노이즈 음악의 명반. ~ 인더스트리얼부터 재패노이즈까지
일반적인 음악적 곡 구성이나 사운드 메이킹을 무시한 듯한 기법으로, 때로는 순수한 악기가 아닌 금속 물체나 자연계에 흐르는 소리의 샘플링, 그 밖의 온갖 방법을 구사한 아티스트들의 자유로운 발상에서 탄생하는 ‘노이즈 음악’은, 말 그대로 듣는 이를 불쾌하게 만들 정도로 비음악적인 것입니다.
본고에서는 노이즈 음악을 논함에 있어 빼놓을 수 없는 ‘인더스트리얼 음악’이라 불리는 장르의 대표적 밴드들의 명반을 중심으로, 세계적으로 ‘재패노이즈’로 높은 평가를 받는 일본 아티스트들의 작품도 함께 소개해 나가겠습니다.
잡음 속에서만 얻을 수 있는 특별한 감각을, 부디 이 기회에 맛보아 보시기 바랍니다.
노이즈 음악의 명반. ~ 인더스트리얼부터 재패노이즈까지 (1~10)
Genetic TransmissionSPK
노이즈~인더스트리얼 음악에서 중요한 그룹 가운데 하나로, 오스트레일리아 시드니에서 결성된 SPK가 있습니다.
그룹이 결성된 경위는 각자 찾아보시길 바라지만, 포즈로 ‘광기 같은 것’을 연출하던 다른 밴드나 아티스트들과는 전혀 다른, 진짜배기인 이들이 만든 음악은 전 세계 언더그라운드 음악 애호가들에게 충격을 주었습니다.
1981년에 발매된 두 번째 앨범 ‘Leichenschrei’는 최고 걸작으로 평가받는 작품으로, 데뷔작 당시에는 부재했던 결성 멤버 중 한 사람이 생전에 참여한 마지막 작품이라는 점에서도 매우 귀중한 한 장이라 할 수 있습니다.
SPK는 본작 발매 이후에도 활동을 이어가며 남녀 듀오로서 듣기 쉬운 팝 성향의 일렉트릭 뮤직 노선으로 방향을 틀게 되는데, 이 작품에 만연한 이질적이면서 주술적인 공기감, 메탈 퍼커션의 무기질적 울림, 꿈틀대는 듯한 노이즈, 때때로 스며드는 육성…… 그 모든 것이 혼연일체가 되어 몰아치는 모습은 그야말로 광기라는 한마디로 요약됩니다! 동시에, 음악으로서 전혀 성립하지 않는가 하면 그런 것은 아니고, 노이즈 뮤직~전위 음악으로서 높은 완성도를 자랑한다는 점은 매우 중요하다고 할 수 있겠습니다.
다만 듣는 이의 정신을 불안정하게 만들 정도의 악몽 같은 부작용이 있으므로, 컨디션을 정돈한 뒤 마주하시길 바랍니다.
Tanz DebilEinstürzende Neubauten
독일이 자랑하는 실험 음악, 즉 인더스트리얼 뮤직과 노이즈 뮤직의 중진인 아인슈튀르츤데 노이바우텐.
1980년 활동 시작 이후 오랫동안 씬의 카리스마로 군림해 온 그들을 팬이라 공언하는 음악가들은 다른 장르에도 다수 존재하며, 블랙 플래그의 프런트맨으로 알려진 헨리 롤린스가 노이바우텐을 상징하는 ‘외눈박이 인간’ 마크를 왼쪽 어깨에 문신으로 새겼다는 것은 매우 유명하죠.
본고에서 소개하는 ‘Kollaps’는 1981년에 발매된 밴드의 기념비적인 데뷔 앨범으로, 일본어 제목인 ‘붕괴’를 포함해 최고의 펑크적이고 파괴적이며 멋진 명반입니다.
부정을 그대로 구현한 듯하면서도 독특한 지성을 느끼게 하는 보컬리스트 브릭사 바게르트의 절망의 외침, 메탈 퍼커션과 자작 악기를 구사한 카오틱한 금속음과 노이즈가 혼연일체가 되어 몰아치는 모습은 2020년대인 지금도 충격적이면서 자극적입니다.
작품을 발표할수록 세련되어 가는 그들 역시 매력적이지만, 젊음에서 비롯된 무모하고 자유분방한 날것의 실험 정신은 역시 이 작품에서만 맛볼 수 있는 것이라 하겠습니다.
PersuasionThrobbing Gristle
인더스트리얼 음악의 창시자이자 오리지네이터로서, 이른바 록 밴드식 포맷과는 전혀 다른 발상에서 탄생한 사운드, 반(反)상업주의를 내세운 시니컬하고도 파격적인 아트 활동으로 전 세계의 첨단 뮤지션들에게 영향을 끼친 이가 영국 출신의 스로빙 그리스틀입니다.
