라흐마니노프의 명곡. 추천하는 라흐마니노프의 곡

살롱 소품집 Op.10 제4곡 멜로디Sergei Rachmaninov

살롱 소품집 Op. 10: 제4번 멜로디

화려함보다는 정돈된 완성도와 품위를 느끼게 하는 전 7곡으로 구성된 ‘살롱 소품집 Op.10’.

4번째 곡 ‘멜로디’는 애수가 감도는 분위기가 인상적인 작품입니다.

느릿한 템포이지만, 움직임이 있는 중간부가 포함되어 있어, 온화함 속에서도 뚜렷한 표정 변화를 즐길 수 있습니다.

왼손의 아르페지오 위에 겹쳐지는 애잔한 멜로디를 충분히 노래하듯 부드럽게 연주하여, 중간부의 활기 있는 부분과의 대비를 돋보이게 합시다.

expand_less랭킹을 올리기expand_more내리다

yuri

문제를 신고하기

전주곡 작품 23의 제5번Sergei Rachmaninov

Rachmaninoff Prelude Op 23 No 5 by Nikolai Lugansky.

라흐마니노프라고 하면, ‘노다메 칸타빌레’에서 노다메와 치아키 선배가 연주한 ‘피아노 협주곡’이 유명하지만, 이 곡도 사실 인기가 많은 곡입니다.

귀에 익숙하고 경쾌한 리듬이 처음부터 끝까지 이어집니다.

곧고 박력이 있으며, 동시에 정서적입니다.

다양한 표정을 지닌 곡입니다.

환상적인 회화 중에서 「부활절」Sergei Rachmaninov

라흐마니노프/조곡 제1번 『환상적 회화』 4. 부활절, Op.5

“환상적 회화”는 모든 곡이 두 대의 피아노로 연주되는 연탄곡입니다.

러시아 정교의 부활절 성가와 종소리의 울림이 반복되며 두텁게 겹쳐지고, 마지막에 “성스러운 승리”에 다다르는 모습이 묘사됩니다.

묵직한 종소리에 압도됩니다.

보칼리즈Sergei Rachmaninov

라흐마니노프: 보칼리즈 Rachmaninoff: Vocalise, Op.34 No.14

보칼리즈는 원래 [a], [u]와 같은 모음만으로 노래하는 방법을 뜻하지만, 라흐마니노프는 이를 가곡의 제목으로 사용하여 그의 대표작 중 하나가 되었습니다.

소프라노 또는 테너 가수와 피아노 반주의 편성으로 1912년 6월에 작곡되었으며, 그 후 라흐마니노프 자신에 의해 여러 차례 관현악으로 편곡되었습니다.

파가니니의 주제에 의한 광시곡 Op.43 제18변주 ‘안단테 칸타빌레’Sergei Rachmaninov

라흐마니노프: 파가니니 주제에 의한 랩소디 중에서 피아니스트 콘도 유키 / Rachmaninov: Rhapsody on a Theme by Paganini Var.18, Yuki Kondo

위대한 피아니스트이자 위대한 작곡가, 세르게이 라흐마니노프.

그의 작품들 가운데 특히 추천하고 싶은 것은 이 ‘파가니니 주제에 의한 랩소디 Op.43 제18변주 “안단테 칸타빌레”’입니다.

3/4박자로, 병행장조인 내림라장조로 전조되어 있으며, 제목 그대로 템포를 안단테로 낮춘 것이 특징입니다.

독주곡으로 연주되는 일이 많은 이 작품은 그야말로 감미롭고 완성도 높은 피아노 작품의 걸작이라 할 수 있습니다.

expand_less랭킹을 올리기expand_more내리다

Ryo

문제를 신고하기

파가니니 주제에 의한 랩소디 가단조 Op.43 제18변주Sergei Rachmaninov

S. 라흐마니노프(히라이 조지로 편곡) / 파가니니 주제에 의한 랩소디 중 제18변주 안단테 칸타ービ레 / 아라키 히로미(Pf.) [OPUS Vol.03]

세르게이 라흐마니노프의 대표작 중 하나라 할 수 있는 ‘파가니니 주제에 의한 랩소디’는 전설적인 이탈리아 바이올리니스트이자 작곡가 니콜로 파가니니의 ‘24개의 카프리스’ 제24번의 주제를 변주한 작품입니다.

주제와 24개의 변주로 구성된 이 작품 가운데, 이번에 소개하는 제18변주는 특히 단독으로 연주되는 경우가 많으며, 영화 속 BGM으로도 즐겨 사용됩니다.

감미롭고도 애수 어린 이 선율은 어딘가에서 들어본 기억이 있으실지 모르겠습니다.

바이올린이 들어가야 비로소 제18변주가 완성된다고 느끼는 분들도 계시겠지만, 피아노 솔로로도 충분히 아름다운 선율을 즐길 수 있습니다.

클래식 음악 입문자도 듣기 쉬워 추천드립니다.

expand_less랭킹을 올리기expand_more내리다

KOH-1

문제를 신고하기

죽음의 섬Sergei Rachmaninov

Sergei Rachmaninov – The Isle Of The Dead

막스 클링거의 동명 제목의 동판화를 본 라흐마니노프가 1909년에 작곡한 교향시입니다.

동판화의 원화가 된 것은 스위스 화가 아르놀트 뵈클린의 유화인데, 이후 이 유화를 본 라흐마니노프는 예상외로 밝은 색조에 놀라며 “이걸 봤다면 그 곡은 작곡하지 않았을 것이다”라고 말했습니다.

비애의 3중주 제1번(사단조)Sergei Rachmaninov

라흐마니노프: 피아노 3중주 제1번(슬픔의 3중주) Pf. 미와 마사요: Masayo, Miwa

피아노와 바이올린, 그리고 첼로로 구성된 트리오.

주선율의 대부분은 바이올린과 첼로가 담당하지만, 배경에서 반짝이며 울리는 피아노 소리도 충분한 존재감을 보입니다.

오케스트라만큼 화려하진 않지만, 세 가지 악기의 경연은 소리만이 아니라 영상까지 함께 보면 더욱 즐길 수 있습니다.

슬픔의 트리오 2번 (D단조) 작품 9Sergei Rachmaninov

Rachmaninov – Trio élégiaque n°2 op.9 – Kogan / Luzanov / Svetlanov

차이콥스키의 부고를 접하고 불과 한 달 남짓 만에 만들어진 곡.

처음에는 엄격하고 엄숙하게 진행되지만, 점차 복받치는 감정을 드러내듯 바이올린의 비통한 선율이 울려 퍼집니다.

질주감 있는 바이올린은 잃어버린 사람과의 추억이 머릿속을 맴도는 듯하게 들리기도 합니다.

피아노 소나타 1번 D단조 작품 28Sergei Rachmaninov

Rachmaninoff Piano Sonata No. 1 in D Minor Op. 28 – Weissenberg (Score)

원래는 괴테의 희곡 ‘파우스트’를 바탕으로 만들어진 곡.

세 개의 악장 각각에 파우스트의 등장인물 이름이 붙어 있었지만, 세상에 나올 때 폐기되었다고 한다.

연주 시간은 약 40분으로 교향곡에 버금갈 만큼 길다! 리듬과 곡조의 변화가 많아 난해하지만, 계속 듣다 보면 점점 더 깊은 맛이 느껴지는 곡이다.