AI レビュー検索
Angel Villoldo の検索結果（51〜60）
青い星ピートコ・キャラバジャル
アルゼンチン音楽の伝承者でミュージシャンのピートコ・キャラバジャルさんが歌う、ペテコ・カラバハルさん作曲の「青い星」です。
妻と別れ、離れ離れになってしまった幼い娘を想う男性の心情を歌い上げたものと言われています。
リベルタンゴ（Libertango）Ástor Piazzolla
タンゴの代表曲。
あまりにも有名な、アストル・ピアソラさんの「リベルタンゴ」です。
それまでのアルゼンチン・タンゴやコンチネンタル・タンゴの曲調とはかけ離れた、攻撃的な激しさが特徴の、それでいてやはりタンゴなのだと納得させられる力強さに、一度耳に入ると動けなくなるばかりです。
ピアソラさんの楽曲はクラシックやジャズの要素を含めた新しいタンゴを創作し、この「リベルタンゴ」はピアソラさんの代名詞と言える曲となっています。
太陽の乙女たちロス・チャコス
ホルヘ・ブラーボ・デ・ルエダさん作曲のフォルクローレ「太陽の乙女たち」です。
南アメリカのペルーやボリビアを中心に栄えたインカ帝国。
タイトルは、インカ帝国の神殿に仕える巫女を指しています。
儀式に参列する太陽の乙女を描いた曲なのに、実らぬ恋心を歌った歌詞がついています。
さらば友よ（Adios Muchachos）Julio César Sanders
題名にある「Muchacho」は”少年・青年”をさすスペイン語です。
有名なタンゴの曲ですが、ご紹介のロス・パンチョス・トリオの演奏ではタンゴではないリズムのアレンジとなっており、この曲の演奏としては少々異色となっています。
シン・ティアヨパヤマンタ
カンドンベと呼ばれる、黒人の踊りのリズムを用いたウルグアイ様式のフォルクローレ「シン・ティ」です。
作者不明で、歌詞も演奏するグループによってさまざまですが、「君なしではもう生きていけない」と歌う熱いラブソングです。
Angel Villoldo の検索結果（61〜70）
エンクエントロスグルーポ・ワラ
1983年にグルーポ・ワラさんが演奏したことで有名になった「エンクエントロス」です。
小編成バンド「コンラヤ」のリーダー兼ギタリストの日系人ホルヘ・コモリさんと、オスカル・コルドバさんが作曲しました。
タイトルは「出会い」という意味です。
灰色の瞳ウニャ・ラモス
アルゼンチンの音楽家、作曲家でケーナ奏者のウニャ・ラモスさんが作曲した「灰色の瞳」です。
フォルクローレ愛好者にはよく知られた曲で、哀愁を帯びたメロディーが特徴です。
日本でも加藤登紀子さんや森山良子さん、椎名林檎さんなどのミュージシャンがカバーしています。
谷間のカーニバルザ・アバロス・ブラザーズ
サンディアゴ・デル・エステロ州で活躍した5人兄弟、ザ・アバロス・ブラザーズの「谷間のカーニバル」です。
ボリビアでは「ワイニョ」、ペルーでは「ワイノ」と呼ばれる音楽形式の曲で、この形式はアンデス地域の大衆音楽の中心となっています。
レーニョ・ベルデエルネスト・カブール
ボリビア・ラパス出身のチャランゴ奏者、エルネスト・カブールさんの代表作「レーニョ・ベルデ」です。
日本語タイトルは「緑の大木」で、様式はカルナバル、つまりボリビア東部・サンタクルス地方のカーニバルの踊りの様式ということになります。
ジーラ、ジーラ（Yira! Yira!）Enrique Santos Discépolo
アルゼンチンタンゴの古典的傑作のひとつ。
タイトルの『ジーラジーラYira yira』は辞書に載っていないことばだそうで、「ぐるぐる回る」「ふらふら歩く」といった意味があるようです。
全体に俗語や造語が使われており、内容はかなり厭世的。
生々しさすら感じるその雰囲気は、ポルトガルのファドやフランスのシャンソンを思わせます。
アミーゴグルーポ・フェメニーノ・ボリビア
アンデスの大地から響き渡る情熱的なメロディー。
グルーポ・フェメニーノ・ボリビアさんは、1983年にラパスで結成された女性だけのフォルクローレグループです。
ワイニョのリズムに乗せて、友情の尊さと人々の絆を歌い上げた本作は、ケーナやチャランゴといった伝統楽器の繊細な音色と、豊かな女性ハーモニーが見事に調和しています。
1997年の発表後、アルバム『20 Años 1983 – 2003 Colección De Oro』にも収録され、アンデス音楽の真髄を今に伝える珠玉の一曲となりました。
温かな友情を歌った歌詞と、伝統的なサウンドが織りなす美しい世界観は、心に癒しを求める人々の心を優しく包み込んでくれることでしょう。
さらば草原よ（Adios Pampa Mia）Francisco Canaro&Mariano Mores
ミュージカル映画「パリのタンゴ」の挿入歌として、フランシスコ・カナロとマリアーノ・モーレスとの共作でつくられた楽曲です。
いまでは、タンゴのスタンダード・ナンバーとなっています。
日本人では藤沢嵐子さんの歌唱が有名です。
シル ヴ プレÁstor Piazzolla
フランス語で”お願いします”を意味する言葉に由来し、パリの洗練された空気をまとった本作。
アストル・ピアソラさんが1955年のパリ滞在時に録音した楽曲で、伝統的なタンゴの枠を超えた和声や鋭いリズムが印象的です。
バンドネオンの音色が哀愁を帯びつつも、どこか知的な響きを持って迫ってきます。
当時はまだ革新的なスタイルへの過渡期でしたが、後の”ヌエボ・タンゴ”につながる予兆を感じさせる重要な作品とされています。
派手なダンス曲というよりは、じっくりと耳を傾けたくなるような深みがあります。
静かな夜に一人でお酒を飲みながら聴くのにもぴったりな、味わい深い1曲です。
アンデスの祭り不明
日本では「アンデスの祭り」というタイトルで教科書にも載っているボリビア民謡です。
音楽の授業で、リコーダーや鍵盤ハーモニカなどで演奏されることが多いようです。
原曲は「蝶」の意味を持つ「La Mariposa（マリポーサ）」で、地域によって歌詞が微妙に異なります。
ミシオネーラデスペルタル
アルゼンチンのピアニスト、フェルナンド・ブスタマンテさんが作曲した「ミシオネーラ」です。
アルゼンチンの州の1つであるミシオネス州、この地の娘「ミシオネス州の娘」の意味があるタイトルになっています。
6/8拍子のガローパ様式で作られていて、アルパで演奏されることが多いです。