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映画の名曲 の検索結果(161〜170)
竜の少年久石譲

スタジオジブリの超有名作品『千と千尋の神隠し』から「竜の少年」です。
「竜の少年」の竜とは、ハクのことで、ハクと千尋が出会い、湯屋から離れるシーンで使用されます。
映画のシーンでは新日本フィルハーモニー交響楽団が担当し、ハープとピアノを重ねた神秘的な音色からホルンが吹き流し、木管が4度の音程で重なって和の雰囲気を醸し出しています。
こちらの演奏は劇中よりも長くなったバージョンで、より迫力が増した「竜の少年」になっていますね。
New DivideLinkin Park

大ヒットシリーズ、「トランスフォーマー/リベンジ」の主題歌。
トランスフォーマーの主題歌はリンキンが主に手がけていますが、その中でもこの曲は最高にかっこいい一曲です。
まさにリンキン節が炸裂!
映画にしっかりはまっているサウンドです。
少年メリケンサック

レコード会社の新人発掘担当として働く女性と、昔はがんばっていたものの今ではダメオヤジな「少年メリケンサック」というバンドのメンバーたちの物語が描かれた映画です。
はちゃめちゃな内容なので、見ると元気が出ますよ。
Hold Me, Thrill Me, Kiss Me, Kill MeU2

孤高なヒーローを描いた映画のダークで荘厳なテーマ曲として、オルタナティブロックとグラムロックを融合させた力強いサウンドが印象的です。
U2の独特なギターサウンドとオーケストラアレンジの調和が、映画の世界観を見事に表現しています。
本作は1995年6月にリリースされ、映画『バットマン・フォーエヴァー』のサウンドトラックとして起用されました。
アルバム『The Best of 1990-2000』にも収録され、ライブでも人気の高い1曲です。
魅力的なギターリフと壮大なアレンジは、映画のシーンを思い返しながら聴くのはもちろん、ドライブミュージックとしても最適です。
U2ならではの重厚なサウンドと共に、心躍る音楽体験をお楽しみください。
ジャージー・ボーイズ

同名のミュージカルをもとにクリント・イーストウッド監督によって映像化された作品です。
フォー・シーズンズという1960年代に世界的な成功を収めたバンドのメンバーたちを主役にした物語で、そのころのアメリカ文化や音楽に触れられます。
ブエナ・ビスタ・ソシアル・クラブ

映画タイトルと同名のアルバム作りに関係したミュージシャンたちが主人公の、キューバ音楽のドキュメンタリー映画です。
ストーリーを楽しむというよりは、ミュージシャンそれぞれの人生を思い、考えさせられるような内容。
90年代のキューバの音楽に興味があればぜひ。
Deborah’s ThemeEnnio Morricone

優雅なオーケストレーションと美しい旋律が織りなす感動的な楽曲です。
モリコーネさんが1984年6月に発表したサウンドトラックに収録された本作は、映画『ワンス・アポン・ア・タイム・イン・アメリカ』の中で、女性主人公の繊細な感情を見事に表現しています。
Eメジャーのゆったりとしたメロディラインが印象的で、エッダ・デッロルソさんの歌声がさらなる深みを与えています。
映画音楽の歴史に輝く名作として、数々の賞を受賞し、ヨーヨー・マさんなど著名なアーティストたちにも愛され続けています。
静かな夜や心を落ち着かせたい時に聴きたい、心温まる楽曲としておすすめです。
Pirates of the CaribbeanHans Zimmer, Klaus Badelt

パイレーツ・オブ・カリビアンは、ウォルト・ディズニーのテーマパーク、ディズニーランドのアトラクションであるカリブの海賊をベースとしたファンタジー・冒険映画です。
2003年に公開され大ヒットを記録しました。
Main Title (I Had A Farm In Africa)John Barry

第58回アカデミー賞で7部門受賞を果たした映画『愛と哀しみの果て』。
アフリカに魅せられた女性実業家の半生を描いた伝記映画です。
『007』のテーマソングでも知られる作曲家ジョン・バリーさんによるメインタイトルは、アフリカの大地をイメージさせる壮大なオーケストラ曲。
ストリングスの暖かい音色によるメロディが、聴いていると心に染みるんですよね。
アカデミー賞では作曲賞を受賞しています。
他にも数々のクラシック曲が使用されているので、ぜひご覧になってみてください!
Bohemian RhapsodyQueen

