RAG MusicWorld Music
멋진 세계의 음악

화려한 노랫소리의 세계. 오페라부터 가곡까지, 인기 성악곡 특집

노래하는 사람의 신체 자체가 악기가 되는 것이 ‘성악’입니다.

제대로 들어본 적이 별로 없다는 분도 많지 않을까요?

성악곡에는 오페라나 가곡 등 다양한 것이 있지만, 초보자에게도 꼭 추천하고 싶은 유명한 곡들을 모았습니다.

사람의 몸에서 이렇게나 풍부한 표현이 나올 수 있다니! 하고 감동하실 게 틀림없어요.

멜로디뿐만 아니라 가사와 스토리를 의식하면서 들어보는 것도 추천합니다.

화려한 노랫소리의 세계. 오페라부터 가곡까지, 인기 성악곡 특집(41~50)

요한 수난곡J.S.Bach

Bach – St John Passion BWV 245 – Van Veldhoven | Netherlands Bach Society
요한 수난곡J.S.Bach

장엄한 하모니와 극적인 전개로 성경의 이야기를 음악으로 표현하는 수난 오라토리오의 금자탑.

음악의 아버지 요한 제바스티안 바흐의 이 작품은 복음사가의 내레이션을 축으로, 격렬하게 감정을 쏟아내는 군중의 합창과 개인의 깊은 탄식과 기도를 노래하는 아리아가 교차하는 구성입니다.

마치 장대한 오페라를 듣는 듯한 긴장감과, 영혼을 가라앉히는 코랄의 평온함이 공존하는 세계관에 빨려들게 되죠.

이 대작은 1724년 4월 7일 라이프치히에서 초연되었고, 오늘날에는 Bach Collegium Japan의 앨범 ‘J.S.

Bach: St.

John Passion, BWV 245’를 비롯해 수많은 명반이 존재합니다.

서사성이 풍부한 클래식 음악에 천천히 흠뻑 빠지고 싶을 때, 그 드라마틱한 울림에 마음을 맡겨보는 건 어떨까요?

오라토리오 ‘니치렌 성인’Mayuzumi Toshirō

다마이 도시오: 오라토리오 ‘니치렌 성인’(초연)
오라토리오 ‘니치렌 성인’Mayuzumi Toshirō

전후 일본 음악계를 대표하는 작곡가로 알려진 마야즈미 토시로.

현대음악뿐 아니라 영화음악 분야에서도 활약한 음악가입니다.

마야즈미의 작품 가운데서도 불교적 세계관을 서양의 오라토리오 형식으로 표현한 이 대작은 그야말로 압도적이라는 한마디로 요약됩니다.

니치렌의 일생을 ‘바다·꽃·빛·눈·산’의 5부 구성으로 그려내며, 일본어 낭독과 중후한 합창, 심포닉 오케스트라가 일체가 되어 장대한 서사를 엮어내지요.

종반부, 제목(다이묘쿠)을 반복하며 고조되어 가는 클라이맥스는 듣는 이의 영혼을 뒤흔들 것입니다.

본작은 니치렌 성인의 700회 원기를 기념하는 사업의 일환으로 1982년 4월에 초연된 작품입니다.

서양 음악의 틀에 일본의 정신성을 융합한, 유일무이의 음악적 체험을 찾는 분께 꼭 들어보시길 권하는 명곡입니다.

오페라 『피가로의 결혼』 중에서 『사랑의 신이여, 굽어살피소서』Wolfgang Amadeus Mozart

모차르트가 작곡한 오페라 ‘피가로의 결혼’ 중 아리아 ‘Porgi amor’는 우아하고 고귀한 기품에 감싸인 곡으로, 20세기 최고의 오페라 가수로 역사에 이름을 남긴 마리아 칼라스가 노래합니다.

보마르셰(프랑스의 극작가)가 1784년에 쓴 희곡을 바탕으로 모차르트가 1786년에 작곡한 작품입니다.

아베 마리아Giulio Caccini

줄리오 카치니(1545년~1618년)의 아베 마리아, 슈베르트의 아베 마리아, 구노(바흐)의 아베 마리아는 세계 3대 아베 마리아로 유명한 곡입니다.

그러나 카치니의 아베 마리아는 소련의 음악가 블라디미르 바빌로프(1925년~1973년)가 작곡자라는 것이 사실입니다.

부활절 오라토리오J.S.Bach

Bach – Easter Oratorio: Kommt, eilet und laufet BWV 249 – Van Veldhoven | Netherlands Bach Society
부활절 오라토리오J.S.Bach

찬란한 팡파레가 부활의 아침을 알리는, 요한 제바스티안 바흐의 축제적 오라토리오입니다.

