RAG MusicClassic
멋진 클래식

[명작 클래식] 눈물이 날 만큼 아름다운 주옥같은 명곡들을 한꺼번에 소개

클래식 음악의 명곡은 텔레비전이나 영화, 쇼핑몰 등에서 흘러나오며, 일상생활의 BGM으로서 우리의 삶에 스며들어 있습니다.

“이 곡을 들으면 왠지 눈물이…”라고 느꼈던 곡이 사실은 클래식 음악이었다는 경우도 많습니다.

이번에는 그런 클래식 작품들 중에서 ‘눈물 날 만큼 애절하고 아름다운’을 주제로, 클래식 역사에 남을 명곡을 엄선했습니다!

섬세함과 대담함을 겸비한 클래식 특유의 깊은 울림을 마음껏 즐겨 보세요.

[명작 클래식] 눈물이 날 만큼 아름다운 주옥같은 명곡을 한꺼번에 소개 (51~60)

오페라 『오르페오와 에우리디체』 중 「정령들의 춤」Christoph Willibald Gluck

오페라 ‘오르페오와 에우리디체’는 전 3막으로 구성된, 그리스 신화 시대의 정령들의 신비로운 세계와 현실을 무대로 한 작품입니다.

죽은 아내를 정령의 세계에서 되찾아 다시 이승으로 불러오기 위해 용감히 싸우는 남편 오르페오와 아내 에우리디체의 사랑을 그린 이야기죠.

일본 신화에서 이자나미를 만나기 위해 이자나기가 황천의 나라로 가는 이야기와 비슷한 이야기입니다.

‘정령들의 춤’은 2막에서, 천국의 들판에서 정령들이 춤추는 장면에 연주됩니다.

정령들이 즐겁게 춤추는 모습이 떠오르는, 밝고 아름다운 한 곡이지요.

현악 사중주 제77번 C장조 Op.76-3 Hob.III:77 제2악장 “하나님, 황제 프란츠를 지켜주소서”Franz Joseph Haydn

하이든: 현악 사중주 제77번 ‘황제’: 제2악장 ‘신이여, 황제 프란츠를 지켜주소서’ [낙소스 클래식 큐레이션 #특별편: 월드컵]
현악 사중주 제77번 C장조 Op.76-3 Hob.III:77 제2악장 "하나님, 황제 프란츠를 지켜주소서"Franz Joseph Haydn

프란츠 요제프 하이든이 고전음악의 아버지로 불리는 가운데, 그의 작품들 중에서도 특별한 위치를 차지하는 현악 사중주곡.

1797년에 작곡된 이 작품은 오스트리아 황제 프란츠 2세에 대한 경의를 담아 만들어졌습니다.

제2악장에서 사용된 선율은 하이든 자신이 작곡한 오스트리아 국가를 바탕으로 하고 있습니다.

아름다운 선율과 교묘한 변주가 엮어내는 소리의 세계는 듣는 이의 마음에 깊은 감동을 선사할 것입니다.

애국심과 음악적 창의성이見事히 융합된 이 작품은 고전음악의 매력을 충분히 맛보고 싶은 분들께 추천합니다.

바이올린 협주곡 4번 D단조 MS 60 제2악장Niccolò Paganini

파가니니: 바이올린 협주곡 제4번 D단조 – 제2악장 (Paganini: Violin Concerto No. 4 in D Minor, MS 60)
바이올린 협주곡 4번 D단조 MS 60 제2악장Niccolò Paganini

바이올린의 마술사로 알려진 니콜로 파가니니.

본작은 탁월한 기교와 혁신적인 연주 스타일로 동시대의 관객을 매료시킨 그의 감정 풍부한 면모를 훌륭하게 표현한 작품입니다.

느긋하고도 애잔한 멜로디가 마음 깊이 스며들고, 독주 바이올린과 오케스트라의 대화가 듣는 이의 감정을 흔듭니다.

1831년 파리에서 초연되었을 때, 관객들은 눈물을 흘리며 감동했다고 합니다.

아름답고 애틋한 선율에 몸을 맡기고 마음 깊은 곳의 감정과 마주하고 싶은 분들께 추천하는 한 곡입니다.

파가니니의 음악은 시대를 넘어 우리의 마음에 계속 울려 퍼집니다.

페르 귄트 제1 모음곡 중 ‘오제의 죽음’Edvard Grieg

그리그 - 《페르 귄트》 제1 모음곡 중 오세의 죽음, 카ラヤン 베를린 필
페르 귄트 제1 모음곡 중 ‘오제의 죽음’Edvard Grieg

헨리크 입센의 희곡 『페르 귄트』를 위해 작곡된 극 부수음악.

이 희곡은 몽상가이자 허풍쟁이인 주인공 페르 귄트가 세계를 여행하고, 마지막에 늙어서 고향으로 돌아오기까지의 파란만장한 생애를 소동스럽게 그린 이야기입니다.

한 번 마을을 떠났던 페르가 고향으로 돌아오자 어머니 오제는 죽음의 문턱에 있었습니다.

오제가 페르의 공상 이야기를 들으며 미소 지은 채 세상을 떠나는 장면에서 이 곡이 연주됩니다.

가장 사랑하는 어머니를 잃은 페르의 깊은 슬픔이 전해지는 작품입니다.

‘어린이의 정경’ 중 ‘트로이메라이’Robert Schumann

로베르트 슈만이 1838년부터 작곡한 ‘어린이의 정경’ 중 제7곡에 해당하는 곡이 이것입니다.

