무소르그스키의 명곡. 인기 있는 클래식 음악

모음곡 ‘전람회의 그림’ 중에서, 키예프의 대문Modest Petrovich Mussorgsky

모음곡 《전람회의 그림》: 키예프의 대문

모음곡 ‘전람회의 그림’ 중 가장 대표적인 명곡입니다.

놀라운 풍경을 통해 일본의 매력을 발견하는 TV 아사히의 프로그램 ‘이게 뭐야 진풍경’에서, 놀라움이나 충격적인 장면을 소개하는 BGM으로 흐르기 때문에 일부는 들어본 분들도 많지 않을까요.

키예프의 대문은 황금문이라고도 불리며, 우크라이나의 수도 키이우의 역사 지구에 있는 사적, 키예프 대공국 시대의 키예프 중앙문을 가리킵니다.

피아노판이 원곡이지만, 라벨의 편곡에 의한 오케스트라 연주판도 잘 알려져 있으며, 대합주가 만드는 롱톤의 박력은 압권입니다.

모데스트 무소르그스키는 10장의 그림을 보고 영감을 받아 작곡했다고 하는데, 실제 그림이 있던 장소를 보러 가면 어쩌면 진풍경을 볼 수 있을지도 모르겠네요.

모음곡의 마지막 곡이기 때문에, 처음부터 끝까지 들으면 큰 감동을 받을 것입니다.

가극 「호반시치나」 중 「샤크로비트이의 아리아」Modest Petrovich Mussorgsky

Hvorostovsky – Shaklovity’s aria (Mussorgsky: Khovanshchina)

오페라 ‘호반시치나’에서 러시아의 운명을 한탄하는 샤크로브이치의 아리아를 소개합니다.

이 곡은 17세기 러시아의 혼란기를 배경으로, 나라의 미래를 걱정하는 깊은 감정을 표현하고 있습니다.

낮은 성부와 무거운 오케스트레이션이 절망적인 심정을 훌륭하게 그려냅니다.

러시아 음악의 매력이 가득한 이 작품은 역사 드라마를 좋아하는 분이나 오페라의 장엄함을 만끽하고 싶은 분께 추천합니다.

1886년 초연 이후, 많은 청중의 마음을 울려 온 보석 같은 한 곡입니다.

오페라 ‘보리스 고두노프’ 중 피멘의 아리아Modest Petrovich Mussorgsky

Boris Godunov: Pimen’s Monolog, Pt. 1. “Eshche odno poslednee skazan’e”

현악 사중주 가운데에서도 명곡으로 알려진 이 작품은 오페라의 한 장면에서 탄생한 걸작입니다.

수도사 피멘의 깊은 통찰과 종교적 사색이 중후한 선율과 함께 표현되어 있습니다.

느긋한 전개 속에서 러시아 정교의 영성이 엿보이는 훌륭한 곡조입니다.

1874년 1월 상트페테르부르크에서 초연된 이 곡은 러시아 민속 음악의 영향을 강하게 받아, 듣는 이의 마음에 깊은 인상을 남깁니다.

클래식 음악에 관심 있는 분은 물론, 인간의 내면과 역사에 관심 있는 분께도 추천하는 한 곡입니다.

스케르초 내림나장조Modest Petrovich Mussorgsky

M. Mussorgsky – Scherzo in B Flat Major (Accordion Quintet)

러시아가 자랑하는 클래식 음악의 대표작입니다.

경쾌하고 활기찬 분위기를 지닌 이 짧은 곡은 처음의 왈츠 같은 리듬이 특징적이며, 가볍게 전개됩니다.

중반에는 온화한 톤으로 진행되는 트리오 섹션이 있어 전반부의 떠들썩한 섹션과 대조적으로 차분함과 따뜻함을 느끼게 합니다.

전체적으로 매우 경쾌하며, 모데스트 무소르그스키의 젊은 시절 작품으로서 주목할 만합니다.

클래식 음악에 관심 있는 분이나 러시아 음악의 매력을 알고 싶은 분께 꼭 추천하고 싶은 한 곡입니다.

1860년에 상트페테르부르크에서 초연되어 호평을 받은 이 작품은 무소르그스키의 음악적 성장을 보여주는 중요한 작품으로 평가되고 있습니다.

세레나헤리브의 함락(The Destruction of Sennacherib)(1866-67)Modest Petrovich Mussorgsky

Mussorgsky: The Destruction of Sennacherib (Live)

아시리아의 군세가 영광 속에서 멸망하는 모습을 그린 명곡입니다.

전쟁과 하나님의 힘의 대비를 훌륭하게 표현하여 군사력에 대한 과신의 무력함을 호소합니다.

힘찬 합창과 오케스트라의 울림이 청자의 마음에 깊은 감동을 줍니다.

1866년부터 1867년에 걸쳐 작곡된 이 작품은 러시아 음악의 혁신성을 보여주는 주옥같은 작품이라 할 수 있습니다.

클래식 음악에 관심 있는 분은 물론, 장대한 서사성을 지닌 음악 작품을 즐기고 싶은 분께도 추천합니다.

본작을 통해 인간의 힘의 한계와 신앙의 소중함을 느낄 수 있습니다.

교향시 “민둥산의 하룻밤”Modest Petrovich Mussorgsky

교향시 《민둥산의 하룻밤》

교향시 ‘민둥산의 하룻밤(A Night on the Bare Mountain)’.

성 요한 축일 전야, 민둥산에 마물과 정령들이 나타나 크게 소동을 벌이지만 새벽이 오면서 사라진다는 민화를 바탕으로 하고 있습니다.

원전판의 제목은 ‘민둥산의 성 요한 축일 전야’이며, 소개된 영상처럼 널리 알려진 ‘민둥산의 하룻밤’이라는 명칭은 러시아 5인조로 알려진 작곡가 림스키-코르사코프의 개정판에서 비롯되었습니다.

근래에는 원전판도 연주되지만, 작곡자 본인인 모데스트 무소르그스키 생전에는 연주되지 않았고 여러 차례 묻혀 있던 곡이었습니다.

림스키-코르사코프에 의한 이 곡의 부활과 함께 무소르그스키의 명성도 높아지기 시작했습니다.

현재는 오케스트라 콘서트는 물론 취주악(윈드 오케스트라) 편곡도 있어, 관악 콩쿠르나 정기 연주회에서도 연주되는 명곡이 되었습니다.

눈물 G단조(Une larme g-moll)Modest Petrovich Mussorgsky

무소르그스키: 눈물 pf. 오시오 마이: Mai Koshio

단순하지만 정서가 풍부한 피아노 솔로 곡입니다.

불과 몇 분의 길이이지만 깊은 감정을 표현하며 듣는 이의 마음에 강하게 울림을 줍니다.

장조의 애수가 스며 있는 선율과 화음이 특징으로, 한 방울의 눈물이 지닌 감정의 무게와 덧없음을見事하게 묘사하고 있습니다.

곡 중 화성의 불안정함과 단조의 흐름이 내면의 갈등을 표현하는 듯합니다.

감정 표현을 중시하는 연주자나, 고요함 속에서도 강한 감동을 원하는 분께 추천할 만한 한 곡이라 할 수 있겠습니다.

1880년경에 작곡된 것으로 알려져 있으며, 당시 러시아 음악의 혁신성을 느끼게 하는 보석 같은 소품입니다.