ブリティッシュロックの金字塔『オペラ座の夜』に収録のクイーンの代表曲です。
ロックなのにアカペラの美しいハモリで始まる斬新さ、何度も曲風が変わる構成、どこの部分を聴いてもクイーンらしさ全開の力強さ。
初めはプロデューサーにも受け入れられなかった、でもあえてそれを推し進めたという、映画の中でも重要な位置を占める楽曲となっています。
映画の名曲 の検索結果(171〜180)
The Lost WorldJohn Williams

シリーズ2作目『ロスト・ワールド/ジュラシック・パーク』を彩る、とても野性的で冒険心に満ちた楽曲です。
前作のきらびやかな雰囲気とは打って変わって、冒頭部分では打楽器が不穏なリズムを刻み、聴く人を一気に作品の世界観へと誘います。
ジョン・ウィリアムズさんによるこの楽曲は、危険な探検を予感させるメロディは、同時に島の神秘性を際立たせますね。
映画のスリリングな世界観を見事に表現しているといえるでしょう。
恐竜たちが潜む島の緊張感を音楽で追体験したい人にはたまらない1曲かもしれません。
スクール・オブ・ロック

ひょんなことから名門校の教師を務めることになった売れないバンドマンの主人公。
無気力な生徒たちにロックを教えることを思いつき、実行。
最初は嫌がっていた子どもたちでしたが、次第にロックの魅力に気づき始めて……という物語です。
世界のロック史に残る、数多くの名曲が劇中で登場します。
ドラムライン
マーチングバンドのドラマーを主人公にした、青春物語です。
なんといっても演奏シーンが魅力で、その一糸乱れぬパフォーマンスから目が離せなくなります。
マーチングバンドの魅力に気づかせてくれる、すてきな作品ですよ。
「讃美歌」320番「主よ 御許に近づかん」Eliza Flower)

ヤコブの夢を原典とした賛美歌は、神に近づく願いをテーマにした作品です。
エリザ・フラワーが美しい旋律を付けたこの曲は、深い感動を与え続けています。
歌詞には困難を経ても神に近づく意義が込められ、タイタニック号のエピソードでも知られています。
日本でも『フランダースの犬』最終回や葬儀で使われ、哀愁を帯びた別れの曲として親しまれています。
本作は、人生の試練に向き合う方々や、心に響く賛美歌を求める人におすすめです。
1841年に発表されて以来、世界中で歌い継がれる名曲となっています。
Circle of LifeElton John

ライオンキングは、1994年に公開されたディズニーの32番目の作品となる長編アニメーション映画です。
このCircle of Lifeは、イギリスの世界的ミュージシャン、エルトン・ジョンが歌っています。
有名な冒頭部分はズールー語で「父なるライオンがやってきた」という意味です。
深呼吸ハナレグミ

サビのバラード全開な盛り上がりが、思わず涙誘われます。
映画とマッチしたとてもしっとりとした曲調がとても心地良いです。
映画「海よりもまだ深く」の主題歌となっていて、この楽曲のMVは映画のサイドストーリーになっているそうです。
それは小さな光のような「さユり」さユり

映画「僕だけがいない街」のエンディングテーマになっています。
さユリ独特の世界観がでています。
「過去」をテーマにした曲になっていて、タイムスリップして未来を変えていく映画の内容とマッチしていると思います。
アイオクリmiwa

2017年に公開となった映画「君と100回目の恋」の主題歌です。
映画本編にはこの曲を歌うmiwaがヒロイン役として出演しており話題となりました。
映画のストーリーにちなんで時間をテーマとした歌詞も登場します。
Main TitleMax Steiner

アメリカ映画協会が選ぶ「アメリカ映画ベスト100」の6位に選ばれているのが『風と共に去りぬ』。
公開されたのは1939年。
つまり70年以上もの間、この作品は支持され続けてきたのです。
本作は女性の社会進出や人種差別をテーマとした作品で、現代を生きる私たちでも共感できる部分が多くありますよ。
この映画のメインテーマを手掛けたのは作曲家のマックス・スタイナーさん。
彼は他にも『キング・コング』などの有名映画の楽曲を手掛けています。
夢灯籠RADWIMPS

RADWIMPSは映画「君の名は」の主題歌と、挿入歌4曲を手がけています。
8月から上映しており、大変話題になりました。
映画のストーリーとリンクした楽曲の世界観が非常に印象的で、映画の魅力をさらに高めるのに一役買っています。


