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Alice Coltrane の検索結果（221〜230）
Better Off AloneAlice DeeJay
DJ ユルゲンさんによって1998年に結成された、オランダのポップ・トランス・プロジェクトであるアリス・ディージェイさんのトラック。
ユディット・プロンクさんのボーカルを特徴としています。
1998年にシングル・リリースされ、スコットランドやイギリスのチャートでNo.1を獲得しました。
First Love寺井尚子
日本のジャズヴァイオリニストの第一人者・寺井尚子さんが奏でる「First Love」。
艶やかなヴァイオリンの音色にうっとりとしちゃいますね。
なんとあの美貌で、寺井さんは2018年でデビュー30周年だそうです！
Beyond the SunMcCoy Tyner
アメリカのジャズピアニスト、マッコイ・タイナーの1曲で、クラシック音楽のようにさまざまな展開を見せる構成が非常に魅力的な名曲です。
マッコイ・タイナーといえば、ジョン・コルトレーンのバンドで演奏するなど、第一線で活躍したピアニスト。
この曲では、管弦楽器の音色も絡み合う、一味ちがう味わい深い作品ですね。
Volunteered SlaveryRoland Kirk
『Volunteered Slavery』という相反する意味の言葉を並べたタイトルを名付けてしまう時点で、普通の感性の持ち主ではなさそうなことが分かりますよね。
そんな驚くべきアルバムを作り上げたローランド・カークさんは、幼児期に失明してしまったハンデをものともせず、さまざまな楽器を自在に操るだけでなく、なんと数本の管楽器を同時に吹いてしまうという曲芸のような技術の持ち主です。
インターネットなどでカークさんの写真を検索すれば、複数の楽器に囲まれた姿を確認できるはず。
実際に演奏しているシーンを動画などで見れば、単なる奇抜なアイデアを通りこした天才の所業であることも理解できるでしょう。
冒頭で紹介したアルバムは、そんなカークさんが1969年にリリースしたアルバムです。
スタジオ録音と1968年のニューポート・ジャズ・フェスティバルにおける演奏がそれぞれ収められ、根底にあるジャズ愛の中で自由に音楽を謳歌する姿がはっきりと刻印された、ソウルフルかつ美しい作品となっております。
リアルタイムで売れていたビートルズの『HEY JUDE』のフレーズが盛り込まれるなど、とにかく何が飛び出すか分からない1枚です！
Chim Chim ChereeJohn Coltrane
『チム・チム・チェリー』は、ミュージカル『メリー・ポピンズ』の劇中歌の1つで、日本でもNHK『みんなのうた』で放送され、またペギー葉山さんらにもカバーされ、ご存じの方も多い曲ではないでしょうか。
このバージョンは、ジャズ・サックス・プレイヤーのジョン・コルトレーンさんが、自身のカルテットで録音した、その名の通り『The John Coltrane Quartet Plays』という1965年のアルバムに収録されています。
ジャズ・ミュージシャンとして、サックス・プレイヤーとして後世に計りしれない影響を与えたコルトレーンさんですが、この曲でも存分に浮遊感があふれるコルトレーン節のソロがさくれつしています。
Zodiac ShitFlying Lotus
ロサンゼルスのビート・シーンを象徴する存在であり、アリス・コルトレーンを親族に持つことでも知られるフライング・ロータスさん。
彼が2010年に発表したアルバム『Cosmogramma』に収録され、今もなお絶大な人気を誇る名曲を取り上げます。
ジャズ由来の和声感と変則的なビートが絡み合うサウンドは圧巻で、ダンスミュージックの機能性と実験的な要素を見事に融合させた彼ならではの楽曲といえるでしょう。
キャリア初期には米カートゥーンネットワークの深夜枠Adult Swimで楽曲が放送されるなど、映像との親和性も高いフライング・ロータスさんですが、本作もその独創的な音響設計で聴く者を惹きつけます。
夜中に一人、緻密に構築された音の洪水に身を任せてみてください！
Alice Coltrane の検索結果（231〜240）
Alto Improvisation No.1阿部薫
伝説にその名を刻み、天才や鬼才などと呼ばれる芸術家は、私生活が破天荒であったり、生き急ぐように若くして亡くなってしまう方が多いですよね。
日本のフリー・ジャズの歴史における最も有名なサックス奏者といっても過言ではない、29歳という若さでこの世を去った阿部薫さんは、まさに天才であり鬼才と呼ばれるにふさわしい存在でした。
作家であり女優でもある鈴木いづみさんとの結婚生活は、後に巨匠若松孝二さんによって映画化されていますね。
そんな阿部さんの音楽スタイルはほとんど独学で身に付けたそうで、従来のオーソドックスなジャズとは違い、最初から自由な魂の中で生まれた、言葉の意味そのままの「フリー・ジャズ」と呼ぶべきものです。
そんな阿部さんが1976年に発表したソロ・アルバム『なしくずしの死』は、20世紀フランス文学における異端の作家、ルイ＝フェルディナン・セリーヌの著作からタイトルを拝借していることからもわかるように、破壊的な文学性と日本的叙情とが交互に迫りくる、まさに魂の名演が収められています。
決して気軽に聴けるような内容ではありませんが、阿部さんの人となりに興味を持たれた方は、ぜひ一度挑戦してみてはいかがでしょうか。