AI レビュー検索
Al Martino の検索結果(141〜150)
Al Compás de un TangoLucio Demare

伝統的で敷居の高い音楽という印象の強いアルゼンチンタンゴですが、映画で使用されたこともあります。
こちらの『Al Compás de un Tango』を作曲したルシオ・デマーレさんは、映画監督のルーカス・デマーレさんの弟で、お兄さんの映画の音楽を担当していました。
そのため、アルゼンチン人にとってはなじみが深い作曲家の1人で、現代でも彼の残した名曲はさまざまなメディアで扱われています。
この曲は特に人気の高い作品で、映画音楽にふさわしい、華やかなメロディーにまとめられています。
AdagioIl Divo

バロック時代の作曲家、アルビノーニによる楽曲をイル・ディーヴォがオペラ風にアレンジしたナンバー。
クラシック音楽のみならず大衆的な文化に浸透しさまざまな場面で活用されています。
タイトルの『アダージョ』はクラシックの音楽記号として使われる言葉で「ゆるやかに」という意味があるんですね。
タイトルどおりにゆったりとしたメロディーは悲しいときにも寄りそってくれると思います。
イル・ディーヴォのハーモニーや弦楽器の音色が美しく、クライマックスにかける高まりやユニゾンの響きも際立って圧巻!
ぜひともイル・ディーヴォのバージョンで一聴していただきたい名曲です。
Come Get To ThisMarvin Gaye

渋みのあるボーカルセンスとソウルミュージックの真髄的な哀愁あるサウンドがアダルトな質感を放っているマーヴィンゲイによるラブソングです。
純愛をテーマにした作風で10代の男性にも馴染みやすく、背伸びしてカラオケでも歌いたくなるような曲となっています。
ロクサーヌのタンゴ(El Tango De Roxanne)Gianni Ferrio

2001年に公開された映画『ムーラン・ルージュ』の劇中歌として使用された、こちらの『El Tango De Roxanne』。
実はStingの名曲『Raxanne』をアレンジしているんです。
もともとRaxanneはタンゴを意識して作られた曲だったので、こちらのアレンジも非常に自然な仕上がりとなっています。
E lucevan le stelleJonas Kaufmann

ジャコモ・プッチーニが作曲した名曲、『E lucevan le stelle』。
オペラ『Tosca』の中でも特に有名な作品の1つで、日本では『星は光りぬ』というタイトルで知られています。
テノール歌手の花形とも言える曲で、ドラマティコな歌手と非常に相性の良い作品です。
今回はヨナス・カウフマンさんによる歌唱をピックアップしました。
彼のバリトンに近い厚みのある声質が、この曲の雰囲気にピッタリと合っています。
わが太陽(オ・ソレ・ミオ)Luciano Pavarotti

『わが太陽(オ・ソレ・ミオ)』。
イタリアの歌曲で親しまれています。
ルチアーノ・パヴァロッティが歌えば陽気になりますね。
イタリアの太陽が目のまえに広がってきます。
イタリアの国宝といわれるすばらしい声量の歌声。
さすがパヴァロッティです。
太陽のした、大きな声で熱唱したら気分爽快になれますね。
プロヴァンスの海と陸Dietrich Fischer-Dieskau

ヴェルディの椿姫より、2幕のジェルモンのアリア。
家柄、身分違いの息子の恋を諦めるように説得するシーン。
ヴェルディの中でもその優美さは随一であり、ヴェルディバリトンにとって外すことができないレパートリーです。
En Aranjuez con tu AmorJosé Carreras

スリーテナーズのメンバーの一人である、ホセ・カレーラスさん。
スペインを代表する偉大なテノール歌手です。
キャリア初期の彼は体が小さいこともあり、テノール歌手としての実力は高くありませんでした。
もともとはリリコを得意とする歌手でしたが、スピントの歌い方にも挑戦するようになってから、声量や高音が安定するようになりました。
その懸命な生き方が声にも出ており、彼のボーカルに感動を覚える方も多いと思います。
ぜひチェックしてみてください!
Agitata Da Due VentiCecilia Bartoli

ヴィヴァルディのグリゼルダより。
現代のロックに通ずるパッションにあふれる音楽を激しくも正確に歌い上げるバルトリには開いた口が塞がりません。
彼女の歌い方の特長を物まねした音大生の動画一時期話題になるほど、現代のメゾソプラノのカリスマ的存在です。
Dream LoverBobby Darin

ボビー・ダーリンは1950年代から60年代にかけて大人気だったアメリカの歌手であり作曲家で俳優。
「ドリーム・ラバー」は彼の代表曲です。
もとはコニー・フランシスの作曲家だったが、1958年にリリースした「スプリッシュ・スプラッシュ」が100万枚を超える大ヒットとなり名をはせました。
映画でも主演を演じるなど大人気となりましたが、病弱で37歳の若さで無くなっています。
Al Martino の検索結果(151〜160)
My Heart Will Go OnIl Divo

