[Classiques de l’ère Shōwa] Compilation nostalgique de chansons d’anime des années 70
Dans les années 1970, de nombreuses œuvres animées emblématiques représentant le Japon étaient diffusées.
Bien sûr, ce n’étaient pas seulement les œuvres elles-mêmes : les chansons-thèmes de chaque anime ont également fasciné beaucoup de gens depuis l’époque.
Dans cet article, destiné à ceux qui connaissent cette période, nous vous présentons d’un coup les chansons d’anime nostalgiques des années 70.
Nous avons sélectionné un large éventail de titres, des classiques que l’on entend encore souvent aujourd’hui aux chefs-d’œuvre mémorables que l’on n’écoute plus beaucoup récemment, mais qui reviennent aussitôt sur les lèvres dès qu’on les entend.
En vous remémorant cette époque, profitez de cette occasion pour écouter tranquillement ces morceaux nostalgiques.
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[Les classiques de l’ère Shōwa] Compilation nostalgique de chansons d’anime des années 70 (11 à 20)
Le génie BakabonAidoru Fō
L’une des figures majeures de l’histoire du manga au Japon, Fujio Akatsuka, a pour œuvre emblématique « Le Génie Bakabon » (Tensai Bakabon). Cette chanson est le thème d’ouverture de la toute première adaptation animée de la série « Le Génie Bakabon », une œuvre aimée de longue date sous forme d’anime et de drama en prises de vues réelles, et c’est un élément indispensable pour en parler. Tout au long du morceau, on chante délibérément des faits erronés, et de nombreuses personnes ont fini par mémoriser à tort la direction du lever du soleil à cause de cette chanson. C’est aussi un titre qui véhicule fortement une note positive, du type « même si c’est faux, ce n’est pas grave ». Le chant est interprété par Idol Four, connus pour leurs chansons de style mood kayō et leurs comic songs.
Ashita no JoeBito Isao
Le manga « Ashita no Joe » a pour auteur original Asao Takamori et pour dessinateur Tetsuya Chiba. Œuvre emblématique parmi les mangas sportifs sur la boxe, elle a été transmise de génération en génération et a connu diverses adaptations, dont des films d’animation et des films en prises de vue réelles. Ce morceau, thème d’ouverture de l’anime, se distingue par une ambiance sonore lourde qui évoque davantage le combat que le sport. C’est une musique qui semble exprimer une ardeur combative, brûlant silencieusement au plus profond du cœur, rappelant l’entraînement éprouvant et l’atmosphère âpre des affrontements.
Dis-moiIju Kayoko
Il s’agit de la chanson thème de l’anime « Heidi, la petite fille des Alpes », diffusé en 1974 comme l’un des volets de la série « Théâtre des chefs‑d’œuvre du monde », adapté de la littérature jeunesse de l’auteure suisse Johanna Spyri. Sa sonorité se distingue par une image grandiose et lumineuse, comme si l’on embrassait du regard les montagnes des Alpes, qui servent aussi de cadre à l’œuvre, et elle semble exprimer le caractère enjoué et franc de l’héroïne, Heidi. Les timbres des instruments à vent au début du morceau et les chœurs de yodel nous plongent dans l’univers de l’œuvre.
Reideen le BraveShimon Masato
Avec son tempo moyen d’allure martiale et son entrain communicatif, le morceau, porté par la voix ample de Masato Shimon, semble évoquer un dieu gardien des cieux évoluant dans un firmament éclatant. Sa mélodie accessible, aimée des enfants comme des adultes, dépeint avec brio la vaillance d’un héros de la justice, imprégnée d’un sens de la mission pour la paix et d’une ferme détermination à porter les espoirs des gens. Diffusé dès avril 1975 comme thème d’ouverture d’un anime de robots, il a été salué comme un chef-d’œuvre exprimant magnifiquement l’univers de la série. En novembre 1980, Columbia Japan en a sorti un album de bande originale, qui continue de séduire de nombreux fans. Écouté le matin, en allant au travail ou à l’école, il donne l’impression de devenir soi-même le protagoniste et insuffle le courage d’aborder une nouvelle journée.
AFRO “LUPIN ’68”Chārī Kōsei
« Lupin III » est une œuvre dont Monkey Punch est l’auteur original. Déclinée en manga, anime, films, et plus encore, elle est aimée par un large public de différentes générations. « AFRO “LUPIN ’68” » est l’un des thèmes d’ouverture de la première série animée, interprété, comme « Thème de Lupin III I » qui le précédait, par Charlie Kosei. À l’origine, la pièce a été composée comme musique de scène, et il est dit que Charlie Kosei a chanté les paroles de façon improvisée à partir de mots-clés fragmentaires. C’est un morceau élégant qui évoque l’atmosphère hard-boiled propre à l’œuvre.