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Wundervoller Vocaloid

Vokaloid-Songs mit Bandsound – Spezial [Rock]

Musik am Computer zu produzieren nennt man „DTM“, aber damit ist nicht ausschließlich elektronische Musik mit programmierten Synthesizern gemeint.

Man kann verschiedene Klangquellen verwenden oder Instrumentalspiel aufnehmen – so entsteht sogar nur im Computer ein kompletter Bandsound.

Daher möchte ich in diesem Artikel Vocaloid-Songs vorstellen, die sich auf Bandsound spezialisieren!

Alle sind wunderbare Stücke!

Bestimmt wirst auch du deinen Favoriten finden.

Sonderausgabe von Vocaloid‑Songs mit Bandsound [Rock] (1–10)

Schöne Grüße an euch alle, die ihr euch versammelt habt.Ubanaroku

Reihen die Gänseschnäbel auf und seid wohlgelaunt / Utena Roku ft. Hatsune Miku
Schöne Grüße an euch alle, die ihr euch versammelt habt.Ubanaroku

Ein Werk des Vocaloid-Produzenten Uhaka Roku, der mit Texten, die sich auf die Gefühle von Schülerinnen konzentrieren, und einem gitarrenlastigen Rocksound große Popularität erlangt hat. Der Song, der ihm seinen ersten Einzug in die „Hall of Fame“ bescherte, ist ein Rocktrack, der schon mit dem gitarrenbetonten Intro eine starke Wirkung entfaltet. Die für ihn typischen dunklen, zynischen Lyrics und die schwermütige Melodie bleiben – zusammen mit dem straffen Bandsound – im Kopf hängen. Ein Stück mit starker Botschaft, dessen unvergleichliche Mischung aus Eingängigkeit und düsterer Tiefe sofort süchtig macht und unvergesslich ist.

Nomadebarūn

Ein Song von Balloon, dem als Vocaloid-P bekannten Namen von Keina Suda, der auch als Singer-Songwriter aktiv ist und für Hits wie „Charles“ bekannt ist. Das Stück wurde für eine Einheit im Smartphone-App-Spiel „Project SEKAI COLORFUL STAGE! feat. Hatsune Miku“ neu geschrieben und wurde Suda zufolge seine neunte Millionenseller-Veröffentlichung. Mit seinem entspannten Shuffle-Beat, dem markanten Klavierklang und der melancholisch anmutenden Melodie entfaltet der Song eine unverwechselbare, unvergessliche Schönheit. Der im Refrain hervorgehobene Bandsound geht unter die Haut – eine funkelnde Hit-Nummer.

Copy & Pasteime44

ime 44 „Copy & Paste“ feat. Hatsune Miku
Copy & Pasteime44

Der Song „Kopipe“ von ime44 wurde im Mai 2024 veröffentlicht. Prägnante, kraftvolle Gitarrenriffs und ein mitreißender Drumsound hinterlassen Eindruck. Die klare, transparente Stimme von Hatsune Miku trägt die Texte, die die Suche nach Identität und den inneren Konflikt mit Nachahmung schildern, überzeugend. Die Botschaft regt dazu an, über die Frage „Was macht mich eigentlich aus?“ nachzudenken – genau das macht den Reiz aus. Ein perfekter Track, wenn man sich mit sich selbst auseinandersetzen möchte; man will sofort lauter drehen – so ein Song ist das!

Vokaloid-Songs mit Bandsound [Rock] (11–20)

Jen(e)s da(s) Kind 182emon

Es ist ein Vocaloid-Rocksong, in dem sich in der Frische eine leise Melancholie zeigt. Das Werk stammt von emon und wurde im April 2024 veröffentlicht. Besonders eindrucksvoll ist der funkelnde Band-Sound. Auch die Texte, die Leidenschaft und Mühe für die Musik schildern, bleiben im Gedächtnis. Man kann sich direkt das Bild eines Mädchens vorstellen, das unentwegt Songs schreibt. Empfehlenswert, wenn man seine Stimmung fürs kreative Schaffen heben oder die Motivation steigern möchte. Hör unbedingt aufmerksam rein!

Chururira, Chururira, Daddadda!kurage P

Chururira Chururira Daddadda! – Takeaki Wada (KurageP) / Chururira Chururira Daddadda! – KurageP
Chururira, Chururira, Daddadda!kurage P

In dem Kinderlied kommt die Zeile „Ich sag’s der Lehrerin/dem Lehrer!“ vor – dieses Stück kann man als moderne Version dieses Kinderlieds bezeichnen. Ein fröhlich-leichtes Bandsound, der dem gegenüberstehenden Gesang über die düsteren, verstrickten Beziehungen innerhalb der Klasse kontrastiert. Den Reiz dieses Songs versteht man wohl erst, wenn man ihn gehört hat. Überzeuge dich selbst von diesem Stück, das so viele Menschen süchtig gemacht hat.

GalapagosRuLu

RuLu – Galápagos feat. Ayame SV
GalapagosRuLu

„Galapagos“, produziert von RuLu, wurde im Juli 2024 veröffentlicht. Es ist ein cooles Werk, dessen Bandsound von Synthesizer-Phrasen veredelt wird, und es wirkt äußerst stilvoll. Die Texte, die die Frage nach dem Sinn der menschlichen Existenz in der digitalen Gesellschaft aufwerfen, gehen unter die Haut. Das Gefühl, mit der rasant vergehenden Zeit nicht Schritt halten zu können – das kennen wahrscheinlich viele von euch. Ein Song, den ich allen empfehle, die durch Musik tief über sich selbst und ihre Lebensweise nachdenken möchten.

ein keimendes Herzichi ni san

Keimendes Herz / Hitofumi feat. Hatsune Miku
ein keimendes Herzichi ni san

Seit der Oberschulzeit als Komponist aktiv, bezeichnet sich der Vocaloid-Produzent Hifumi selbst als Vertreter des „reinen Rock“. Dieses Stück wurde als Themensong für die Figur Amairo Kogasaki im Smartphone-Spiel „#Compass – Combat Providence Analysis System“ produziert und ist eine eingängige Nummer mit einem Ensemble, das japanische Instrumente wie Koto und Shakuhachi einbezieht. Die Fusion aus japanischer Melodik und einem rasanten Bandsound wirkt hell und erfrischend, weckt zugleich aber auch eine gewisse Nostalgie. Ein Vocaloid-Track, dessen niedliches und eingängiges Arrangement herausragt – etwas, das wohl nur von Japanerinnen und Japanern geschaffen werden kann.