菅田将暉人気曲ランキング。必聴曲をチェック
菅田将暉さんといえば、俳優としての圧倒的な存在感はもちろん、歌声にも心を揺さぶられるという方が多いのではないでしょうか。
繊細な感情をそのまま音に乗せたような楽曲の数々は、聴くたびに新しい発見があるんですよね。
この記事では、そんな菅田将暉さんの楽曲をランキング形式でたっぷりとご紹介していきます。
あなたのお気に入りの1曲が見つかるかもしれませんので、ぜひじっくりチェックしてみてくださいね！
菅田将暉人気曲ランキング。必聴曲をチェック（21〜30）
Standby菅田将暉28位
アルバム『COLLAGE』に隠されていたシークレットトラックを、2022年6月に配信リリースした人気曲です。
「しゅーじまん」という名前で三四郎の相田周二さんが作詞作曲を手掛け、友情から生まれた本気の歌ネタとして配信熱望の声に応えリリースされました。
ラジオリスナーの間で長く愛されていた「隠れた人気曲」が、正式にシングルとしてリリースされた楽曲ですね。
ピアノ伴奏にのせて、やさしくも力強く歌っているような曲で、ラスサビでは転調し音域が上がり、裏声もつかわれています。
歌詞は多くないため、すぐに覚えられそうです。
一つひとつ落ち着いて、大切に歌ってみてくださいね。
あいつとその子菅田将暉29位
2019年7月10日リリースの2ndアルバム『LOVE』に収録された楽曲で、甘酸っぱく、少し切ない青春の片思いを描いた爽やかなポップナンバーであり、同アルバムの全曲詳細解説でも注目された一曲です。
曲全体の音域はB2～G4と高すぎない分、低音側に広がっています。
低い声も高い声も同じ場所を響かせるように意識すると音域が変わるとき、とてもスムーズになりますよ。
常に眉毛を上げたり、表情筋を上げておくのがオススメです。
あとは息をたくさんつかって前に声を出すようにしてみましょう。
いいんだよ、きっと菅田将暉30位
菅田将暉さんが一人の少年に語りかけているような歌詞が、そのシーンを想像させてくれるこの曲。
カラオケで歌うならあなたも主人公になって、自分より年下の少年に語りかけるように、思いを伝えるように歌ってみてはどうでしょうか？
全体的に音域の幅は広くなく、際立った高音パートもありません。
そしてこのミデアムテンポも歌いやすさの一つです。
アルバム収録曲で知名度はさほど高くないですが菅田将暉さんの楽曲の中ではとても歌いやすいオススメのナンバーです。
菅田将暉人気曲ランキング。必聴曲をチェック（31〜40）
つもる話菅田将暉31位
アルバム『LOVE』に収録された楽曲で、石崎ひゅーいさんが作詞作曲を手掛けたこの曲は、どこか懐かしくも切ない雰囲気の中で、心に寄り添う温かい歌詞が特徴的なバラードです。
曲自体は、サビが2回登場する構成で、Aメロは低めの声で淡々と歌われています。
サビになると急に音域が上がるため、喉で張り上げないか心配ですね。
サビ前は声を出す準備が十分にできるので、その段階で表情筋を上げておいて、出だしからアクセント気味にしっかりと声を出しましょう。
楽に声が出ればバッチリです！
サビ最後のロングトーンもしっかり決めましょう！
ゆだねたギター菅田将暉32位
ライブバンドメンバーとともに作り上げた、疾走感とエモーショナルな雰囲気を持つ楽曲で、ミュージックビデオは、ライブの熱量を感じさせる内容で、バンドメンバーとの信頼関係が反映された作品となっています。
曲全体の音域はC3～D#4と比較的落ち着いた音域で構成されていて、サビも同じような音域が続くため、一般男性でも歌いやすいと思いますよ。
ただ、歌いやすい音域だからといって、喉を使いすぎないように気をつけてくださいね。
話すときと歌うときは使う筋肉が違うので、しっかり声帯を意識して、そこから前に向かって声を出しましょう。
りびんぐでっど菅田将暉33位
2ndアルバム『LOVE』に収録された楽曲で、志磨遼平さんが楽曲提供、プロデュースを手掛けた、中毒性の高いロックナンバー、愛憎や狂気を感じさせる世界観が特徴的です。
聴けば聴くほど中毒性を感じる曲ですよ。
曲自体の音域は、張り上げるような高音が登場しないため、リラックスした状態で歌えると思います。
力が入ってしまうと全体的に喉声になるため、脱力しながら楽に歌うのが大切ですね。
無表情よりは、表情筋を上げて歌う方が正しく響き、歌いやすくなりますよ。
ギターウサギ菅田将暉34位
アンニュイな雰囲気にまとめられた菅田将暉さんの名曲『ギターウサギ』。
本作の音域は1.5オクターブほどと、やや狭い音域にまとめられているので、高い声が出ない方でも歌いやすいと思います。
また、テンポもゆったりとしているので、リズムも取りやすいでしょう。
そして、全体を通してウィスパーボイスというささやき声で歌う歌唱法で歌われているので、声量がない方でも安心して歌えます。
後半にはボルテージが上がり、トラックの音量が上がるのですが、そこで歌声がかき消されてしまうという方は、カラオケのコーラス系のエフェクトをかけてみるのもオススメです。
スプリンター菅田将暉35位
疾走感のあるメロディと、理想を追い求める強い意志を感じさせる歌詞が特徴で、ロックバンドamazarashiの秋田ひろむさんが作詞作曲を手掛け、理想に向かって愚直に走り続ける青年をテーマにした、疾走感と熱量のある歌詞が特徴の楽曲、菅田さんにピッタリだと言われています。
曲全体の音域はB2～G#4と高すぎないため、男性でも歌いやすそうな音域ですね。
サビにかけて盛り上がるような構成のため、フレーズフレーズの出だしをしっかりアクセントにして歌うと、かっこよく決まりそうです。
Aメロの低音は、息をたくさんつかって目の前に声を出し、声帯を鳴らすように意識すると楽に歌えると思いますよ。
ソフトビニールフィギア菅田将暉36位
菅田将暉さん等身大の心情や、やわらかくもどこか歪な「ソフビ人形」に例えた愛着や孤独感を歌った楽曲で、自身のラジオ番組で流れた際、その独特な歌詞と世界観が話題を呼んだそうです。
年代的にも菅田さんの中で、はやったのかもしれませんね。
曲自体は、同じフレーズ、メロディが続くような構成で非常に覚えやすく耳に残りやすいと思いますよ。
Aメロは語りかけるような雰囲気があり、サビからは一気にテンションが上がるような感じで、表情を一気に明るくするといいかもしれませんね。
喉声になってしまうので、決して無表情のままで歌わないように気をつけてください。