현대 음악(예술 음악)의 명곡. 추천 인기 곡

일렉트릭 카운터포인트Steve Reich

Steve Reich – Electric Counterpoint (full)

현대 음악의 거장 스티브 라이시는 명곡이 많습니다.

미니멀 음악에 그다지 익숙하지 않은 사람에게 들려주면 전부 비슷하게 들린다고들 하지만, 한 번 빠지면 좀처럼 빠져나오기 어렵습니다.

그만큼 라이히의 음악에는 상습성이 있고, 라이히의 음악에서만 얻을 수 있는 황홀감도 있습니다.

다크 웨이브John Luther Adams

John Luther Adams _ Dark Waves for orchestra and electronic sounds

아까 소개한 사람이 존 애덤스이고, 이쪽도 존 애덤스입니다.

둘 다 미국인이라 헷갈리니까, 전자를 존 애덤스, 후자를 존 루서 애덤스로 부르기로 했습니다.

부모와 자식이 동명이면 몇 세라든가 크다/작다 같은 표현을 붙이지만, 다른 사람에게 그렇게 하면 우열을 가리는 것처럼 보여 실례가 되니까요.

이쪽 존은 대자연에서 영감을 받아 스케일이 큰 곡들을 만듭니다.

Stravinsky, Symphony of PsalmsRiccard Muti

Igor Stravinsky, Symphony of Psalms – Muti

신을 찬미하나 싶더니 색정을 노래한다며 당혹 속에 맞이되었던 스트라빈스키의 종교 작품 걸작.

가사는 구약성서의 시편에서 따왔다.

귀에 익지 않은 선율이지만, 본디 비잔틴 성가의 영향을 강하게 받은 러시아 합창 음악에서 비롯된 것이다.

현악을 위한 아다지오 (Adagio for Strings)Samuel Barber

Samuel Barber – Adagio for Strings

아주 담백한 제목이지만, 곡의 내용은 깊은 감정으로 가득합니다.

곡의 시작(아인자츠)부터 마음을 사로잡을 뿐만 아니라, 음악을 통해 여기에는 없는 사람과도 대화할 수 있을 것입니다.

그것이 자신인지, 아니면 낯선 사람인지.

곡의 영감은 시인 베르길리우스의 시에서 비롯되었다고 합니다.

KraftMagnus Lindberg

Magnus Lindberg: Kraft / Gilbert · Berliner Philharmoniker

이것이야말로 ‘현대음악’이라는 울림이 나왔습니다.

그렇습니다, 이것이 바로 현대음악입니다.

공격적이고 귀에 익지 않은 프레이징이나 리듬 등은, 부엌 천장 쪽에 있는 식기장 위에서 접시와 사발을 떨어뜨려 당황하는 주부와도 같습니다.

Stravinsky – Pulcinella SuiteJaap van Zweden

Stravinsky: Pulcinella (complete)

바로크 시대 이탈리아 작곡가 페르골레지의 음악을 대담하게 변형·차용한 고전주의 시대의 걸작.

겉보기에는 평범하고 아름다운 선율로 스트라빈스키의 이미지가 없지만, 곳곳에 의뢰인이 ‘모나리자에 콧수염을 그려 넣은 것 같다’고 쓴웃음을 지은 교묘한 장치들이 수없이 담겨 있다.

현악 4중주 제3번Michael Nyman

Michael Nyman String Quartet No. 3 (1990)

얼마나 스타일리시한 슬픈 선율일까요.

이는 마이클 나이먼이 루마니아 혁명을 기념하여 만든 곡으로, 그 영감은 루마니아 민요의 선율에서 따왔지만, 접근 방식은 바르토크와는 전혀 다릅니다.

바르토크가 회오리바람 속을 질주하는 집시 마차라면, 나이먼은 복잡하게 얽힌 런던 지하철(튜브)의 질주감을 떠올리게 합니다.

디저리두 협주곡 중 제2악장 ‘바람’Sean O’Boyle

호주 원주민인 애버리지니가 의식에서 사용하는 디저리두라는 악기와 오케스트라를 위해 쓰인 기이한 곡입니다.

이처럼 배음이 넘쳐나고 음정도 가늠하기 어려운 악기를 오케스트라와 합주시키는 것만으로도 큰 용기가 필요하지만, 작품으로서 훌륭히 성립하고 있습니다.

Boulez : Le Marteau Sans MaîtreCallithumpian Consort

Le Marteau Sans Maître – Boulez – Callithumpian Consort – FULL VIDEO

지휘자로서뿐만 아니라 작곡가·비평가로서도 제2차 세계 대전 이후 현대음악에 큰 영향을 끼친 피에르 부레즈의 대표작.

세 가지 특색을 지닌 음악을 단순히 1, 2, 3으로 나열해 선보이는 것이 아니라, 몇 개의 파트로 나누어 결합한 상태로 청중에게 제공하는 혁신적인 시도로 작곡되어 있다.

Anton Webern – Seis Peças para Orquestra, Op. 6Zubin Mehta

Webern: 6 Pieces for orchestra, Op. 6b / Mehta · Berliner Philharmoniker

후년의 「교향곡」보다도 베베른의 대표적인 작품으로 자주 거론된다.

정점에 해당하는 네 번째 곡을 제외하면, 모두 하이쿠처럼 필요한 최소한의 음의 요소만이 제시되어 하나의 세계를 만들어낸다.

여러 번 되풀이해 듣고 음미하고 싶은 작품이다.