![[Classiques intemporels] Les chansons d’anime emblématiques de l’ère Shōwa. Nous présentons aussi des anison recommandées !](https://i.ytimg.com/vi_webp/uTqUiqszKAg/maxresdefault.webp)
[Classiques intemporels] Les chansons d’anime emblématiques de l’ère Shōwa. Nous présentons aussi des anison recommandées !
Il y a tant de chefs-d’œuvre d’anime de l’ère Shōwa qui ont marqué l’histoire.
Même si l’on ne se souvient pas très bien du contenu des séries, beaucoup gardent en mémoire leurs génériques, ou bien une chanson suffit à rappeler l’anime, n’est-ce pas ?
Nous présentons en détail des anison qui ont été des hits à l’époque Shōwa, ainsi que des titres réévalués aujourd’hui sous l’angle de la popularité de la city pop.
Quand on se réunit entre amis de la même génération qui regardaient ces animes à l’époque, un karaoké à thème “anison de l’ère Shōwa” met toujours l’ambiance.
Bien sûr, même si vous connaissez peu les animes de cette période ou que vous êtes simplement curieux, n’hésitez pas à écouter !
[Classiques de toujours] Des chansons d’anime populaires emblématiques de l’ère Shōwa. Présentation également d’anisongs recommandées ! (1 à 10)
Le Galaxy Express 999Godaigo
Cette chanson de Godiego, sortie en 1979 comme thème du film Galaxy Express 999, a suivi leur succès de 1978 avec le thème de Saiyūki. On peut dire que cette chanson aussi dépasse le cadre habituel des génériques d’anime. Rien qu’en entendant l’introduction, on a l’impression qu’un espoir pour l’avenir déborde. Il n’est pas étonnant qu’elle soit restée aimée à travers le temps, c’est un véritable classique.
City Hunter ~Ne t’éteins pas, mon amour~Kohiruimaki Kahoru
C’est l’un des titres phares de Kahoru Kohiruimaki, connu comme le générique d’ouverture de l’anime emblématique de l’ère Shōwa, City Hunter. Sorti en mai 1987, il a été utilisé du premier au vingt-sixième épisode. Sonorités caractéristiques mêlant city pop des années 80 et rock, le morceau énergique s’accorde parfaitement avec l’univers de l’anime. Les paroles, qui chantent la quête d’un amour perdu avec une poignante mélancolie, touchent profondément les auditeurs. Une chanson recommandée non seulement aux fans d’anime, mais aussi à ceux qui s’intéressent à la musique des années 80. Succès garanti aussi au karaoké !
Je te donnerai du romantismeHashimoto Ushio
Une chanson interprétée par la chanteuse Ushiō Hashimoto, qui se présente comme une « chanteuse d’anison légendaire et iconoclaste » et a interprété de nombreuses chansons d’anime et pour enfants. Utilisée comme thème de fin de la série télévisée d’animation Dragon Ball, elle a captivé les spectateurs par son contraste avec Makafushigi Adventure!, connu comme thème d’ouverture. Sa voix, à la fois mignonne et sensuelle, a sans doute évoqué pour beaucoup l’image d’une héroïne d’anime. Encore aujourd’hui, cette chanson est souvent citée parmi les grands génériques de l’ère Shōwa et demeure un titre emblématique de cet anime nationalement populaire destiné aux jeunes garçons.
Mirage d’étéWada Kanako
La célèbre chanson de Kanako Wada, sortie en août 1987, est connue comme le thème de fin de l’anime « Kimagure Orange Road ». Inspirées par le mirage estival, ses paroles marquantes décrivent avec délicatesse un amour éphémère et suave. La mélodie, à la fois enlevée et nostalgique, s’accorde à merveille avec la voix douce de Wada. Intégrant des éléments de city pop et de synth-pop, le morceau incarne le son emblématique de la scène musicale japonaise des années 80 et évoque chez l’auditeur des paysages estivaux empreints de rêverie. Une chanson à recommander non seulement à ceux qui sont nostalgiques des génériques d’anime de l’ère Shôwa, mais aussi aux jeunes générations curieuses de la musique des années 80.
toucherIwasaki Yoshimi
Le 20e single de la chanteuse Yoshimi Iwasaki, une artiste qui a enchaîné les succès d’anisong et qui, lors de la reprise de sa carrière, a étudié le français et la chanson pour élargir sa palette d’expression. Ce titre a été choisi comme générique d’ouverture de l’anime télévisé Touch, et il est également connu comme le plus grand succès de Yoshimi Iwasaki. Les paroles et la mélodie, qui développent l’imaginaire d’une œuvre centrée sur le base-ball et l’amour, dégagent une fraîcheur et une pointe de mélancolie qui font revivre des scènes de l’anime à l’écoute. Bien qu’il s’agisse d’un grand classique de l’ère Shōwa, c’est une chanson intemporelle, aimée par-delà les générations, et qui restera sans doute dans l’histoire de la J-POP.
Get WildTM NETWORK
Basé sur le son TK qui a balayé la scène J-POP dans les années 1990, TM NETWORK, un trio en constante évolution dont chaque album intègre les tendances du moment, signe ici son dixième single. Conçu d’emblée comme thème de fin de l’anime télévisé City Hunter, l’arrangement urbain et plein d’élan est remarquable. Sa mélodie, qui marie fraîcheur euphorisante et pointe de mélancolie en écho à l’histoire de l’anime, est plébiscitée par des auditeurs de toutes générations. Bien qu’il s’agisse du générique d’un anime très populaire, ce titre est également connu pour dépasser le cadre de la “chanson d’anime” et demeure l’un des morceaux emblématiques de TM NETWORK.
La chanson d’amour de LamuMatsutani Yūko
Le premier single de la chanteuse Yuko Matsutani, qui a été active comme comédienne de doublage dans les années 1980 et qui s’est depuis pratiquement retirée du monde du spectacle. Cette chanson a été spécialement écrite comme thème de la série animée télévisée « Urusei Yatsura » et a fait l’objet d’une reprise par Yuko Matsutani elle-même en 2005, ce qui a également fait parler d’elle. Ses paroles et sa mélodie mignonnes créent un contraste subtil avec le ton fortement comique de l’anime, et ont sans doute fait battre le cœur des téléspectateurs de l’époque. Aujourd’hui encore, c’est une chanson d’anime intemporelle connue à travers les générations, qui figure souvent parmi les titres que les hommes aimeraient entendre chanter par des femmes au karaoké.