RAG MusicAnime Songs
Chanson d’anime magnifique
search

[Chansons du Studio Ghibli] Liste des thèmes principaux, chansons d’insertion et musiques de fond (BGM) des œuvres Ghibli

Les films du Studio Ghibli, appréciés par les adultes comme par les enfants, sont également célèbres pour la qualité de leurs musiques.

Dans chaque œuvre, des morceaux parfaitement adaptés à l’histoire et si marquants qu’on ne peut les oublier après une seule écoute sont utilisés.

Nous avons rassemblé non seulement les thèmes principaux et les chansons d’insertion populaires des films du Studio Ghibli, mais aussi des chansons d’image qui évoquent des scènes célèbres et des paysages mémorables.

« Je veux écouter les chefs-d’œuvre musicaux de Ghibli », « Je veux réentendre la chanson qui passait dans cette scène » — si c’est votre cas, n’hésitez pas à jeter un œil !

Princesse Mononoké (1 à 10)

dieu-mauditHisaishi Joe

TA-TA-RI-GAMI (The Demon God) (Symphonic Suite “Princess Mononoke” / Live)
dieu-mauditHisaishi Joe

C’est le morceau utilisé dans la scène où apparaît le dieu de la souillure dans « Princesse Mononoké ». C’est une pièce qui dégage une tension extrême et une atmosphère effrayante. En l’écoutant, certaines personnes pourraient même se surprendre à regarder autour d’elles (rires). C’est une musique au fort impact, qui laisse une impression durable.

Les KodamaHisaishi Joe

« Les Kodamas » de « Princesse Mononoké » joué par ocha
Les KodamaHisaishi Joe

Au début de l’histoire, dans la forêt, voici un morceau accompagnant la scène où apparaît le kodama, une fée qui n’apparaît que dans les forêts luxuriantes. Ce personnage est également indispensable lorsqu’on parle de Princesse Mononoké, et c’est un morceau auquel convient le son chaleureux et boisé du piano. C’est un arrangement mystérieux et charmant qui donne presque l’impression d’entendre le cliquetis karakara du kodama.

Princesse Mononoke (version instrumentale)Hisaishi Joe

Joe Hisaishi (Princesse Mononoké) Joe Hisaishi (Mononoke Hime)
Princesse Mononoke (version instrumentale)Hisaishi Joe

Cette chanson, présentée avec un impact majeur en tant que thème de fin de Princesse Mononoké, a ému le monde entier grâce à la magnifique voix en haute tessiture de Yoshikazu Mera. Sa mélodie familière met encore davantage en valeur l’univers et l’immersion du film, et, après l’émotion du visionnage, nous emporte dans une résonance supplémentaire. Depuis sa sortie en 1998, c’est un chef-d’œuvre qui ne perd jamais de sa fraîcheur, peu importe le nombre d’écoutes.

Les deux dans la forêt du Dieu-CerfHisaishi Joe

[Flûte à bec] « Princesse Mononoké » – Les deux dans la forêt du Dieu-Cerf
Les deux dans la forêt du Dieu-CerfHisaishi Joe

Dès l’introduction, ces fines phrases de piano parviennent à l’oreille, une pièce inquiétante qui inspire la peur et fait battre le cœur. Pourtant, ces aigus semblent même faire ressentir la présence de Dieu. C’est un morceau à thème sur la « forêt du Dieu-Cerf », qui devient la scène du climax dans l’univers de Princesse Mononoké, et cette atmosphère y est fidèlement rendue. Dans la seconde moitié, la mélodie de « Mononoke-tachi dake » fait son apparition.

AsuraHisaishi Joe

Joe Hisaishi / Studio Ghibli 25 years concert in Budokan
AsuraHisaishi Joe

L’époque de Princesse Mononoké est une ère de guerres, où les négociations entre les gens se réglaient par la violence et les combats. Même dans un film ancré dans un tel contexte historique, de nombreuses batailles marquantes sont dépeintes, et ce morceau a été utilisé lors de ces scènes de combat. C’est une pièce tendue qui laisse entrevoir la détermination des personnes et des êtres prêts à risquer leur vie pour se battre. L’arrangement donne l’impression d’entendre à tout moment les battements de cœur s’accélérer.

Princesse Mononoké (11 à 20)

Ashitaka chroniqueHisaishi Joe

Princess Mononoke – The Legend of Ashitaka
Ashitaka chroniqueHisaishi Joe

Voici « Ashitaka et les souvenirs » tiré du long métrage d’animation Princesse Mononoké du Studio Ghibli, une œuvre orchestrale à la fois dense et grandiose. Le Studio Ghibli, qui a débuté en tant que société de production de longs métrages d’animation avec la sortie de Nausicaä de la Vallée du Vent le 11 mars 1984, signe avec Princesse Mononoké son dixième film, reconnu pour avoir élevé l’animation du simple objet de consommation des fans au rang d’« art ». La production a pris une ampleur considérable, et, à partir de cette période, les enregistrements avec orchestre symphonique en direct se sont multipliés. À l’écoute, la musique n’est plus seulement un accompagnement de l’animation, mais s’impose comme une véritable œuvre classique contemporaine digne d’être appréciée en concert. L’orchestre est assuré par le Tokyo City Philharmonic Orchestra, et il s’agit également de la première œuvre pour laquelle un orchestre professionnel permanent, et non une formation ad hoc, a été engagé.

Si tu tends l’oreille (11 à 20)

Une chanson sincère qui dépeint la poursuite des rêves.

Tout en dépeignant une histoire d’amour entre un garçon et une fille, « Si tu tends l’oreille » du Studio Ghibli montre comment ils affrontent leur avenir.

Comme l’œuvre, il y a beaucoup de morceaux directs et rafraîchissants, donc je le recommande pour n’importe quelle scène !

N’hésitez pas à l’écouter.

TraductionChanson de Si tu tends l’oreille. Chanson thème et chanson insérée

Si tu tends l’oreille (1 à 10)

Route de campagneHon’na Yoko

Country Road – Yoko Honna (version complète)
Route de campagneHon'na Yoko

Il s’agit du thème de fin et de la chanson principale de « Si tu tends l’oreille » (Mimi o Sumaseba). La chanson originale est « Take Me Home, Country Roads » de John Denver, qui sert également de thème d’ouverture de l’œuvre. Dans l’histoire, il est établi que l’héroïne, Shizuku, a écrit ces paroles japonaises ; la rencontre liée au processus de création de ces paroles marque le début du récit, ce qui fait de cette chanson un élément-clé important de l’œuvre.