【2026】노래로 이어지는 고향의 마음—일본 민요 가수 총정리. 신예도 소개!

챳키리부시ichimaru

차키부시 민요

쇼와 시대 레코드의 여명기부터 전후에 이르기까지, 고전 일본 음악과 대중음악을 잇는 가교가 되었던 게이샤 가수 이치마루 씨.

나가노현 마쓰모토시 아사마 온천에서 한타마로 예능의 길에 들어서고, 상경 후에는 기요모토·나가우타·고우타에서 이름을 올릴 때까지 수련을 거듭했습니다.

1931년 빅터 레코드 전속 가수로 데뷔하여, 하우타·고우타의 미의식을 살린 ‘키리기리스’와 ‘하마초가시’ 등의 곡으로 인기를 끌었습니다.

전후에는 ‘샤미센 부기’가 대히트를 기록하며, 전통과 모던을 융합한 표현으로 주목받았습니다.

1972년에 자수포장, 1980년에는 일본 레코드 대상 특별상을 수상하는 등, 그 공적은 높이 평가되고 있습니다.

에도 고우타 나카무라류의 가문주로서 고전의 계승에도 힘쓴 이치마루 씨의 가성은, 좌식 예능의 발성과 녹음 마이크의 특성을 절묘하게 조화시킨 유일무이한 것.

일본 음악의 전통미를 접하고 싶은 분께 꼭 추천하고 싶은 존재입니다.

조반 탄광부시 (조반탄코부시)Mitsubishi Michiya

미츠하시 미치야 토키와 탄광부시

홋카이도 가미이소정에서 태어나, 9세에 전국대회 우승을 거두는 등 어린 시절부터 민요의 재능을 꽃피운 미하시 미치야.

1954년 킹레코드 전속 계약을 거쳐, 이듬해 1955년에는 ‘온나 센도우타’가 대히트를 기록했다.

이후 ‘홋카이 본우타’, ‘하나가사 온도’, ‘소란부시’ 같은 민요부터 ‘애수열차’, ‘석양 솔개’, ‘고성’ 등 가요까지 폭넓게 다뤘고, 생애 총 레코드 프레스 매수는 1억 장을 돌파했다.

1962년에는 일본 레코드대상 가창상을 수상했으며, 홍백가합전에도 통산 14회 출전했다.

탄력 있는 고음과 독특한 꾸밈음으로 민요의 선율미를 가요에 융합한 공적은 이루 말할 수 없다.

쓰가루 샤미센의 소양을 살린 힘찬 가창은 지방의 민요를 전국구로 끌어올렸고, 고향의 마음을 소중히 하고 싶은 분들께 꼭 들어보시길 권하고 싶은 가수다.

화가사 온도Asakura Saya

LIVE(Tokyo , JAPAN) Minyo Hanagasa Ondo – (free use) No Copyright Saya Asakura

야마가타현 출신의 아사쿠라 사야 씨는 어린 시절부터 민요에 친숙했으며, 초등학교 2학년 때부터 본격적으로 배우기 시작해, 초중학생 시절에는 민요 전국대회에서 두 차례 일본 1위를 차지한 실력파입니다.

2012년에 프로듀서 솔라야 씨와 만나 명곡을 야마가타 방언으로 편곡하는 ‘방언 혁명’으로 주목을 받았습니다.

앨범 ‘River Boat Song -Future Trax-’로 일본 레코드대상 기획상을 수상하며, 인디즈에서의 수상으로 화제를 모았죠.

민요의 굴곡과 콥시(꾸밈음)를 EDM과 록적 사운드와 융합한 독자적인 스타일은 전통을 지키면서도 새로운 표현에 도전하는 자세를 보여줍니다.

샤미센의 노래 반주부터 밴드 편성까지 자유롭게 활용하는 라이브 퍼포먼스도 매력적이며, 민요의 매력을 현대적으로 즐기고 싶은 분들께 추천할 만한 아티스트라고 할 수 있습니다.

오모테얀Akasaka Koume

아카사카 코우메/오테모얀

게이샤로서 화류계에서 길러낸 실연의 힘을 쇼와 초기부터 레코드 세계로 끌어들인 아카사카 코우메 씨.

후쿠오카현 다가와군 가와사키정에서 태어나 1929년 노구치 우조 등의 추천으로 가수 데뷔한 그녀는 단가와 고우타, 그리고 민요까지 폭넓은 레퍼토리를 소화했습니다.

1933년의 ‘정말 그렇다면’을 시작으로, 규슈 탄광 지대의 노동가와 축가를 전국 무대에까지 끌어올렸으니, 그 공적의 크기에는 눈을 뗄 수 없지요.

전후에는 NHK 홍백가합전에 1951년부터 1956년까지 통산 네 차례 출전했고, 예술제상 우수상과 자수포장, 훈사등보관장 등 수많은 영예를 빛냈습니다.

