Chansons thèmes et musiques de fond : sélection de bandes originales d’animes populaires
L’une des composantes essentielles qui façonnent les œuvres audiovisuelles comme les films, les séries et les anime, c’est la bande originale.
Elle exprime l’univers par la musique et donne profondeur et relief au récit… J’ai l’impression que toutes les œuvres qualifiées de chefs-d’œuvre utilisent ce type de morceaux.
Cette fois, j’ai rassemblé des bandes originales d’anime populaires.
Des œuvres récentes qui ont fait parler d’elles aux anime célèbres empreints de nostalgie, j’ai essayé de proposer une sélection qui plaira à des personnes de tous âges.
Je vous invite à tout parcourir jusqu’au bout.
Thème musical et BGM: Sélection de bandes originales d’anime populaires (1 à 10)
Paripi Kōmei Bande originaleHikota Genki
« Ya Boy Kongming! » a été adapté en anime en 2022 et a fait sensation. L’histoire, où Zhuge Liang Kongming, le célèbre stratège des Trois Royaumes, se réincarne à l’époque contemporaine, est vraiment captivante. La danse sur le thème d’ouverture « Chitty Chitty Bang Bang » est également populaire, et de nombreuses vidéos de danse ont été publiées. Quant au thème de fin « Kibun Jōjō↑↑ », beaucoup d’entre vous ont sans doute laissé échapper un “quelle nostalgie !”. La bande originale inclut bien sûr les thèmes principaux, mais aussi de nombreuses musiques de fond utilisées dans la série !
Les Enfants du TempsRADWIMPS
Il s’agit d’un film d’animation, deuxième collaboration entre le réalisateur Makoto Shinkai, qui a connu un succès mondial avec « Your Name », et RADWIMPS. Il a remporté le prix du Meilleur film d’animation et celui de la Meilleure musique lors de la 43e édition des Japan Academy Prize. Toutes les musiques utilisées dans le film « Les Enfants du temps » — en tant que chanson thème et chansons insérées — ont été spécialement écrites par RADWIMPS pour ce long métrage. Sur l’ensemble de la bande originale, on retrouve la singularité des paroles uniques et philosophiques de RADWIMPS, et plus particulièrement de Yojiro Noda, ainsi que leur univers distinctif. Elles poussent à réfléchir sur la préciosité du quotidien qui s’écoule mystérieusement jour après jour. Par ailleurs, « Grand Escape », composée par RADWIMPS et interprétée par Toko Miura, touche le cœur par la transparence cristalline de sa voix.
K-ON! ORIGINAL SOUND TRACKHyakusekigen
De la fin des années 2000 au début des années 2010, la série télévisée et les films d’animation de « K-ON! » ont été diffusés, déclenchant un mouvement social qui a poussé de nombreuses personnes ayant regardé l’œuvre à prendre réellement une guitare en main. Tout en dépeignant avec soin le quotidien le plus anodin, l’anime a également recréé à l’écran des scènes de performance live d’une puissance impressionnante, témoignant de l’excellent travail de Kyoto Animation, très largement salué. Œuvre dont la musique est le thème central, « K-ON! » se distingue aussi par la naissance de nombreux titres populaires, présentés comme des morceaux interprétés par les groupes au sein de la fiction. Mais cette fois, ce n’est pas la musique de Houkago Tea Time que nous présentons, c’est la bande originale. Composée par Hajime Hyakkoku, qui participe à la production musicale dans des domaines variés tels que les idoles, les comédiens de doublage et les chansons d’anime, cette OST exprime de manière comique l’univers doux, léger et joyeusement vaporeux de « K-ON! », en y mêlant des éléments de fusion et de techno. Rien qu’en l’écoutant, on visualise les cinq membres de Houkago Tea Time bavardant de tout et de rien après les cours, ou provoquant de petites agitations à droite et à gauche !