노이즈 음악, 일렉트로닉 음악의 역사를 말할 때도 빠질 수 없는 존재인 그들의 전모를 짧은 문장으로 설명하는 것은 불가능하며, 앨범 한 장을 듣고 끝낼 수 있는 성격의 것도 아닙니다.
그렇다고 해도, 본문에서는 1979년에 발표된 통산 세 번째 앨범이자 걸작으로 널리 알려진 ‘20 Jazz Funk Greats’에 초점을 맞춰 소개해 보겠습니다.
꽃과 녹음에 둘러싸인 자연 풍광의 절벽에 서 있는 청년들과 아름다운 여성이라는 포트레이트를 사용한 재킷과, 다소 안이하다고도 할 수 있는 제목은 사실 상업 팝에서 흔히 보이는 베스트 앨범을 풍자한 것이며, 사진에 사용된 무대 역시 사실은… 하는 사연이 깃든 일품입니다.
신시사이저와 리듬 머신, 노이즈에 담담한 보컬 등이 어우러져 피워내는 요사스럽고도 언어화 불가능한 매력이 만개한 전자음악은, 소위 ‘보통의 대중음악’과는 거리가 멀지만, 아마도 테크노나 사운드 지향의 포스트록 등을 즐겨 듣는 분이라면 의외로 듣기 편하다고 느끼실지도 모릅니다.
영국 음악의 이면사에 관심 있는 분이라면 우선은 이 한 장으로 첫걸음을 내디뎌 보세요!
Part 1MERZBOW
이 작품을 재생하는 순간, 노이즈 음악이나 아방가르드 음악을 접해본 적이 없는 분이라면 말 그대로 자신이 듣고 있는 것이 단순한 ‘잡음’이라고 느낄지도 모릅니다.
일본이 세계에 자랑하는 노이즈 뮤지션 아키타 마사미 씨의 솔로 프로젝트 메르츠바우가 1994년에 발표해 전 세계 노이즈 애호가들로부터 높은 평가를 받은 명반 ‘Noisembryo’입니다.
멜로디나 하모니, 그리고 리듬과 같은 이른바 음악을 성립시키는 요소는 일절 없고, 극단적으로 음향을 일그러뜨린 ‘하쉬 노이즈’라 불리는 소리의 덩어리가 거의 60분 동안 끊임없이 몰아치는, 그야말로 굉혹한 한 장.
바로 노이즈의 폭력, ‘킹 오브 재패노이즈’의 면목을 유감없이 보여주는 풍모입니다만, 아마도 대다수는 메르츠바우의 작품을 음악으로 인정하지 않을 것입니다.
아키타 마사미 씨는 다마가와대학교 문학부 예술학과를 졸업한 이력을 지니고, 다다와 슈르레알리즘의 영향을 받으면서도 ‘스컴 컬처’라 불리는 문화에도 조예가 깊으며, 엄격한 비건으로도 알려져 있고 작가로서 많은 저작을 발표한 다재다능한 예술가입니다.
더 나아가, 원래는 록을 좋아해 드러머로서 즉흥 연주 등을 했다는 본인의 독특한 경력과 인품을 바탕으로, 메르츠바우가 만들어내는 압도적인 노이즈의 홍수에 과감히 뛰어들어 보시는 건 어떨까요.
Mr. Self DestructNine Inch Nails
나인 인치 네일스를 노이즈 음악의 명반으로 분류하는 것은 오해를 불러일으킬 수 있겠지만, 90년대가 낳은 천재 트렌트 레즈너를 형성한 요소 중 하나로서 인더스트리얼 음악은 빼놓을 수 없다는 의미를 담아, 역시 짚고 넘어가야 할 아티스트라고 생각합니다.
근년에는 영화 음악가로서도 많은 명 스코어를 발표해 높은 평가를 받고 있는 트렌트 레즈너의 메인 프로젝트인 나인 인치 네일스가 1994년에 발표한 두 번째 앨범 ‘The Downward Spiral’은 전 세계에서 400만 장 이상을 판매한 대히트 앨범이자 대표작으로 알려진 걸작 중의 걸작입니다.
폭력적인 디스토션 기타가 울부짖는 인더스트리얼 사운드, 강박적인 전자음의 노이즈와 디지털 비트, 순간의 정적과 아름다운 피아노 음색, 충동에 맡긴 절규와 가슴을 조이는 듯한 멜로디…… 트렌트의 천재성이 유감없이 발휘된 예술적인 작품임은 많은 이들이 인정하는 바이나, 이른바 일반적인 록을 기대하고 들으면 지나치게 노이즈하다고 느낄 수 있고, 반대로 언더그라운드한 노이즈를 기대하면 너무 멜로디어스하다고 느낄지도 모릅니다.
어쨌든 이처럼 어두운 앨범이 엄청나게 팔렸던 90년대라는 시대의 어둠, 그리고 풍요로운 문화를 새삼 재인식하게 됩니다.