‘어린이의 정경’ 가운데 가장 유명한 곡으로, 오르골 등에서도 인기가 많습니다.

이 곡에 프란츠 리스트가 크게 감동하여 슈만에게 이른바 팬레터와 같은 편지를 보냈다고 합니다.

그 후 슈만이 쓴 어린이용 연습곡 ‘어린이를 위한 앨범’ 등과는 달리, 이 연작은 어린이의 마음을 그린 어른을 위한 곡입니다.

「樹の組曲」より「樅の木」Sibelius

원제는 ‘피아노를 위한 다섯 개의 소품’이지만, 모든 곡에 나무의 이름이 붙어 있어 일본에서는 ‘나무의 모음곡’이라 불리며 사랑받고 있습니다.

‘전나무’는 상록수로서 잎이 마르지 않고 푸르게 무성하기 때문에 ‘영원한 생명’의 상징으로 여겨지며, 크리스마스 트리로도 사용됩니다.

그러나 이 곡에서는 크리스마스와 같은 즐거운 분위기가 아니라, 작곡가 시벨리우스의 고향인 핀란드의 길고 혹독한 겨울을 견디며 푸른 잎을 잃지 않고 굳건히 서 있는 ‘전나무’의 강인한 모습이 그려져 있습니다.

24개의 전주곡 제4번Frederic Chopin

쇼팽/24개의 전주곡 제4번 E단조 Op.28-4/연주: 나카가와 쿄코
24개의 전주곡 제4번Frederic Chopin

쇼팽의 장례식 때 오르간으로 연주되었다고 전해지는 작품입니다.

반음계적인 화성 진행이 특징적이며, 미묘하게 색채가 변하는 왼손 반주 위에 오른손이 우울한 선율을 연주합니다.

왼손의 연타에 의한 반주 위로 오른손이 단음의 선율을 연주하는 음악은 ‘비’를 연상시킵니다.

후반부에는 비통한 절규처럼 고조된 뒤, 조용히 곡을 맺습니다.

종일 슬픈 분위기가 흐르는 곡이지만, 단순히 슬프기만 한 것이 아니라 미묘한 표정의 변화를 느낄 수 있는 매력적인 작품입니다.

투오넬라의 백조Jean Sibelius

The Swan of Tuonela – Sibelius, NHK Symphony Orchestra
투오넬라의 백조Jean Sibelius

핀란드의 국민적 작곡가 장 시벨리우스가 빚어낸 아름다운 선율은 마치 신화 속에 사는 백조처럼 우아하게 듣는 이의 마음에 다가섭니다.

신비로운 정경을 그려내는 이 작품은 1895년에 완성된 ‘렘민카이넨 모음곡’의 일부로 탄생했습니다.

잉글리시 호른이 연주하는 애잔한 선율은 죽음의 나라를 상징하는 백조의 모습을 떠올리게 하며, 조용히 마음을 흔듭니다.

시벨리우스 특유의 섬세한 음색과 대담한 구성은 북유럽의 자연과 신화를 선명하게 그려내어, 듣는 이를 환상적인 세계로 이끕니다.

클래식 음악의 매력을 접하고 싶은 분들께 꼭 추천하고 싶은 한 곡입니다.

모음곡 「거울」: 바다 위의 작은 배Claude Debussy

여름 오후에 시원한 바람을 실어 오는 듯한 피아노 선율은 어떠신가요? 클로드 드뷔시가 손수 만든 피아노 연탄을 위한 모음곡 ‘Petite Suite’의 서두를 장식하는 이 한 곡은, 수면 위를 우아하게 떠다니는 작은 배를 떠올리게 하는 온화하고 아름다운 선율이 마음 깊이 스며듭니다.

반짝이는 빛과 물결의 흔들림이 눈앞에 아른거려, 마치 인상파 회화를 소리로 즐기고 있는 듯하네요.

1889년 2월, 작곡자 본인이 참여한 피아노 연탄으로 처음 연주되었으며, 프랑스 시인 베를렌의 작품에 영향을 받은 것으로 전해집니다.

이후 1907년에는 오케스트라 판으로도 편곡되어, 또 다른 풍취로 매우 아름답습니다.

더위를 잊게 해 주는 시정이 풍부한 이 작품은 조용히 음악을 즐기고 싶은 분이나 일상에 아름다운 포인트를 더하고 싶은 분께 제격일 것입니다.

피아노의 다정한 울림이 분명히 편안한 시간을 선사해 줄 거예요.

짐노페디 제1번Erik Satie

짐노페디 1번(사티) Satie – Gymnopedie No.1 – pianomaedaful
짐노페디 제1번Erik Satie

프랑스의 작곡가 에릭 사티가 1888년에 작곡한 세 곡의 피아노 곡 ‘짐노페디’.

‘천천히, 고통을 담아’라는 부제가 붙은 1번은 세 곡 중에서도 특히 유명하며, 사티의 대표작이라고 할 수 있는 작품입니다.

수채화를 연상시키는 듯한 투명감이 넘치는 곡이지만, 느긋하게 진행되는 가운데 가끔 나타나는 애달픈 화음에서 고통과 애잔함이 느껴집니다.

마음에 은은히 스며드는 온화한 작품이니, 잠들기 전이나 마음을 가라앉히고 싶을 때 꼭 들어보는 건 어떨까요?