RAG MusicJapanese Songs
멋진 동요·민요·창가

연주와 노래로 전해져 내려오는 일본 포크송의 명곡

일본 포크송 특집입니다.

원래 민요의 편곡에서 시작되어 미국에서 널리 퍼진 포크.

1960년대 무렵부터 일본에서도 받아들여져, 시대의 흐름 속에서 반전이나 반정부와 같은 메시지가 강한 곡들이 전달되었습니다.

70년대에 들어서면 대중에게도 친숙한 내용으로 특히 유행하며, 상업적으로 큰 전성기를 맞았습니다.

일본의 포크는 여러 요소가 포함되어 변화해 왔지만, 어쿠스틱한 매력과 애수를 느낄 수 있고, 가사가 또렷하게 울려 퍼진다고 생각합니다.

부디 그런 일본 포크에 푹 빠져 감상해 보세요!

연주와 노래로 이어지는 일본 포크송의 명곡(21~30)

대연회Hanbaato Hanbaato

화려한 연회의 자리를 그리면서도 사실은 장례식 장면을 노래하고 있는, 놀라움과 따뜻함이 가득한 본작.

2008년 6월에 발매된 앨범 ‘깜깜한 어둠의 눈싸움’에 수록되어 있습니다.

축축한 분위기를 배제하고, 죽음을 ‘출발’로 받아들이는 독특한 생사관이 매력입니다.

2015년 발매 라이브 DVD에도 실렸으며, 2018년 발매 앨범 ‘FOLK 2’에서도 재녹음되었습니다.

소중한 사람과의 이별을 긍정적으로 받아들이고 싶을 때, 꼭 들어보세요.

슬프고 견딜 수가 없어Okuda Tamio

포크송의 스탠더드 넘버를 오쿠다 타미오 씨가 커버한, 깊은 맛이 느껴지는 한 곡입니다.

원곡이 지닌 특유의 애수와 오쿠다 씨의 꾸밈없는 보컬이 겹쳐져 가슴 깊숙이 울려 퍼집니다.

억지로 감정을 끌어올리는 것이 아니라 담담하게, 그러나 따뜻하게 곁을 지켜 주는 듯한 기타 사운드가 인상적이네요.

2002년 3월에 발매된 싱글 ‘꽃이 된다’의 커플링으로 수록되어 있는데, 숨은 명연으로 지지받고 있습니다.

어쩔 수 없이 외로운 밤이나 문득 걸음을 멈추고 싶을 때 들어 보세요.

마음이 조금은 가벼워질 거예요.

개미nagira kenichi

일상의 작은 존재와 노력을 상징하는 개미에 비유하면서, 인생의 고난과 고독감을 노래한 나기라 켄이치의 대표곡.

1993년 7월에 발매된 앨범 ‘이 밤에…’에 수록된 이 곡은, 조용하면서도 리스너의 마음에 울림을 주는 메시지를 담고 있습니다.

심플한 포크 스타일로, 기타를 중심으로 한 멜로디가 깊이 스며드는 작품입니다.

나기라 켄이치 특유의 풍자와 유머를 담으면서도, 인간의 감정과 사회 문제에 대한 깊은 통찰을 보여주는 가사가 매력적입니다.

고요한 밤에 혼자 듣고 싶어지는, 잔잔한 여운이 있는 곡입니다.

마음의 여행chūrippu

튤립 「마음의 여행」(리릭 비디오)
마음의 여행chūrippu

이 그룹은 1970년대에 주로 활동했으며, 73년에 이 곡을 발표한 뒤 일약 유명해졌습니다.

이 곡은 주로 떠남과 이별을 주제로 한 노래로, 지금도 오래도록 사랑받고 있습니다.

이후 요시다 에이사쿠가 커버해 다시 히트한 곡으로도 유명합니다.

왜 이렇게 슬펐을까yoshida takurou

1970년대 포크 세대에게는 자신의 처지와 쉽게 겹쳐 볼 수 있는 보편적인 가사가 특징입니다.

회사가 도산한 친구에게 달려가 친구 앞에서 이 곡을 불렀다는 일화가 있으며, 인생의 좌절과 고독 속에서도 ‘그래도 사람과 접하고 싶다’라는 심정이 많은 이들의 공감을 불러일으켰습니다.

정말 포크송답운 곡이네요! 멜로디는 매우 단순하고 기억하기 쉬워서 노래방 초보자부터 제대로 부르고 싶은 사람까지 두루 어울립니다.

부를 때 A멜로는 목소리를 너무 세게 내지 말고 이야기하듯이, 특히 1절은 후렴까지가 길어 서사적인 요소가 많아 자칫 지루해질 수 있지만, 그다음 후렴에서 제대로 끌어올려주면 곡의 분위기를 잘 살릴 수 있습니다.

가사를 소중히 여기며 불러보세요!

밖은 하얀 눈의 밤yoshida takurou

마쓰모토 타카시가 작사하고 요시다 타쿠로가 작곡한, 다방에서의 남녀 이별을 그린 이야기입니다.

가사는 남녀의 시점이 번갈아 전개되며, 눈과 담배, 눈물 등의 상징을 사용해 제멋대로인 남성과 모든 것을 받아들이는 여성의 복잡한 심정과, 멀어져 가는 세계를 섬세하게 표현하고 있어, 라이브에서 계속 불리고 있지요.

‘노래한다’기보다 ‘이야기한다’가 압도적으로 어울립니다.

다소 빠른 템포이므로, 도입부에서 구절마다 아치를 그리듯이 노래하면 리듬을 타기 쉽고 부르기 편할 것 같습니다.

서두르지 말고 가사를 이야기하듯이 노래해 봅시다.

나의 좋은 친구여yoshida takurou

요시다 타쿠로 씨가 작곡하고, 카마야쓰 히로시 씨가 불러서 크게 히트한 곡으로, 요시다 타쿠로 씨를 모르는 분이라도 곡 자체는 아는 분이 많을 겁니다.

‘오래된 친구’, ‘함께 웃어온 시간’, ‘각자의 인생’이라는 분위기로, 나이를 먹을수록 더 깊이 와닿는 가사죠.

또한 곡 후반에는 전조되며 음이 올라가서, 감정이 더욱 고조되고 부르면 부를수록 가슴이 뜨거워집니다.

부를 때는 드럼 사운드를 의식하며 리듬을 타고, 도입부의 악센트를 확실히 해 주세요.

노래방이나 스낵에서 부르면 한눈에 주목받지 않을까요?