Classement des rois Bande originalemayuko
Avec son style graphique digne d’un livre d’images, son histoire pleine de tension et le parcours initiatique d’un garçon qui émeut profondément, l’anime « Ousama Ranking » touche le cœur. Le récit, centré sur le héros Bojji, qui vise à devenir roi, et sur son ami proche Kage, a ému de nombreuses personnes. « Ousama Ranking » comporte de nombreuses scènes exprimant les états d’âme des personnages, et c’est la musique qui leur donne de la profondeur. Elle est signée par MAYUKO, compositrice également impliquée dans la musique de dramas tels que « Cheer☆Dance » et « Ushijima l’usurier des ténèbres ».
Eureka Seven, poème symphonique – Bande originale 1Satō Naoki
Depuis 2005, la série télévisée est diffusée, et des longs métrages sortent régulièrement en salles depuis, faisant de « Eureka Seven » (Psalms of Planets) un anime populaire. Cette série de mechas a fait sensation grâce à son histoire profonde, qui interroge l’humanité en dépeignant la relation entre les humains et des entités non humaines, ainsi que par ses scènes de combat stylées évoquant le surf. La bande originale présentée ici est celle sortie la même année. L’une des caractéristiques musicales d’« Eureka Seven » est l’utilisation, comme chansons dans la série, de titres existants d’artistes populaires tels que Supercar. Par conséquent, cette bande originale en propose une sélection généreuse.
NEON GENESIS EVANGELIONSagisu Shirō
Sorti en 2021, le triomphe de « Evangelion: 3.0+1.0 Thrice Upon a Time » est encore frais dans nos mémoires. « Neon Genesis Evangelion », aujourd’hui considéré comme une œuvre d’animation emblématique du Japon, jouit également d’une haute réputation à l’échelle mondiale. Outre les attraits fondamentaux de l’œuvre—un scénario original parfois énigmatique et des personnages fascinants—nombreux sont ceux pour qui « Eva » doit aussi son impact aux splendides musiques de film composées par Shiro Sagisu, le compositeur emblématique des œuvres de Hideaki Anno. De nombreuses bandes originales liées à Evangelion ont été publiées, mais présentons cette fois le grand classique « NEON GENESIS EVANGELION », le premier album sorti en tant que bande originale. Paru le 6 décembre 1995, l’album semblait alors surtout attirer l’attention des fans d’animation les plus fervents ; toutefois, des phénomènes tels que la flambée des prix de l’édition limitée sur le marché de l’occasion se sont produits, et, à mesure que la notoriété de l’œuvre augmentait, sa popularité s’est envolée. Le troisième volume, « NEON GENESIS EVANGELION III », a même réalisé l’exploit d’atteindre la première place du classement Oricon. Cette somptueuse musique, qui passe avec aisance de l’orchestre au rock, est tour à tour belle, exaltante, et parfois génératrice de peur ou d’inquiétude, avec une qualité digne d’une musique de film qui ne s’est jamais ternie. Soit dit en passant, le fait que « FLY ME TO THE MOON » chanté par Yoko Takahashi y soit inclus est également un point fort.
La Belle et la Bête aux taches de rousseur – Bande originaleIwasaki Taisei
Le film d’animation « Belle » (Ryū to Sobakasu no Hime) est une œuvre sortie en 2021, réalisée par Mamoru Hosoda, l’un des réalisateurs phares de l’animation japonaise, et produite par le studio d’animation Studio Chizu. Il met en scène comme protagoniste une lycéenne interprétée par Kaho Nakamura, célèbre dans le monde virtuel d’Internet en tant qu’avatar de diva. Le film a reçu le Prix d’excellence du meilleur film d’animation et le Prix de la meilleure musique lors de la 45e cérémonie des Japan Academy Prize. Les morceaux « U », « Uta yo », « Kokoro no Soba ni » et « Hanarebanare no Kimi e » de la bande originale sont effectivement interprétés dans des scènes chantées au sein du film.