 있는 클래식 음악
‘신세계’, ‘슬라브 무곡’이라 하면 체코의 작곡가 안토닌 레오폴트 드보르자크입니다.
드보르자크는 고전 작곡가들 가운데 베토벤이나 모차르트처럼 당연하게 이름이 거론되는 유명한 작곡가로, 현악 사중주 ‘아메리카’의 비올라 솔로나 ‘신세계’의 제2악장은 일본에서 ‘집으로(家路)’ 등으로 사랑받고 있으며, ‘신세계’의 제4악장은 작곡가의 이름을 몰라도 멜로디는 안다고 할 정도로 클래식 최고 수준의 멜로디 메이커로도 알려져 있습니다.
그런 드보르자크 작품의 매력을 전 세계 연주자들의 명연과 함께 소개합니다.
드보르자크의 명곡. 인기 클래식 음악(1~10)
교향곡 제9번 마단조 작품 95, B. 178 ‘신세계로부터’ 제4악장Antonín Dvořák
말할 필요도 없는 체코의 작곡가 안토닌 레오폴트 드보르자크의 작품 ‘신세계로부터’ 제4악장입니다.
스트링의 강렬한 인트로에 이어지는 박력 있는 호른과 트럼펫의 멜로디는 한 번 들으면 잊을 수 없습니다.
그만큼 임팩트가 큰 클래식의 명곡입니다.
드보르자크가 미국에 체류하던 기간(1892년~1895년)에 작곡된 작품으로, 미국이라는 ‘신세계’에서 고향 보헤미아를 향해 쓰였다고 전해집니다.
베토벤의 ‘교향곡 제5번 다단조 <운명>’, 슈베르트의 ‘교향곡 제7번(구 제8번) 나단조 <미완성>’과 더불어 ‘3대 교향곡’으로 불리며, 클래식 음악을 대표하는 교향곡입니다.
유모레스케(Humoresky) 작품 101, B.187 제7곡, 내림사장조Antonín Dvořák
낭만주의 시대에 체코가 자랑하는 클래식 작곡가 중 한 사람인 안토닌 드보르자크가 손수 만든 명곡이 탄생한 것은 1894년이었습니다.
체코 민속 음악의 요소를 받아들이면서도 국제적인 평가를 얻은 드보르자크.
미국 체류 중의 감회를 가슴에 품고, 고향 보헤미아에서의 여름 휴가 동안 완성한 이 작품은 경쾌한 리듬과 친숙한 선율이 특징입니다.
철도 애호가로도 알려진 드보르자크의 취미가 도입부의 기차를 연상시키는 리듬에 반영되었다고도 합니다.
친근함과 애수가 어우러진 이 작품은 결혼식 등 각종 세리머니에서도 사랑받는, 마음을 따뜻하게 하는 한 곡으로 자리매김하고 있습니다.
슬라브 무곡 제1집 중 제3번Antonín Dvořák
클래식 음악의 거장, 안토닌 드보르자크를 대표하는 작품을 소개합니다.
체코의 민속 음악을 받아들이면서도 고유한 음악 세계를 구축한 드보르자크.
드보르자크의 재능은 어린 시절부터 꽃피었고, 1872년 프라하에서의 공개 연주를 시작으로, 독일의 작곡가이자 ‘3대 B’로 꼽히는 요하네스 브람스의 추천도 받아 국제적인 평가를 확립해 갔습니다.
본작은 보헤미아의 민속 무곡인 ‘폴카’의 특징을 살리면서도, 드보르자크 특유의 선율로 채색된 경쾌한 곡입니다.
1878년에 작곡되어 피아노 연탄 버전과 관현악 버전 모두로 사랑받고 있습니다.
슬라브 민족의 다양한 무곡의 매력을 마음껏 즐길 수 있는 이 작품은 클래식 음악 입문자에게도 추천할 만한 한 곡입니다.