이 작품은 트럼펫과 팀파니가 직조하는 장대한 기악 파트와, 네 명의 독창자가 연기하는 등장인물들의 극적인 대화가 큰 매력이죠.

주님의 무덤으로 서두르는 제자들의 고조된 발걸음과, 놀라움에서 확신으로 바뀌어 가는 마음의 미묘한 결이 음악을 통해 선명하게 그려져 있습니다.

1725년 4월 부활절 당일에 초연된 이 곡은, 원래는 다른 경축 칸타타였다는 흥미로운 제작 배경도 지니고 있습니다.

오케스트라와 성악이 빚어내는 장엄한 울림에 감싸여, 희망과 기쁨으로 가득한 이야기의 세계에 흠뻑 젖고 싶을 때 딱 맞는 명작입니다.

황야의 끝에

"광야의 끝에서" Angels We Have Heard on High 가사/번역 [CC]
황야의 끝에

서부극 영화를 연상시키는 장엄하고 애수 어린 사운드가 매력적인 곡입니다.

가수 야마시타 유조 씨를 널리 알린 작품이죠.

1972년 11월 TV 시대극 ‘필살 지화인’의 주제가로 공개된 곡으로, 앨범 ‘노래, 그 출발’에 수록되어 있습니다.

작사가가 그려낸 황량한 세계에서, 비정한 숙명을 짊어지면서도 신념을 관철하는 주인공의 깊은 정신성이 야마시타 씨의 풍부한 감정이 담긴 보컬로 표현되어 있죠.

정적에서 클라이맥스까지 내달리는 드라마틱한 곡 구성은 압권입니다.

서사성이 높은 음악에 천천히 몰입하고 싶은 분들께 들려주고 싶은, 영혼을 뒤흔드는 한 곡입니다.

약속의 땅~The Promised Land~Uematsu Nobuo

찬송가를 떠올리게 하는 신성한 코러스가 인상적인 곡입니다.

작곡을 맡은 이는 게임 음악의 거장으로 세계적으로 알려진 우에마쓰 노부오 씨로, 장엄한 코랄 풍의 작품으로 완성되었습니다.

라틴어로 노래되는 가사에는 왜 인간은 죄를 짊어지고 고통받는가, 그리고 생명은 어디로 돌아가는가와 같은 근원적인 물음과 피할 수 없는 운명에 대한 슬픔이 담겨 있는 듯합니다.

이 곡은 2005년 9월 발매된 사운드트랙 ‘FINAL FANTASY VII ADVENT CHILDREN’에 수록되었습니다.

영상 작품의 삽입곡으로서, 등장인물들이 하늘로 올라가는 감동적인 장면에서 사용되었습니다.

장대한 이야기의 세계에 조용히 잠기고 싶은 밤에 추천합니다.

오페라 『토스카』 중에서 「노래에 살고 사랑에 산다」Giacomo Antonio Domenico Michele Secondo Maria Puccini

루마니아 출신의 소프라노 가수이자 현대 최고의 디바 중 한 명인 안젤라 게오르규가 부른 ‘Vissi d’arte, vissi d’amore: 노래에 살고 사랑에 살다’는 푸치니의 오페라 ‘토스카’에서 불리는 곡으로, 소프라노 아리아 가운데서도 세계 최고 수준의 명곡입니다.

오페라 『로미오와 줄리엣』 중에서 ‘나는 꿈에 살고 싶어’Charles François Gounod

감미롭고 밝은 아름다운 선율로, 삶에 찾아온 행복을 기쁘게 표현하는 곡인 「Je Veux Vivre: 나는 꿈에 살고 싶어」는 프랑스 작곡가 샤를 프랑수아 구노의 오페라 「로미오와 줄리엣」에서 불리는 아리아의 명곡입니다.

원작은 윌리엄 셰익스피어의 동명 희곡을 바탕으로 하고 있습니다.

오페라 ‘알치나’ 중에서 ‘또다시 나를 기쁘게 하러 와요’Georg Friedrich Händel

화려하고 아름답게 사랑하는 마음을 노래하는 ‘돌아와, 나를 기쁘게 해줘: Tornami a vagheggiar’는 바로크 음악의 위대한 작곡가 게오르크 프리드리히 헨델이 작곡한 오페라 대표작 중 하나인 ‘알치나’에서 불리는 다 카포 아리아의 명곡입니다.