映画『タイタニック』の主題歌として世界的に大ヒットしたセリーヌ・ディオンさんの『My Heart Will Go On』。
シングルとしては世界で最も売れているのですね。
両アーティストはデュエットや『愛をふたたび.』のカバーなどでゆかりのある関係。
イル・ディーヴォのバージョンは2012年のベストアルバム『グレイテスト・ヒッツ』の1曲目に収録されています。
最後の瞬間まで相手とともに生き抜いていく愛を歌ったバラード、いつ聴いてもグッときますね。
原曲と違った表現や重厚感にも引きつけられます。
Gelido in ogni venaCecilia Bartoli

アントニオ・ヴィヴァルディのオペラ『Farnace』。
こちらの『Gelido in ogni vena』は、劇中に登場する作品のなかでも、特に有名な作品です。
イタリアを代表するバロック作曲家のアントニオ・ヴィヴァルディによって作曲されただけあって、全体的に重い雰囲気がただよっています。
ご存じの方は少ないと思いますが、ドイツのシンガー・ソングライター、クラウス・ノミさんの『Cold Song』は恐らく、この曲から強いインスパイアを受けていると思います。
おお幾たびかGraziella Sciutti

望まぬ結婚に絶望するジュリエッタのアリア。
同じロマン派のドニゼッティ、ロッシーニと比べるとメジャーとは言えませんが、ベッリーニ特有の優美な旋律を聴くことができます。
作品自体の上演機会は少ないが、アリア単体では演奏されることが多いです。
Adios MuchachosJ. Sanders, C. Vedani

アルゼンチンタンゴというと華やかでゴージャスなタンゴをイメージする方が多いと思います。
もちろん、そういった音楽性がタンゴの魅力なのですが、なかにはゆったりとしたアコースティックな作品も存在します。
それが、こちらの『Adios Muchachos』。
クラシック・ギターとボーカルという非常にシンプルな構成が印象的ですね。
アコースティックな構成ではあるものの、アルゼンチンタンゴの哀愁や艶やかな雰囲気はしっかりと演出されているのも魅力の1つです。
Come on, Let’s goRitchie Valens

デビューの翌年に、わずか17歳で飛行機墜落事故により命を落とした悲運のロックスター「Ritchie Valens」のデビュー曲です。
ポップスとロックを融合したような明るくノリの良いナンバーで、Ritchie Valensのボーカルも実に味わい深い一曲となっています。
娘か可愛い女房がHermann Prey

モーツァルトの魔笛より、2幕のパパゲーノのアリア。
鈴を片手にパパゲーナが欲しいと歌う。
ドイツのリリックバリトン、プライの声は明るく奔放な鳥刺しパパゲーノには最適です。
余談ですが演出により鈴にはさまざまな形があります。
歌劇「カヴァレリア・ルスティカーナ」より「間奏曲」(マスカーニ)Pietro Mascagni

1863年生まれ、イタリアのオペラ作曲家で指揮者のピエトロ・マスカーニの作品、「カヴァレリア・ルスティカーナ」より【間奏曲】です。
「田舎の騎士道」という意味のオペラで、内容は三角関係のもつれによる決闘と殺人です。
この間奏曲は特に有名で、単独で演奏されることも多くあります。
All of MeFrank Sinatra

1931年に作曲された、ジャズのスタンダードナンバーで有名な曲の「All of Me」です。
男性ジャズ歌手を代表する、Frank Sinatraのバージョンをご紹介します。
さすがはFrank Sinatraと言った感じの、軽やかでありながらも渋いスタイルがたまりませんね!
アディオス・ノニーノ(Adios Nonino)Ástor Piazzolla

巡業中に父親の訃報をうけたピアソラが、父に捧げて作った楽曲です。
題名の「ノニーノ」はイタリア語で「おじいちゃん」の意味で、父親の愛称でありました。
さよなら、おじいちゃん…といったところでしょうか。
とても美しい、胸が切なくなる曲です。
I will always love youIl Divo

さまざまな場面で耳にすることの多い不朽の名曲。
映画『ボディガード』の主題歌としてホイットニー・ヒューストンさんのバージョンが大ヒットしましたね。
原曲はカントリーミュージックの重鎮であるドリー・パートンさんが1974年に発表しており、イル・ディーヴォのバージョンはベスト盤の『グレイテスト・ヒッツ』に収録されています。
一人ひとりの力強いボーカルはもちろん、繊細な響きや豊かな彩りを魅せるユニゾンの広がりがうっとりとしてしまうほど極上です。