교향곡 제8번 중 제4악장Antonín Dvořák
삼대 교향곡에 꼽히는 작품을 작곡한 안토닌 드보르자크의 명곡들.
그중에서도 교향곡 제8번 4악장은 보헤미아의 자연미와 민족적 요소가 짙게 반영된 걸작입니다.
1889년에 완성된 이 작품은 트럼펫의 힘찬 팡파르로 막을 올리고, 첼로가 연주하는 주제가 변주를 거듭하며 전개됩니다.
드보르자크의 고향에 대한 깊은 애정이 느껴지는 이 곡은 밝고 목가적인 선율이 특징적입니다.
체코 민족 무곡의 리듬과 선율을 담은 활기찬 전개는 듣는 이의 마음을 설레게 합니다.
보헤미아의 풍경과 사람들의 삶을 떠올리게 하는 효과도 있습니다.
클래식 음악에 친숙해지고 싶은 분이나, 마음에 울림을 주는 따뜻한 음악을 찾는 분께 추천하는 한 곡입니다.
슬라브 무곡 제2집 중 제7번(제15번)Antonín Dvořák
고전 음악의 역사에 찬란한 발자취를 남긴 안토닌 드보르자크.
체코 출신의 드보르자크는 슬라브 민속 음악을 도입한 작품으로 잘 알려져 있습니다.
1886년에 작곡된 ‘슬라브 무곡집’ 제2집의 한 곡은 크로아티아의 민속 무용 ‘코로’를 모티프로 삼았습니다.
활기에 찬 리듬과 밝은 선율이 특징적이며, 슬라브 민족의 풍부한 문화와 열정을 표현하고 있습니다.
이 작품은 드보르자크의 친구인 브람스의 조언으로 탄생했습니다.
슬라브의 민족색이 짙은 이 무곡집은 드보르자크의 명성을 국제적으로 높이는 계기가 되었습니다.
현악 4중주 제13번 G장조 Op.106 B.192 1, 알레그로 모데라토Antonín Dvořák
안토닌 레오폴트 드보르자크의 현악 사중주 ‘아메리카’에 이어, 드보르자크 작품 중 가장 걸작으로 꼽히는 곡이 바로 ‘현악 사중주 제13번 G장조 Op.106 B.192’입니다.
한동안 미국에 머물렀던 드보르자크가 체코로 귀국한 뒤 약 반년의 휴식을 거쳐 작곡한 작품으로, 음악 연구가 존 클라팜의 매우 높은 평가를 받았습니다.
전 4악장으로 구성되며, 연주 시간은 약 35분에서 40분 정도입니다.
1악장은 G장조, 소나타 형식으로 쓰였고, 경쾌하게 뛰는 듯한 도입과 첼로의 뒤쫓는 듯한 저음 하행이 인상적입니다.
주제가 분명하여 몰입하기 쉬우며, 묵직하고 멋진 곡입니다.
제12번 현악 사중주 ‘아메리카’와 함께 꼭 들어보길 권하는 한 곡입니다.
관악 세레나데 4악장Antonín Dvořák
안토닌 레오ポルト ドヴォルザーク이 30대였을 때 두 곡의 세레나데를 남겼는데, 하나는 현악기가 중심인 ‘현악 세레나데’, 다른 하나는 관악기가 중심인 ‘관악 세레나데’입니다. 지금 소개하는 곡은 관악기가 중심인 세레나데로, 현악기와는 다른 관악기의 매력이 살아 있는 명곡입니다. 1악장에서 3악장까지는 느리고 아름다운 관악기의 음색을 들을 수 있지만, 4악장은 알레그로 몰토로 질주감이 넘치는 악장으로 한 번 들으면 잊을 수 없는 한 곡입니다. 클래식 관악기 곡은 현재의 취주악 앙상블과는 다른 울림이 있으므로, 취주악 관계자나 관악기를 연주하는 분들께 꼭 듣고 도전해 보시길 권하는 한 곡입니다.