RAG Music
素敵な音楽

AI レビュー検索

NEW!あなたにピッタリのレビューをAIが検索!

Robert Lockwood, Jr. の検索結果(111〜120)

Goodnight IreneLead Belly

1888年〜1949年。

レッドベリーは、主に12弦ギターで演奏しています。

もめごとが多く、何度も服役を繰り返していました。

「グッドナイト・アイリーン」は、ジョニー・キャッシュ、ジェリー・リー・ルイスなども歌っています。

Freddy King Sings

Have you ever loved a womanFreddie King

ブルース・ギタリストの歴史には、3人の偉大な「キング」が存在します。

B.B.キングさん、アルバート・キングさん、そしてフレディ・キングさん。

3人のキングの中では最も若い年齢だったフレディさんはテキサス出身で、メタルピックとプラスチックのサムピックを併用して弾くようにかき鳴らす攻撃的なギター・スタイルは「テキサスの弾丸」と称され、いわゆるたすき掛けではないギターの持ち方は「テキサス掛け」と呼ばれたそうです。

最高のブルースマンであり、ロック的なフィーリングを兼ね備えたフレディさんのプレイは、エリック・クラプトンさんやデュアン・オールマンさん、ジェフ・ベックさんといったそうそうたる面々に大きなインパクトと影響を与えました。

自身が作曲した優れたインスト曲も多くリリースしており、キャリアの後年はロック色も強くなっていくフレディさんが1961年に発表したデビュー作『Freddy King Sings』は、タイトル通りフレディさんのギターだけでなく歌声も楽しめるアルバムです。

ストレートな王道のブルースであり、演奏も歌も文句なし、アルバムとしての完成度も高い1枚ですね。

後のブルース・ロックへどのような影響を与えたのかを意識しながら聴いてみれば、さまざまな発見があるかもしれません!

I Was Walking Through The Woods

First Time I Met the BluesBuddy Guy

1950年代から活動を始めた大ベテランながら、2018年に完全な新作アルバム『The Blues Is Alive and Well』をリリースしたことも記憶に新しいバディ・ガイさん。

シカゴ・ブルースの代表的なブルース・ギタリスト兼シンガーであり、商業的にも大きな成功を収め、7回のグラミー賞受賞という輝かしい経歴を持つガイさんの名盤であれば、1991年に発表された『Damn Right, I’ve Got The Blues』を挙げられる方も多いでしょう。

今回は、若き日のガイさんのキレッキレな演奏が楽しめる1960~64年の録音を収録した編集盤の『I Was Walking Through The Woods』を紹介します。

ブルースの名門チェス・レコード在籍時、20代のガイさんによるスリリングなギター・プレイと熱きエモーションは、シカゴ・ブルースの基本形であり、ブルースのみならずロック・シーンに絶大なインパクトを与えたのです。

モダン・ブルースの歴史を知る上で欠かせない作品、と言っても過言ではないでしょう。

Match Box BluesBlind Lemon Jefferson

カントリー・ブルースや戦前ブルースの代表的なアーティストとして知られている、ブルース・シンガーのブラインド・レモン・ジェファーソンさん。

ライトニン・ホプキンスさんやT-ボーン・ウォーカーさんなども強い影響を受けたと言われており、のちのモダン・ジャズやブルース・ロックへの礎を築きました。

そんな彼の名曲として名高い作品が、こちらの『Match Box Blues』。

1920年代のブルースなので、歴史を知りたい方にオススメです。

Rollin’ StoneMuddy Waters

Muddy Waters(マディーウォーターズ)は、1913年生まれ、アメリカ・ミシシッピ州イサクィーナ・カウンティ出身のブルースシンガー、ギタリストです。

シカゴブルースの父と称され、シカゴでエレキギターを使ったバンドスタイルのブルースを展開し、シカゴブルースの形成に大きな足跡を残し、没後の1987年にはロックの殿堂入りを果たしています。

プランテーションで幼少期を過ごし、泥んこになって遊ぶのが好きだったところからマディーウォーターズ(泥水)とニックネームで呼ばれ、そのままアーティスト名となっています。

7歳でハーモニカをスタートし、その後、ギターに転向、1943年にイリノイ州シカゴへ移住し、1946年にコロンビアでレコーディングを行なっています。

バンドにギタリストとして志願しにきた若者にチャックベリーがおり、チェスレコードを紹介しています。

Rolling Stoneは、ローリングストーンズのバンド名に由来しているヒット曲です。

Waiting for Little Milton

Woman, You Don’t Have To Be So ColdLittle Milton

生粋のブルース育ちでありながらも、ソウル・ファンクやR&Bの要素を持ち込んだ音楽性で人気を博したのが、ブルース・シンガー兼ギタリストのリトル・ミルトンさんです。

10代の頃から音楽キャリアをスタートさせたミルトンさんは、1960年に名門チェス・レコード傘下のチェッカー・レコードと契約を果たして以降はヒット曲を連発。

70年代においてはサザン・ソウルの代表的なレーベルであるスタックス・レコードから、豪華なホーン・セクションやストリングスで彩られたブルージーかつ最高にソウルフルな名曲をヒットさせるなど、ブルースとソウルどちらのジャンルにおいても重要なアーティストとして高い評価を受ける存在なのです。

2005年に亡くなるまで、長きに渡り現役として活躍したキャリアの中から1枚の作品を選ぶのは難しいですが、今回はスタックス時代の名盤として音楽ファンから愛される1973年作の『Waiting For Little Milton』を紹介します。

アップテンポで最高にファンキーな楽曲からブルージーかつメロウなナンバーまで、ミルトンさんのソウルフルな歌声とブルース育ちならではのギターが楽しめる素晴らしい一品ですよ!

Shake ‘Em on DownMississippi Fred McDowell

北ミシシッピのヒルカントリー・ブルースを代表するアーティストとして知られている、ミシシッピ・フレッド・マクドウェルさん。

農業の傍ら音楽を続け、1959年のフィールド録音で注目を集めた遅咲きのブルースマンです。

こちらの作品は、そんな彼の名曲として名高い一曲で、反復するギターリフと唸るようなスライド奏法が味わえます。

本作は、聴く者を催眠的なグルーヴへと引き込む強烈な魅力を持っています。

もとはブッカ・ホワイトさんの古典ですが、マクドウェルさんの手にかかると、より土着的で躍動感に満ちたダンスナンバーへと変貌。

彼の死の直前、1972年春に最後のアルバムとしてまとめられた名盤『Live in New York』の冒頭を飾るバージョンが有名です。

ブルースの奥深さだけでなく、ロックへ繋がる原始的な衝動を感じたい方にぴったりの作品です。