명랑하고 윤기가 도는 음색과, 문말에 가볍게 튀는 독특한 꼬부침은 화류계에서 다듬어진 기법 그대로입니다.

엔카의 화법에도 영향을 준 그녀의 노랫소리는 토착적 리듬과 도회의 멋이 융합된 독자적 매력으로 가득합니다.

민요의 뿌리를 더듬고 싶은 분이나 쇼와 시대의 가요 문화에 접하고 싶은 분께 꼭 들어보시길 권하는 가수입니다.

매화 향기Yonaha Tetsu

매화 향기 요나하 토오루 2005년

어린 시절부터 아버지의 지도 아래 노래와 산신(삼선)에 친숙해지고, 동시에 류큐무용도 배워 온 요나하 토오루 씨.

1976년 오키나와현에서 태어나 오키나와현립예술대를 졸업한 뒤, 오키나와 민요(시마우타)와 류큐 고전음악을 가로지르는 가수·산신 연주자로서 활동을 이어오고 있습니다.

1993년 류큐 고전예능 콩쿠르에서 신인장려상을 시작으로, 1999년에는 산신 부문에서 최고상을 수상해 국가 지정 중요무형문화재 ‘쿠미오도리’의 전승자가 되었습니다.

2022년에는 국가 지정 중요무형문화재 ‘류큐무용’ 전승자로도 인정받는 등, 노래·산신·피리·북·무용을 횡단적으로 극한까지 수련한 드문 경력을 지니고 있습니다.

대표작으로는 앨범 ‘Roots～류큐 축가’와 ‘토우나카’가 있으며, 2022년에는 ‘ROOTS～류악 계승 그 세 번째～섬의 노래 모음’을 발표했습니다.

시마우타에서 유래한 선율 처리와 류큐 고전의 격조를 바탕으로 하면서도, J-POP과의 협업도 적극적으로 펼치는 유연함이 매력입니다.

오키나와의 전통음악을 접하고 싶은 분들께 추천합니다!

쓰가루 요사레부시Kishi Chieko

키시 치에코 쓰가루 요사레부시/치에꼿코 요사레

쓰가루의 풍토가 길러낸 압도적인 가창력과, 몸을 과감히 흔들며 노래하는 독특한 퍼포먼스로 ‘흔들림 민요(유사부리 민요)’라는 별칭을 얻었던 기시 치에코 씨.

7세에 첫 무대를 밟은 천재 소녀는 1975년에 본격 복귀한 뒤 쓰가루 민요의 제1인자로서 활동 무대를 전국으로 넓혔습니다.

1985년 발매된 ‘치에꼿코 요사레’는 20만 장의 히트를 기록했고, 1988년에는 NHK 홍백가합전에 출연하는 등 민요 가수로서는 이례적인 전국구 인기를 얻었죠.

쓰가루 방언을 섞은 밝은 토크와 관객을 끌어들이는 무대 연출은 모창 프로그램에서도 다뤄질 만큼 강렬한 개성을 뿜어냈습니다.

전통 발성법을 지키면서도 엔카와 가요 세계로 발을 들인 기시 씨의 도전은 민요의 새로운 가능성을 열었다고 할 수 있을 것입니다.

고향의 마음을 온몸으로 표현하는 그 모습에 마음이 움직인 분들께 꼭 들어보시길 권하고 싶은 가수입니다.

사카타 후나카타부시Inoue Chiharu

사카타 후나카타부시

야마가타현 나가이시를 거점으로 활동하는 이노우에 치하루 씨는, 샤미센 지도자였던 아버지와 민요 가수였던 어머니라는 환경에서 어린 시절부터 민요에 친숙해졌고, 20세에 아버지에게 본격적으로 사사받았습니다.

2000년 야마가타현 민요 왕좌 대회에서 우승해 제43대 야마가타현 민요 왕좌가 되었으며, 2001년에는 일본민요협회 전국대회에서 내각총리대신상을, 2002년에는 NHK 홀에서 열린 일본 민요 페스티벌에서 그랑프리를 수상했습니다.

두 차례 일본 일위를 달성함으로써 지역으로부터 ‘일본 최고’ 인정을 받은 실적을 갖고 있습니다.

2010년에는 일본 콜롬비아에서 앨범 ‘가연(歌宴)’을 발매하여, 도호쿠 계열 민요를 중심으로 한 레퍼토리를 선보였습니다.

윤기 있는 선율 운용과 명료한 딕션이 특징이며, 샤미센 그룹과의 협연이나 건강 체조와의 콜라보 등, 전통 예능을 현대 지역사회와 잇는 활동을 이어가고 있습니다.

민요가 지닌 흙내음과 현대적인 무대 감각을 겸비한 가창을 즐기고 싶은 분께 추천합니다.