Für alle, die in den 1980er-Jahren geboren wurden, ein Muss! | Nostalgische Anime-Spezial
Von den 1980er- bis in die 1990er-Jahre erlebte der japanische Anime eine beispiellose Blütezeit.
Es war noch die Ära der Zelluloid-Animation, doch ab den 1980ern wuchs die japanische Anime-Industrie rasant. Da dies auch in die Zeit der goldenen Ära des Shonen Jump fiel, werden die Animes dieser Zeit auch heute noch als Werke geliebt, die ihre Epoche geprägt haben.
Diesmal haben wir unter ihnen Meisterwerke herausgegriffen, die besonders bei in den 1980ern Geborenen nostalgische Gefühle wecken.
Es tauchen sowohl sehr bekannte Titel als auch einige etwas weniger bekannte auf. Schauen Sie also gern hinein und schwelgen Sie dabei in Erinnerungen an jene Zeit!
Unbedingt ansehen für alle, die in den 1980er-Jahren geboren sind! | Nostalgische Anime-Spezialausgabe (1–10)
Magical Taruruto-kun
Der Anime basiert auf dem Manga von Tatsuya Egawa, wurde in der Zeitschrift Weekly Shonen Jump veröffentlicht und ab 1990 im Fernsehen ausgestrahlt. Es ist ein gaglastiges Werk, das den turbulenten Alltag von Honmaru Edojō und dem Zauberer Taruruto schildert. Aufmerksamkeit erregten auch Tarurutos niedliches Aussehen sowie die magischen Gegenstände mit ihren vielfältigen Effekten. Zudem wurde aufgrund von Honmaru Edojōs Charakter viel Fanservice eingebaut, und es kommen zahlreiche schwarze Witze vor. Aus diesen Gründen gilt die Serie als legendärer Anime, über den man sagt, dass er nicht wiederholt ausgestrahlt werden könne.
Sakigake!! Otokojuku
Es handelt sich um einen Anime, der auf dem Manga von Akira Miyashita basiert und seit 1988 ausgestrahlt wurde. Er zeigt die Freundschaft und Kämpfe von landesweiten Problemjugendlichen, die an der Otokojuku eine spartanische Ausbildung erhalten – die Wucht und die völlig überzogene Handlung sind dabei besonders auffällig. Mit Elementen wie dem fiktiven Verlag „Minmei Shobō“ und den als Spezialitäten der Otokojuku gepriesenen, außergewöhnlichen Unterrichtsinhalten bietet das Werk viele faszinierende Aspekte. Die einzigartigen Charaktere und ihre Sprache sowie die typischen Otokojuku-Elemente wurden später oft parodiert, sodass man dieses Werk wohl als eine legendenumwobene Serie bezeichnen kann.
Kiteretsu Daihyakka
Es handelt sich um ein Werk, das auf einem Manga von Fujiko F. Fujio basiert: 1987 erschien eine Spezialausgabe, und ab 1988 begann die Ausstrahlung im Fernsehen. Ähnlich wie bei „Doraemon“, einem weiteren berühmten Werk von Fujiko F. Fujio, treten auch hier Maskottchen-Charaktere und praktische Geräte auf. Der große Unterschied besteht jedoch darin, dass diese in diesem Werk als Erfindungen von Personen aus der Edo-Zeit dargestellt werden. Beachtenswert ist außerdem, dass die Beziehung zwischen dem Protagonisten Kiteretsu und dem von ihm geschaffenen Roboter Korosuke das genaue Gegenteil der Beziehung zwischen Nobita und Doraemon in „Doraemon“ ist. Aufgrund des Edo-Erfindungs-Settings tragen viele der Geräte japanische Namen, und die Anklänge an historische Dramen machen einen Teil des Reizes dieses Werks aus.
Ranma 1/2
Es handelt sich um einen Anime, der auf dem Manga von Rumiko Takahashi basiert und seit 1989 ausgestrahlt wurde. Im Mittelpunkt stehen die Beziehung zwischen dem Highschool-Kampfsportler Ranma Saotome und seiner Verlobten Akane Tendo sowie die turbulenten Ereignisse im Alltag ihrer Familien und ihres Umfelds. Besonders hervorzuheben ist die Prämisse, dass Ranma Saotome sich bei Kontakt mit Wasser in ein Mädchen verwandelt – ein Kniff, der zahlreiche Gags ermöglicht und die Handlung lebhaft färbt. Die markanten Figuren mit starkem Romcom-Flair sind ein großer Reiz, doch da alle Charaktere Kampfsportler sind, lohnt es sich ebenso, den Kampfszenen besondere Aufmerksamkeit zu schenken.
Dragon Ball Z
Dragon Ball Z, das als eines der repräsentativen Anime-Werke Japans gilt und sogar in Hollywood verfilmt wurde. Im Vergleich zur Anfangszeit wurden die Kämpfe stärker in den Vordergrund gerückt, und viele Fans wurden von den faszinierenden Gefährten und Rivalen in den Bann gezogen. Das Muster, einen Rivalen zu besiegen, der dann zum Verbündeten wird und gemeinsam einem noch mächtigeren Feind entgegentritt, lebt bis heute in zahlreichen Werken als klassischer Erzählstil von Shonen-Manga fort. Es ist nicht übertrieben zu sagen, dass dieses Animewerk ein Format für die spätere japanische Anime-Szene geschaffen hat, und bis heute genießt es ungebrochene Popularität.
City Hunter
Dies ist ein hardboiled Actionwerk über den im Verborgenen in den Hinterhöfen Shinjukus agierenden Sweeper Ryō Saeba, dessen Heldentaten geschildert werden. Es basiert auf dem in der Weekly Shonen Jump veröffentlichten Manga, und seit 1987 wurde die Anime-Adaption ausgestrahlt. Dass die Serie mehrfach im Fernsehen lief und es zahlreiche Specials und Kinofilme gibt, zeigt, wie beliebt das Werk ist. Der Lebensstil eines Profis, der kühl Aufträge abwickelt, und der Kontrast zu den eingestreuten komödiantischen Momenten verleihen der Geschichte besondere Wirkung. Das Lied „Get Wild“ von TM NETWORK ist beim Sprechen über dieses Werk ebenfalls unverzichtbar und unterstreicht den coolen Flair des Werks, was einen noch stärkeren Eindruck hinterlässt.
Chie-chans Kampfchronik Jarinko Chie
Dies ist ein Anime, der auf dem Manga „Jarinko Chie“ von Haruki Etsumi basiert und seit 1981 ausgestrahlt wurde. Daran, dass die Vorlage ganze 19 Jahre im Magazin „Manga Action“ lief und der Anime aus einem Spielfilm hervorging, lässt sich die große Beliebtheit des Werks erkennen. Schauplatz ist ein Horumon-Yaki-Lokal in Osaka, in dem die kleine Chie den Laden anstelle ihres arbeitsscheuen Vaters Tetsu führt und sich tapfer behauptet. Da die Geschichte in einem traditionellen Viertel Osakas spielt, gehört es zu den großen Reizen des Werks, dass die Figuren in kernigem Osaka-Dialekt miteinander sprechen.