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Khachaturian の検索結果（41〜50）
12の練習曲第12番「悲愴」Alexander Scriabin
スクリャービンの特徴でもある激しい和音の連打や跳躍が劇的で印象的な曲です。
スクリャービン自身のお気に入りの曲でもあり、自らもよく演奏したそうです。
やや落ち着く中間部からの激しいクライマックスの展開は迫力があります。
組曲「展覧会の絵」より「バーバ・ヤガの小屋」Modest Mussorgsky
ロシア民話を元に作られたモデスト・ムソルグスキーの名曲『組曲「展覧会の絵」より「バーバ・ヤガの小屋」』。
元になった『バーバ・ヤガの小屋』という民話は日本でいうところの『やまんば』のような物語で、おどろおどろしい展開が魅力の作品です。
楽曲の方でもそういった恐怖や不安をあおるようなメロディーに仕上げられています。
現代のノイズミュージックやコンテンポラリー・ミュージックにも通用するような、複雑な構成が印象的な作品です。
2台のピアノのための組曲第2番「タランテラ」Sergei Rachmaninov
ラフマニノフのキラキラ感を常にまといながらも力強さと厚みを併せ持つクールかつ情熱的な曲です。
曲の始まりからひきつけられることまちがいなしです。
ラフマニノフは交響曲第1番の初演失敗後しばらく落ち込んで作曲できない時期が続きました。
この曲はその後、立ち直りはじめた頃の作品です。
ロシア風スケルツォIgor Stravinsky
ロシアの巨匠イーゴリ・ストラヴィンスキーの意外なイメージを見られる曲を紹介します。
それがこの「ロシア風スケルツォ」という曲です。
もともとは映画音楽として作り始められた曲なのですが、映画の製作が中止されたためジャズバンド用に書き直されました。
初演が行われたのは1944年のことです。
オーケストラ版も作られており、こちらの初演は1946年です。
「春の祭典」や「火の鳥」のイメージがある方は非常におどけて楽し気な雰囲気があるこの曲に驚くことでしょう。
イーゴリ・ストラヴィンスキーの作品の中ではとても愉快で楽しい曲です。
交響曲ハ調Igor Stravinsky
ロシアの名作曲家イーゴリ・ストラヴィンスキーによる交響曲を紹介します。
ストラヴィンスキーが第二次世界大戦で家族を失い、パリを逃れてアメリカに脱出するという困難に見舞われていた時に作られた曲です。
4つの楽章で構成されており、演奏時間は約30分です。
1940年に初演が行われました。
ストラヴィンスキーはバレエ音楽やオペラの作品が多く、ベートーベンやハイドンで見られるような交響曲は多くは残してはいません。
これは数少ないストラヴィンスキーによる交響曲です。
オーケストラ団体に所属していて、次に演奏会で演奏する曲で悩んでたらこの曲を検討してみてはいかがでしょうか。
Khachaturian の検索結果（51〜60）
ワルツ 第2番（セカンドワルツ）Dmitri Shostakovich
ロシア出身の作曲家ドミートリイ・ショスタコーヴィチさんは、20世紀を代表する作曲家のひとりです。
厳しい時代を生き抜いた彼の音楽には、重厚さと繊細さが共存しています。
『ワルツ第2番』は、軽快なテンポの中にも彼らしい複雑な和声がちりばめられた管弦楽作品。
アルトサックスが奏でるメロディは印象的で、オーケストラ全体で繰り広げられる音楽は聴く者をひきつけてやみません。
映画などでも使用され、幅広い年代の方に愛されているこの曲は、ピアノ編曲版でも親しまれており、クラシック初心者の方にもオススメしたい1曲です。
幻想序曲「ロメオとジュリエット」Pyotr Tchaikovsky
ロシア5人組の一人バラキレフに勧められた作曲したといわれる演奏会序曲。
モンタギュー家とキャピュレット家の抗争を表すかのような激しい曲調、ロミオとジュリエットの恋を描く甘美な旋律、そして二人が死に追い込まれていく様子がドラマティックに表現されています。
バレエ音楽「くるみ割り人形」より「アラビアの踊り」Pyotr Tchaikovsky
アラビアの踊りは「コーヒーの精」が踊ります。
アラビアンナイトに登場しそうなエキゾチックな衣装を身にまとい、妖艶なダンスで魅了します。
冒頭からずっと続くビオラとチェロによる同じ形の伴奏がエキゾチックな雰囲気を演出します。
ピアノと管楽器のための協奏曲Igor Stravinsky
アメリカで活躍したロシア人の指揮者、セルゲイ・クーセヴィツキーの夫人ために作られた協奏曲です。
3つの楽章によって構成されており、演奏時間は約22分です。
クーセヴィツキーの指揮による初演は1924年に行われました。
結婚Igor Stravinsky
民族音楽を現代的に解釈し、結婚という儀式の意味を探求した作品です。
4台のピアノと豊かな打楽器群を使用した独特の音響効果が特徴的で、20世紀音楽に大きな影響を与えました。
伝統的なロシアの結婚式を描きながら、その背後にある社会的圧力や個人の葛藤も表現しています。
1923年の初演時は賛否両論でしたが、後に20世紀バレエの傑作として認められました。
音楽と振付の革新性を味わいたい方や、社会制度を芸術的に考察したい方におすすめの1曲です。