讓我們來使用 VOCALOID4（Vocaloid 4）。聲音調整篇

favorite_border最後更新：2024/8/5

• DTMermiruku kokoa
  前IT技術人員。會使用風笛合成器（Wind Synth）。會用Vocaloid和CeVIO嘗試作曲，也會邀請歌手來合作創作。原本只是為了樂器練習而做伴奏的半吊子DTMer，但在遇到Vocaloid後，隨著它的演進一路陪伴，不知不覺越陷越深的單純音樂愛好者。使用Vocaloid 2的Megpoid、Vocaloid 3的IA，以及CeVIO Creative Studio的ONE。

先讓他照著樂譜唱唱看

任何事情一開始都要從基本做起。

我們來聽聽看，僅將上次用鍵盤讓它演唱時的資料之時間做對齊後的歌聲。

• 音源：VOCALOID 4（IA）
• 速度：固定為104

如同圖片所示，除了時間點之外沒有做任何變更。

只要正確依照樂譜輸入，並把歌詞好好輸入，即使什麼都不做，也可以達到這種程度。

但是實際聽過之後，有幾個地方讓人有點在意。

• 大家在「mi」之類結尾的發音令人惱人地在耳邊揮之不去。
• 前半整體聽起來比較平淡。
• 覺得顫音很慢。

我特別在意這三點。

在沒有輸入音符長度與強弱的情況下，就會在各處出現這樣不自然的點。

把它調整得「像那回事」的過程，就是VOCALOID的調聲作業。

實際來調聲看看

我把在意的地方修正後，變成了這個樣子。

我試著簡要說明一下，具體在做些什麼。

調聲1：已調整速度（Velocity）

所謂的「Velocity」用日文來說就是「速さ（速度）」的意思。

在包含初音未來等Vocaloid的DTM中，除了音高之外，輸入的音符一定都會附帶這個力度（Velocity）。

Velocity 在鋼琴上指的是打鍵速度，也就是按下琴鍵的速度。

之所以聲音清晰，是因為打擊得快，絕不是在調整音量。

在Vocaloid中，這個Velocity也會影響發音的速度。

將速度（Velocity）設為127時，會更接近在音符所在位置開始時「俐落、清晰」發音的聲音；將速度降低時，則更接近在音符所在位置之前「柔和地漸入」的聲音。

當速度（Velocity）為 0 時不會發音。

透過進行這類調整，讓「ん」等鼻音不要過於清楚，可以在不讓節奏變得平板的情況下，增添抑揚頓挫。

「Fa 是 Fight 的 Fa」中的「Fight」部分特別把力度（Velocity）的調整加大了，所以如果拿來比較著聽，應該會感覺到速度感聽起來不太一樣。

調聲2：已調整使音符能夠平滑連接

因為加上了緩急，表情稍微出現了一些，我想再更進一步，讓它變得更流暢。

就像在未經調整的歌裡讓人在意的「Mi」那一段一樣，如果收尾的音太顯眼，聽起來就會變得不自然。

在片語當中，如果在拉長的音之後，下一個聲音突然變大，果然還是會顯得不自然。

為了能夠順暢地演唱，我有把那些會突然衝出來的地方稍微收斂一點，並且把收尾唱小聲，營造出力量輕輕鬆開的感覺。

這項調整會涉及各種參數的微調，但主要使用的是音高與動態。

音高（PIT）調整音程，動態（DYN）調整音量。

畫面是從「哆是甜甜圈的」裡的「哆」開始的部分。

在這裡，我讓「Do」的起音透過音高彎曲（中段）從稍微偏低的地方唱起。

雖然不到所謂「抽噎」那樣大的起伏，但我覺得開頭的印象不太一樣。

表情（下方）會反映在類似於Vocaloid中的力度（Dynamics）上。

如果想讓開頭的歌聲更有力一些，可以稍微把音高提高一點；而在音與音之間連接較為雜訊感、或是唱得過大導致不自然的地方，已調整為較小聲以維持自然。

調聲3：已調整顫音

所謂顫音，是一種在演唱時透過讓音高產生抖動來使歌聲更具印象與表現力的技巧。

顫音的速度忽快忽慢會讓人聽起來不自然。

相反地，如果能把顫音運用得好，整體氛圍就會大幅提升。

在沒有進行任何處理的情況下，對於節奏132來說，顫音給人一種悠閒的感覺，所以我把它調整成稍微更快、更深一點。

這次為了讓內容更容易理解，我把速度加快到可能會讓人覺得有點誇張的程度。

這是透過音符屬性的顫音速率（速度）與深度（深淺）來進行調整。

把顫音速率調大之後，顫音的抖動會變快。

很遺憾，這個部分的標準編輯器非常難用，要按照自己的想法輸入變得很困難。

如果要進行更細緻的調整，我認為使用像 VOCALOID Editor for Cubase 或 Piapro Studio 這類能讓輸入更方便的工具會比較好。

調聲4：我刻意加入了一些裝傻逗趣的部分

我試著加入一種像是NHK唱歌姐姐在發問時的氛圍，把「Mi」放在大家的「Mi」那一部分。

不僅限於《哆來咪之歌》，還會出現具有特色的唱法、流露出歌手的習慣風格等，各種個性也因此產生。

做得太過頭什麼事情都不好，但在要做出重點、形成亮點的地方，就大膽放手去做吧。

最後

您覺得如何？

IA 和 Miku 都非常乖巧、好上手，所以一開始就能給出相當不錯的結果。

接著透過調整細節，就能讓聲音變得更有生命力。

要實際配合歌曲的話，接下來需要加上等化器、壓縮器、增強器等各種效果，來改善人聲的穿透力，並進行與其他聲部的音量調整等作業。不過請先從把所有軌道一次全部播放看看開始。

有聲音響起，逐漸成為歌曲是件很快樂的事哦。

最後想以附上配合簡單合奏的成果作結。

KONTAKT Player 的標準資料庫和Cubase因為只用了附帶的鼓組來發聲，所以我想就算只使用免費可用的音色也能做到一樣的事情。

覺得「這個我好像可以做到！」的人，請務必挑戰看看。