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멋진 클래식

라흐마니노프의 명곡. 추천하는 라흐마니노프의 곡

러시아를 대표하는 작곡가 중 한 사람인 세르게이 라흐마니노프.

같은 러시아의 작곡가 차이콥스키에게 재능을 인정받으면서도 한때 음악을 포기한 적도 있는 라흐마니노프.

그런 심경과 환경에서 탄생했기 때문인지 현대인에게도 통하는 무언가가 있고, 애절하고 덧없으며 때로는 열정적인 그의 작풍은 듣는 모든 이를 매료시킵니다.

이번에는 오케스트라로 연주되는 교향곡부터 성악, 피아노 곡까지 선별했습니다.

모르는 곡을 들어도 “아!라흐마니노프다”라고 생각하지 않을까요?

꼭 들어보세요.

라흐마니노프의 명곡. 추천하는 라흐마니노프의 곡(31~40)

교향곡 제2번 제3악장Sergei Rachmaninov

오다카 다다아키(지휘)· 도쿄 필하모니 교향악단/라흐마니노프 교향곡 제2번 3악장/2014년 7월 21일 오차드 정기연주회
교향곡 제2번 제3악장Sergei Rachmaninov

아름다움과 애수가 어우러져 빚어낸 감동의 선율이 마음 깊이 스며듭니다.

클라리넷 독주로 시작해 오케스트라 전체로 확장되는 음의 세계는 듣는 이의 마음을 뒤흔듭니다.

향수와 아득한 기억을 불러일으키는 서정적인 선율은 마치 사랑하는 이를 향한 그리움을 노래하는 듯합니다.

영화 ‘브리짓 존스의 일기’에서도 사용되어 로맨틱한 장면을 수놓는 명곡으로 알려져 있습니다.

실연의 아픔을 치유하고 싶은 사람이나, 소중한 사람과의 추억에 잠기고 싶은 이들에게 추천합니다.

1908년 1월 초연에서 큰 성공을 거두었으며, 작곡가의 재생을 상징하는 작품으로도 유명합니다.

집시 주제로 한 기상곡 작품 12Sergei Rachmaninov

라흐마니노프 집시 주제에 의한 카프리치오 미에대학 취주악단 제45회 정기연주회
집시 주제로 한 기상곡 작품 12Sergei Rachmaninov

집시란 유럽 각지에 흩어져 사는 민족으로, 그들만의 노래와 춤 문화가 있었습니다.

베이스에는 라흐마니노프다운 우아함이 느껴지지만, 곳곳에서 ‘어라?’ 싶을 정도로 무용 음악 같은 선율이 얼굴을 내밉니다.

조금 색다른 라흐마니노프를 듣고 싶을 때 추천합니다.

교향곡 제2번 마단조 Op.27 제3악장Sergei Rachmaninov

라흐마니노프 교향곡 제2번 제3악장 (Symphony No.2 3rd movement/Sergei Rachmaninov Rachmaninoff Piano ver) #piano #pf
교향곡 제2번 마단조 Op.27 제3악장Sergei Rachmaninov

1908년, 라흐마니노프 자신이 지휘하여 초연된 이 작품.

러시아 낭만파의 전통을 이어받으면서도, 특유의 감성으로 엮어낸 아름다운 선율이 인상적입니다.

피아노 협주곡으로 유명한 작곡가이지만, 교향곡 분야에서도 탁월한 재능을 발휘하고 있습니다.

제3악장의 멜로디는 특히 인기가 높아, 피아노 독주용 악보가 출판될 정도입니다.

오케스트라의 웅대한 울림을 피아노 한 대로 표현하는 즐거움을 맛볼 수 있는 점도 매력입니다.

클래식 음악의 깊이를 느끼고 싶은 분께 추천할 만한 한 곡이라 할 수 있겠습니다.

13개의 전주곡 Op.32 제5번 G장조Sergei Rachmaninov

라흐마니노프: 전주곡집(프렐류드), Op.32 5. G장조 Pf. 미하일 칸딘스키: Mikhail Kandinsky
13개의 전주곡 Op.32 제5번 G장조Sergei Rachmaninov

세르게이 라흐마니노프가 1910년에 완성한 13곡으로 이루어진 ‘13개의 전주곡 Op.32’.

연주 활동으로 극도로 바쁜 와중에도, 한숨 돌릴 수 있었던 시기에 짧은 기간 동안 작곡된 작품으로 알려져 있습니다.

‘제5번 G장조’는 장조임에도 어딘가 불안정함을 느끼게 하는 왼손 반주 위로, 온화한 선율이 겹쳐지는 섬세한 한 곡입니다.

긴 트릴과 세밀하게 움직이는 패시지의 음 알갱이를 고르게 하고 탁하지 않도록, 음질에 신경 써 연습해 봅시다.

두 대의 피아노를 위한 모음곡 제2번 “타란텔라”Sergei Rachmaninov

Rachmaninov’s Suite no. 2 in C minor for Two Pianos, op. 17, IV. Tarantelle: Presto
두 대의 피아노를 위한 모음곡 제2번 "타란텔라"Sergei Rachmaninov

라흐마니노프의 반짝이는 감성을 항상 머금으면서도 힘과 두께를 겸비한, 쿨하면서도 열정적인 곡입니다.

곡의 시작부터 사로잡힐 것임이 틀림없습니다.

라흐마니노프는 교향곡 제1번 초연 실패 이후 한동안 낙담하여 작곡하지 못하는 시기가 이어졌습니다.

이 곡은 그 후, 그가 다시 회복되어 가던 시기의 작품입니다.

라흐마니노프의 명곡. 추천 라흐마니노프 작품(41~50)

『14の歌曲集』第14曲「ヴォカリーズ」Sergei Rachmaninov

보칼리즈는 주로 발성 연습에서 사용하는 ‘아’ 등 모음만으로 노래하는 창법으로, 이 라흐마니노프의 곡에도 가사가 없습니다.

처음에는 독창과 피아노 반주였지만, 작곡가 자신이 관현악판을 만들었습니다.

피아노 독주판, 첼로나 바이올린 등의 독주 악기와 피아노 반주에 의한 듀엣판 등 다양한 편곡이 이루어졌습니다.

편곡판에서는 작품이 자주 마단조(마이너)인 마장조에서 마이너로, 특히 마단조인 마조성에서 마단조인 미단조로 이조되는 경우가 많습니다.

피아노와 오케스트라를 위한 ‘파가니니 주제에 의한 랩소디’ 중 제18변주Sergei Rachmaninov

라흐마니노프 : 파가니니 주제에 의한 광시곡 중 제18변주 『사도 유 × 소리타 교헤이』 with 재팬 내셔널 오케스트라 (투어 리허설)
피아노와 오케스트라를 위한 ‘파가니니 주제에 의한 랩소디’ 중 제18변주Sergei Rachmaninov

피아노와 오케스트라를 위해 작곡된 명작입니다.

니콜로 파가니니의 ‘24개의 카프리스’를 바탕으로 24개의 변주가 펼쳐집니다.

특히 제18변주는 우아하고 매력적인 선율과 화성으로 많은 사람을 사로잡는 매우 인기 있는 한 곡입니다! 라흐마니노프는 1934년 여름, 스위스 자택에서 단 7주 만에 본작을 완성했습니다.

1934년 11월, 필라델피아 관현악단과 함께 초연했으며, 연주 전에 크림 드 멘트를 마셔 긴장을 풀었다고 합니다.

화음 속의 멜로디 라인을 의식적으로 돋보이게 하면서, 차분하고 로맨틱하게 연주하고 싶은 분들께 추천하는 곡이네요.