RAG MusicChansons d’anime
Chanson d’anime magnifique

[Pour les musiciens de groupe] Sélection de chansons d’anime recommandées pour les concerts de festivals culturels et scolaires [2026]

Quand on parle d’anison, ces derniers temps, c’est devenu le courant dominant même dans l’industrie musicale.

Si l’on regarde les classements musicaux, il n’est pas rare de voir les génériques d’anime alignés en haut du palmarès.

Dans cet article, nous allons présenter des chansons d’anime populaires qui feront à coup sûr vibrer votre festival culturel, pour celles et ceux qui veulent y jouer de l’anison et mettre l’ambiance !

Nous avons sélectionné des titres récents, des classiques incontournables, ainsi que des morceaux faciles à reprendre même pour des groupes débutants. Servez-vous-en pour choisir votre setlist !

[Pour les musiciens de groupe] Sélection d’anison recommandées pour les concerts des festivals culturels et scolaires [2026] (191–200)

pour l’éternitéKami wa saikoro o furanai

Anime « World Trigger », 2e saison, ending sans crédits (chanson : Kami wa Saikoro o Furanai « Mirai Eigo »)
pour l’éternitéKami wa saikoro o furanai

Un groupe de rock originaire de Fukuoka, affectueusement surnommé “Kami-Sai”, Kami wa Saikoro wo Furanai. Ce morceau, Mirai Eigo, qui a fait parler de lui en tant que générique de fin de la saison 2 de l’anime World Trigger, est inclus dans leur premier single de 2021, L’Essence de l’Éther. Dans la seconde moitié, l’univers qui se pare de couleurs vives semble faire écho à un récit de croissance. Le refrain mélodieux et chargé d’émotion est marquant, n’est-ce pas ? Les nuances étincelantes et le groove puissant du groupe sont vraiment classe ! Quand cette chanson se met à jouer, on a envie de s’arrêter pour l’écouter, et elle pourrait magnifiquement colorer un festival culturel. C’est un numéro qui condense toutes les émotions de la jeunesse et donne envie de jouer de toutes ses forces, avec tout son cœur.

Quand ça brilleHitsuji Bungaku

Hitsujibungaku – Quand ça brille (Clip officiel) [Thème d’ouverture de l’anime télévisé « Le Dit des Heike »]
Quand ça brilleHitsuji Bungaku

L’œuvre « Hikaru Toki » de Hitsujibungaku a été spécialement écrite comme thème d’ouverture de l’œuvre très médiatisée « Le Dit des Heike », une adaptation animée d’un grand classique de la littérature. Elle est sortie en 2022 comme leur septième single. La voix émotive de la chanteuse Moeka Shiozuka est marquante, et l’interprétation du groupe, au son onirique, touche en plein cœur. Chaque instrument est joué avec une approche simple, ce qui en fait un choix parfait pour une prestation lors d’un festival scolaire. Si votre groupe compte une chanteuse, lancez-vous !

INNOCENCEAoi Eiru

Eir Aoi 『INNOCENCE (Clip musical) Version courte』
INNOCENCEAoi Eiru

C’est un morceau rock plein de sensation de vitesse. Il s’agit du thème d’ouverture de l’arc « Fairy Dance » de l’anime Sword Art Online, chanté par Eir Aoi, une chanteuse originaire de Hokkaidō. Il est sorti en 2012 en tant que troisième single. Les paroles soulignent l’importance d’aller de l’avant, avec un message émotionnel marquant. Si vous le jouez en groupe, pensez à bien garder le tempo.

Petite canine charmanteIguchi Yuka

Thème d’ouverture de l’anime « Strike the Blood OVA », il s’agit du cinquième single de Yuka Iguchi. Contrairement à la mignonne fraîcheur de ses œuvres précédentes, ce morceau se distingue par un tempo rapide enveloppé d’une ambiance légèrement sombre. Les paroles, qui dépeignent divers conflits intérieurs et portent une certaine souffrance, touchent en plein cœur.

LOVE ROCKETSThe Birthday

The Birthday – LOVE ROCKETS【Clip officiel】(Chanson thème d’ouverture du film « THE FIRST SLAM DUNK »)
LOVE ROCKETSThe Birthday

Il s’agit du thème d’ouverture du film « THE FIRST SLAM DUNK », sorti en décembre 2022 et devenu un véritable phénomène social. La chanson est signée par The Birthday, avec Yusuke Chiba — figure de longue date de la scène rock japonaise — au chant et à la guitare. C’est un morceau rock à l’atmosphère sombre, marqué par la voix rauque et cool de Chiba. Si le ou la chanteur·se de votre groupe a une voix rauque, c’est un titre à relever absolument. De plus, l’introduction superpose successivement la basse, la batterie puis la guitare, ce qui se prête bien en concert à une mise en scène où les membres entrent un par un si vous jouez ce morceau en premier.